春香闹了一回学堂，后又带着杜丽娘来到花园，看断井颓垣上的姹紫嫣红开遍，这小姐待字闺中做了个雨丝风片、烟波画船的赏乐幻梦来。这梦非凡，落得个荼蘼花后牡丹放，生生死死泪绝肠的戏码来。戏文早就泛黄，只是这样的凄婉唱词还在舞台上演着，不由得再素衣翻书，读着汤显祖的精致书写，体验一场人鬼殊途的千古绝唱。
一场《牡丹亭》足以尽兴，只是从文章中获得的愉悦还不肯放下，一步一步的去体味一字一字的顿挫，闭上眼睛去嗅出词藻下藏匿的情绪，一个心领神会，你可巧就与轻衫的杜丽娘邂逅在芍药栏前、太湖石边，“逗的个日下胭脂雨上鲜”。滋味从文字中来，每每回味也觉得自个儿庸俗的很，哪有汤显祖用他的词撩的绝妙。
美妙的不只有汤显祖，王实甫也是个遣词真人，撞着了“五百年前风流业冤”，则只“空着我透骨髓相思病然，怎当他临去秋波那一转”，得了一双“多愁多病身”跟“倾国倾城貌”。这般景致，曹雪芹也谈过，他把宝黛撮合的一声长叹，只留的个“若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化”。
古典的文学中，情感是少有的，在奉行三纲五常的封建社会，臣从君纲，妇从夫纲，子从夫纲，环环相扣无论是都会还是乡野，那宗祠外高高耸立的牌坊，哪一个为杜丽娘书写了闺阁的苦闷，又哪一个刻着陆放翁的“东风恶,欢情薄,一怀愁绪”？然而人们遵循纲常的而产生的崇拜值得书写，受到的苦闷也要被留下痕迹。
王安忆在《长恨歌》的开头就写上海租界建筑，多层的西洋小楼，有纵览街道的小阳台，也有见不着阳光的背阴地方，这些都是人们用来窥探别人，讨论八卦的角落。在他们的口中，有的人成为了英雄，有的人成了流寇。而作为一个书写的人，会把别人口中的故事用笔墨渲染，还原一个有血有肉的英雄流寇，把藏在背阴地方的时光用文字留下，让水泥钢铁的夹缝里也演一折褪了行头的“皂罗袍”。
只是这种理想化的后现代演绎不会出现，至少在消费时代的今天，一位破衣烂衫的艺术家，在细雨缠绵的上午十点，依靠着在繁华商业楼宇间的玻璃幕墙边，念起一段“懒画眉”的戏文，依字行腔、出入顿挫。好一般景致是见不着了。人们少有把文章中的精致扮演到生活中来，或是逐利的脚步不肯停下半刻，亦或是藏在手机里的文字让人提不起劲。
艺术来源于生活且高于生活。若单纯的搬了生活本来面貌来，无论多么细致入微的展现现实，文字都令人感受到不安和绝望；若脱离了真实高高在上又了无趣味。所以寻找下一本书，也是乐趣所在，找一本既有趣味又能发现世界的书就好。从小我们爱徐志摩朱自清，我们爱郭沫若舒婷，我们读白居易李白，这些仙人被东风吹乱了头发屹立在石崖边，思考几百年后春节的饺子馅儿是否如春水般滋润过子孙们的胃，思考今晚的夜空是否能承载童年咬奶嘴的甜蜜滋味。
青春时代的热情，在读书中强烈滋长。鲁迅把自己的流水账铺陈展开，中间夹着情绪的私货与苦难的隐喻，字字都含着南方人铿锵的执拗，好事者们极力从中找到起承转合和民族主义的隐喻，不惜删减段落和粉饰词藻来嚼蛆一番，但文字本身失不掉尊严，他的力量依旧是鲁迅从生活中得来感悟，是看到些阿Q们，才施展笔墨，触碰了惊心的社会特写组画来。卡夫卡把土地测量员K带到城堡边儿，可他转来转去怎么也进不去，总是有些障碍与迷雾，至死K也还是未能进入城堡，埋葬在权利的高傲与人性的凉薄厚厚的尘土中。还有李碧华辛辣的笔法，拆去了一幕正光鲜的《生死桥》，还阳偿了半个世纪的《胭脂扣》，读的惊心动魄，合上思绪万千。
钱锺书先生的《管锥篇》引征磅礴，大多数当代人若非专业研究，多半是读不下来的，然而费孝通先生的《乡土中国》、《江村经济》不妨细读，看旧时中国贫穷积困，婚姻娶亲不堪重负，童养媳们如何从小对婆婆孝顺，又如何表亲成家，光大家业。也有小品文章谈钱费二人一起追求过杨绛，这些虚实不明的谈资，也可以闲手翻阅。
书里书外，都是看客们的坐席，书里的戏刚出将，书外的戏也方入相。读书就是读书里的演绎，合上书也看明白这世上的粉墨辰光。
