《人间词话》是王国维大师的一部经典作品。之前慕名，却从未真正了解，这一次，终于尝试阅读。
它是王国维所著的一部文学批评著作，是中国近代最负盛名的一部词话著作。作品中，他用传统的词话形式及传统的概念、术语和思维逻辑，结合他所接受的西洋美学，较为自然地融进了一些新的观念和方法，以崭新的眼光对中国旧文学所作进行评论。
这是很有启发性的一部作品。在阅读《人间词话》的过程中，我不由得反思平时的写作。突然发现，词的写法与我们文章的写法是相通的。由此，领略到两点。
磨字，由字造境
首先，第一点，就是磨字。即使现代文章，有时关注更多的是词语搭配。
王国维开篇第一句就是:词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。
他认为，词是要以境界为最高标准。有境界的词，自然而然就会有很高的格调品位，自然就会有著名的诗句。这就是“境界说”。
同样地，不仅仅是词，我们撰写文章，要想文章阅读量高，而且不被时间所掩埋，那文章所传递出来的思想，以及情感，就要是深刻而能打动人的。这是我所理解的文章境界。
字是文章最小的单位。它的排列组合直接决定了我们情感表达窗口的敞开度。组合恰当，窗口全开，表达顺畅，画面自现，读能理到，境界自有。
比如王国维提到：太白纯以气象胜。“西风残照，汉家陵阙”，寥寥八字，遂关千古登临之口。
李白单纯靠气象就能成佳作，胜人一筹。“西风残照，汉家陵阙”，只有寥寥八个字，就已经足够让千百年来，所有来过此地的诗人不吟。
古代诗词字字珠玑，情境皆由廖字露。因此我也越来越赞同写作要先从遣词造句开始的观点。用字、词表达情感，从琢磨字词的搭配中，去塑造意境，找准风格。
隔与不隔，由画引感
第二点，隔与不隔。通过画面感，寻找读者与作者之间的共鸣点。
所谓“隔”与“不隔”之别，王国维举了例子：“池塘生春草”，“空梁落燕泥”等二句，妙处唯在不隔。词亦如是。即以一人一词论，如欧阳公《少年游•咏春草》上半阙云：“阑干十二独凭春，晴碧远连云，二月三月，千里万里，行色苦愁人。”语语都在目前，便是不隔。至云“谢家池上，江淹浦畔”，则隔矣。
“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”“天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”写景如此，方为不隔。
这几句脍炙人口的词句，都是通过强烈的画面感，倾泻情感，与读者交流不隔纱。
古人擅长睹物思情，借物写景，我们也可以借鉴。
在写作过程中，注重画面感的呈现。可通过短短的几个词，感官的调动，建立可触碰的东西，营造一个情感沟通的桥梁，使得读者能由再造想象，引起思想共振，以及情感共鸣。
我想，值得欣赏的文章是会发出感叹的，或是“哇，原来是这样子”；或是勾起同感，一个劲儿的点赞；或是“呀，涨姿势了呢”等等。这也恰恰是有价值的文章。
以上是两点最深的感触。阅读《人间词话》，以词观文，实在收获颇多。对比自身，相差甚远。
在前行的道路上，只能埋头“三境界”激励自己：
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。”
用时间和精力不断打磨，积累，实践，总结，提升！
