没有精美的包装，简单而整洁的封面给予众人眼前一亮的视觉体验。也许就在那不经意的一瞬间，让众多读者为其倾了心，心甘情愿成为他的俘虏，进入由它构成的文字天地之中。

  它的缔造者并不是世人耳熟能详到一类人，恰恰相反，也许我们将其尊称为“倾诉者”更为恰当。他的姓名为姚尔畅。之所以更愿意称其为“倾诉者”是因为他以朴实无华的文字，讲述了他这些年来的历程，更敲开了无数读者的心扉。

  47篇国外访问考察、观察，300多幅精美的图画，10万余字在白纸上跳跃，带领读者在不同的时空中穿梭，在熟悉和不熟悉的大师间寻访和行走。从利玛窦归来说起，到拜访阿姆斯特丹的家；曾于海牙相会，在布鲁塞尔度过愉快的五一节；也曾为布拉格的春天沉醉，迷失在忧郁的克拉科夫……另外，欧洲城市悠久的历史传统，良好的人文环境和艺术教育等，姚先生也一并在此书中提及。

  “午后的阳光洒落在阿姆斯特丹老教堂旁的运河边，多么希望时光永远停留在这一刻。”那一刻，这一句话深深地打动了我。精美的人物海报，河边私语的情侣，富有民族特色的建筑物，阳光反射在水面上的点点波光，一棵静立河畔的老树，一同构成了这幅精美的图。而姚先生简洁的一句话似乎涵盖了整幅画面的意义，说出了所有人的心声。那一刻，身为普通的人的我似乎理解了一个艺术家眼中的阿姆斯特丹：安宁、祥和，拥有着令世人浮躁的情绪安定下来的魔力。仅仅是一幅画面，仅仅是这城镇的一角，却令世人向往，渴望前往作者笔下的那个世界，欢度余生。

  在《维米尔不在家》一篇中，我似乎可以理解姚先生的那种窘迫之情。对于早已习惯中文译名的姚先生来说，和蔼的老人亲切地“点醒”了他的习惯。那一刻，似乎心中的某根弦被文中的这位老人所拨动。当读到：“走过镇上的广场，一群学建筑设计的当地学生正在一笔一划地画老房子的速写。这些傻孩子，都什么年代了，连他们的祖先维米尔都知道用土法投影器来偷懒，他们竟还在干画速写这档子事。”时，我笑了，情不自禁地笑了。为姚先生的幽默用词而笑，透过“傻孩子”一词，我似乎感受到了姚先生的温和、亲切，还有那一丝丝不经意间透露出的可爱。

  对于蒙娜丽莎，众所周知，其作者是达芬奇，所以，当看到《尼德兰的蒙娜丽莎》时，我还在好奇，难道是姚先生糊涂了吗？细细读完后才明白：是我知识面太过于狭窄，认知太过于肤浅了。这里的尼德兰并不是单指一个人的姓名，而是一种油画的混合技法。“蒙娜丽莎”并不是单指卢浮宫的蒙娜丽莎画像，而是一系列具有相似风格的作品。例如：丹·艾克的《玛格丽特像》，汉斯·梅姆林的《托玛索夫人肖像》，柯罗的《珍珠女郎》等。在此文中，姚先生更是对《青年女子像》做出了详细的文字描述：“当我在柏林的国立美术馆见到这幅原作时，一霎间有种透不过气来的感觉，那无名女子从画框里安静地看着我，像久别的情人一般，无需蒙娜丽莎式的神秘微笑，无需背景中的千山万水，一切尽在不言中。平时并不太愿意在博物馆拍到此一游照片的我，此时无论如何也要和“她”合个影。”那一刻我就在想，究竟是怎样的一幅画，竟让姚先生写出这样的文字，将自己的情感渲染得如此淋漓尽致。当我翻到下一页，看到姚先生笔下的那位无名女子时，我释然了。因为仅仅是一副印刷在书页上的图片，竟让一向爱惜书籍的我萌生了剪下来保留的自私想法，更别提当姚先生亲眼看到这幅原创画作时的震撼心情了。那一刻，我原谅了姚先生的文字，原谅了姚先生那难以平复的激动心情。

  我在文字间行走与观看姚先生笔下的西方世界的风景和名人佳作；姚先生于西方世界行走与观看，用无华的文字铸就人生的回忆，与读者分享感动的每一个瞬间。我与书中了解西方文化，姚先生于书中扮演一位良师。穿过时间与空间的限制，我成为姚先生的学徒。通过文字，姚先生陪我游一回西方，一一为我讲解那些璀璨夺目的故事。