裁剪是后期最基础的操作之一，同时也是最常用到的后期操作。我们在平时的拍摄中，并不总能完完整整的拍出一张自己心中认为最完美的照片，可能角度有些不好，也可能画面中包含了一些干扰元素，这个时候，我们就需要用到裁剪。别看裁剪很简单，想要裁的好可不是那么容易，毕竟每个人心中的好画面都是不一样的，而不同的裁剪方法也能够带给我们不同感觉，同样的也没有哪一种裁剪方法就一定正确，还是要看你想要得到什么样的结果，并不是简简单单的将干扰元素给裁减掉就万事大吉的。
最近，西班牙摄影师 Sarah Rodriguez-Martinez 就为我们分享了几种日常人像摄影的裁剪需要留意的事项，来看看专业人像摄影师在裁剪人像摄影的时候都会遵循一种什么样的思路呢。
这些关于裁剪的思路不仅仅是在后期裁剪中有用，在前期拍摄中对于我们的构图同样也会有很大的帮助。
首先要确定肖像的长度，长度的定义肖像的一个因素之一，我们的画面中既可以包含整个身体和周围的环境，同时也可以专注于特定部位。
当选择使用全身照的时候，最大的特点是可以将更多的周边环境都涵盖进画面之中，利用环境去说故事或营造气氛。
如果想要让模特儿在画面中占据更加主体的地位，可以将之裁剪为大半身照，在膝盖部位或者腰部的地方开始裁剪，这样在重点放在人物身上的同时，也能够保留一部分的背景，让画面显得不那么空。
如果你认为当下拍摄的背景毫不重要，重点是画面之中的模特儿的话，那就要裁到模特儿的特写，在胸部或肩部以上裁剪，这样可以凸显模特儿的眼神和表情，完全忽略模特儿的动作。但是这样对于模特儿的表现以及拍摄的角度有很大关系，裁剪的时候还是要慎重。
一旦你知道了自己想要拍摄什么类型的肖像，我们可以直接在拍摄的过程中就对此进行构图，但是也不排除在有些时候这并不太现实，比方说当我们离模特儿很远的时候拍到了想要的表情，而离近了拍又怎么都不对味儿，就只能利用那张远处拍下来的照片动脑筋了。
裁剪的过程中，会不可避免的损失像素，如果裁剪太多的话，换句话说，让照片中的人物放大太多的话，照片的解析度就会下降，会让照片看起来有些粗糙。所以还是应该将更多的工作放到前期拍摄的过程中，让后期裁剪在可控范围之内。
原图看起来还不错。
但是如果大范围裁剪后就粗糙了许多。
知道在哪里裁剪很重要，不然很有可能就会得出一张很尴尬的照片。有一条关于裁剪的经验法则是说「不要在关节位置裁剪」，我们在裁剪的过程中应该要尽量避免脚踝、膝盖、肘部这些部位，在肩部和颈部的裁剪的时候也应该要注意要么全部保留，要么全部裁掉，不要裁一半，留一半。
当拍摄或者裁剪脸部特写的时候，应该注意要将模特儿的双眼放在构图的上半部，还要注意上面所说的不要「切断」模特儿的脖子，同时也不要在下巴上裁剪，而且也要保留完整的额头，如果实在需要在顶部进行裁剪，可以削去一些头顶的头发。
最后，很多后期的软件中都有裁剪功能，而且都会预设辅助线，例如 Lightroom，我们在裁剪的过程中，可以利用软件内置的辅助线来帮助我们进行裁剪，让画面更加和谐。
裁剪很容易，但是我们更应该明确的是裁剪仅仅只是补救之道，最重要的还是前期的拍摄，只有前期拍好了，后期才能够通过微调得到更满意的效果。
