一名好的街头摄影师是一定要有自己的主题的，可能并不限于某一个固定的主题，但是一定要有一些自己在长期拍摄的项目，这样拿着相机走在街头的时候才不会不知道要拍什么，才会将自己的注意力集中到那些自己所坚持拍摄的那些主题中去观察。
主题需要累积，可能大部分人在拍照之前都不会有一个很明确的目标，拍的多了拍着拍着自然而然的就知道自己喜欢拍什么，从而将自己最擅长的题材作为自己的主题。而关键就在于多拍，很多人拿着相机走在街头都不知道想要拍什么，于是就陷入了一种恶性循环，这时候不妨给自己一些挑战，有目标的拍摄过程才会让我们更加主动。
1、将相机作为身上的配件
放下你的手机吧，现代人就算走在路上手上也总是握着手机紧紧的盯着看，真的有这么多必要天要聊吗？看着手机并不会让你拍出更好的照片，在路上看手机还会有危险。
将手机装进口袋里，不要管那些千里之外的事情，将相机拿在手上，随时准备好捕捉面前的美好。不要以为手中拿着相机大家都会盯着你看让你不敢拍照，其实没多少人在意你，用心去观察，大胆的去拍照，这才是我们在街头最应该做的事。
2、一只手挑战
街头摄影的主要目标是捕捉陌生人的瞬间情绪，这就不由自主的需要我们距离主体越来越近。著名街头摄影师 Bruce Gilden 就曾经说过，他总是会在不干扰主体的情况下快速移动到主体附近，然后迅速按下快门，在距离主体只有一臂之遥的前提下迅速离开。
当然我们未必要做到他那样，但是也总是需要更加的靠近我们想要拍摄的主体，当我们的焦段在 35mm 以下的时候，就一定会迫使我们更加靠近，否则我们所拍摄的主体可能只会是画面中不起眼的一个点。
预先将对焦区域控制在 1m 左右，在不干扰主体的情况下快速的，然后你需要做的就是按下快门了。
更加接近主体并不是关于拍摄技能的挑战，更多的是克服自己心理压力的过程，但是在街头摄影中，当我们越来越靠近，影像的质量也势必会越来越好。
但是不要忘记街头的初衷，我们需要捕捉的是那些瞬间迸发的情绪，而不是故意要改变这个情绪，因此最好不要去打扰到别人，要做到不介入。
3、站着别动
可能很多时候走来走去走来走去都找不到一个合适的画面。有的时候画面会来的很突然，有的时候，你需要等待。
我们可以试着找一个合适的背景，然后等着合适的人进入这个画面，然后你所需要做的就是在他走到合适的位置的时候按下你的快门。
当我们在一个地方站的时间越长，就越容易发现这个场景的细节，知道选择什么样的角度去拍摄最好。第一眼总是会失去很多有趣的细节，但是之后我们会将它们全部拾起。
如果那个场景运气不错有太阳照射过来，我们甚至可以拍摄不同时间段阳光的洒下的阴影的角度，累积起来也会是一个不错的主题。
4、100 张照片
我并不是一个快门杀手，同样的场景我最多只会拍摄两张，当然我也不是一个犹豫不决者，当内容和形式相冲突时，我会毫不犹豫的选择内容。
当我在外面街头拍摄的时候，一般四个小时的行走过程会让我拍下 100 张左右的照片，135 胶片也不过三个卷的容量。
100 张可以拍下很多内容，我对自己的要求并不高，每次拍摄能有两三张自己十分满意的照片也就心满意足了，但是这个是要在全部拍下的照片 80% 以上可用的情况下，因此也不能胡乱按快门，对内容也需要有选择性。
老实说要拍下 100 张并不容易，尤其是在人潮混杂的城市里，这就需要我们非常努力的去发现每一个场景，然后充分的利用它。这就需要我们敏锐的观察以及擅于对于场景的合理运用。
5、同样的镜头
每次出门我几乎只会使用一支镜头，说好 28mm 就是 28mm，说好 50mm 就是 50mm，很少会在中途更换。这会迫使我在行走的过程中用手中这支镜头的视角去观察世界，而不是将希望寄托于更换焦段上面，事实上当我们发现好的画面的时候也不会有时间去给我们更换镜头。
我们唯一要做的就是观察本身。
6、别马上看照片
不同胶片相机，数码相机可以让我们不断回顾之前拍下的照片，这就会让我们养成一个拍完照马上来看看照片如何的习惯。
暂且不说这样做会比较浪费时间，单说在 LCD 小屏幕上观看和在大屏幕上观看根本就是两种完全不同的体验。可能我们觉得照片不好马上就删掉却往往删掉了不错的照片。
不要立即判断我们拍的好还是不好，将这个步骤留在大屏幕上。可能有些照片我们当时看着觉得不怎么样，过了一段时间再看才能发现不一样的魅力。
