对一张好照片来说，最重要的是想法，但是想要让想法能够被实现，就需要强大的技巧和经验了。拍照从本质上来说，就是一个曝光的过程，但是从实际上来说，我们还需要了解不同相机的功能性操作，了解不同环境下的曝光需求，以及了解后期处理上的问题。
有很多方法可以拍出精彩的照片，用我们能够想到的简单创意，来创建出引人注目的照片。
当然，还要观察世界。只有对周遭世界敏锐的观察力，才能够让我们在日常中发现美，并且用手中的相机捕捉美。
反光就是我们生活中最常见的画面，在现实生活中，反光几乎无处不在，不管是地上的小水坑，还是商店的橱窗，甚至是汽车的车身都能成为反射的介质。
由于有些反射的表面并不是平整的，像是曲面的金属，不平整会将反射变得扭曲，从而造成一种夸张但是很有趣的效果，利用好身边的反射，我们也能拍出很好看的照片。
1、反射可以创建对称和深度
就像在房间中放置一面大镜子可以增加房间的深度观感一样，反射同样可以在空间中创建深度。
水面的反射将画面对称，同时也将内容延续到画面的另外一个半边。
2、反射可以创建幽默的画面
有些街头摄影师就喜欢利用建筑物表面的反射来创建有趣的画面，就像下面这张照片，人在走过建筑物的瞬间，建筑物的镜面表面将其切割并将其中一半对称让画面看起来有些好笑。
3、反射能创建抽象
虽然我们在拍照的时候总是希望照片能够尽量清晰，但是有的时候一个抽象的画面也能带来美感。
一张抽象观感的照片应该包含什么？形状、纹理、颜色，所有这些都可以通过反射叠加在画面之中。
虽然我们总是以为我们已经习惯了身边的环境，但是我们也只是看到我们的周围，有的时候抬头看看或者低头看看也能发现不一样的美。
就像雨天过后，灯光下色彩缤纷的潮湿地面。
而摄影师 Saul Leiter 也喜欢利用一切可以利用的元素，反光、反射、模糊、阴影、颜色，用各种手段，来创作自己超越现实主义的界限。玻璃是最常用的道具，通过玻璃可以很容易的来创建反射和扭曲等抽象元素，也让光线更加复杂多变。
西班牙摄影师 Hélène Desplechin 也喜欢运用倒影、涟漪、玻璃等，制造扭曲与模糊的影像来拍摄人像，以强化她所希望表达的情感。
在水中的随意性与扭曲感，让影像变得更加耐人寻味，而且不清晰的画面，也提供了不错的想像空间── 当然也有赖于模特儿的表情与身体语言，画面的扭曲只是强化效果。
我们生活里也有很多影像扭曲的地方，例如水，例如烟，例如玻璃，都是拍摄的好题材。
4、尝试不同的介质
对我们来说，最常见的反射介质就是水面了，不管是湖泊，还是一个小水坑，都能拍出好的反射作品。但是，反射并不是水的垄断，我们可以多观察一下周边，在很多材质上都能拍出好看的倒影，像是玻璃啊，金属啊之类的。
5、拥抱瑕疵
我们有的时候太过执著于完全对称的那种镜面倒影了，同样的，这样的照片看多了也就见惯不怪了。在拍摄倒影的时候，利用一些天然的瑕疵，比方说水中的涟漪，形成有规律的波纹，也会拍出一些不一样的照片。
5、用长曝光拍水面
在拍摄河流中的倒影的时候，由于河水一直在流动，不会像湖面那样平静，增加曝光时间可能会形成相当梦幻的模糊反射的效果。
长时间的曝光可以雾化模糊移动中的水，让水面看起来有一种美丽的丝滑效果，通过延长曝光时间，快速流动的水也可以变的更加平和，就算是汹涌的瀑布也可以看起来像是棉花糖一样。一两秒的曝光就足以使移动中的水流变得柔和，产生不同的纹理，更长时间的曝光则可以完全软化水，创造出独特的丝滑效果。
和任何类型的摄影一样，拍摄倒影同样需要大量的经验的累积，不能说拿起相机就能拍出杰作，那你也太神了。平时看到理想的画面，不要放过，现在手机这么方便，拿起手机过去拍两张，拍得多了，你自然就知道要怎么用光（避免光线直接照射在反射面上，否则会形成明显的眩光），要怎么选择角度去拍摄（针对每种不同的材质可能需要拍摄的入射角度都不一样）。
总之还是那句话，多观察，发现身边的美，还有，别忘了记录下来。
