优先学习曝光三角

拍照的过程说白了就是曝光的过程，对于每一位摄影师来说，了解曝光的目的和价值都是必须掌握的基础，特别是那些想要更好的控制自己的画面的初学者。

想要正确的曝光，就必须要了解三件事，感光度，光圈以及快门，这三者决定了感光元件接受光线的能力、范围以及时间。

下面这张图可以直观的表达曝光三角的关系以及它们会对你所拍摄的画面带来什么样的影响。

感光度反应了感光元件接受光线的能力，感光度越高，接受能力就越强，可以在单位时间单位孔径（光圈）之下获得更多的曝光，但是缺点就是提高感光度会造成画面中出现不可控制的噪点，尤其是在放大图片来看的时候会特别明显。而相对来说，低感光度可以带来更加细腻的图像。

不过现代相机的高感做的都十分出色了，在胶片时代，ISO800 以上的卷都可以称为高速卷了，而且高速卷都很昂贵，而在数码时代，在科技发展的今天，大部分相机的高感表现已经足够好，在不需要放大很多倍的情况下，在 ISO 3200 或者 6400 甚至更高的时候都能够拍出让我们满意的画面。因此在拍照之前你需要先熟悉自己的相机，看一看你能够接受的最高感光度是多少。

光圈所指的就是镜头打开孔径的大小，光圈内部有数片光圈叶片用来遮挡镜头孔径，我们可以通过调整光圈值来调整这些叶片达到遮挡孔径控制孔径大小的作用。

孔径开口越大，那么进入镜头内的光线就会越多，那么感光元件所能够感受的光线就会越多，反之就会越少。通过控制光圈，我们可以控制单位时间内作用在感光元件上的光的量的多少，还能够控制景深。

除了控制孔径大小之外，光圈还控制景深，在同一个镜头同样的主体距离情况下，光圈越大，景深就越浅，就越容易拍出背景虚化的照片。但是景深的控制并非完全由光圈决定，镜头的焦段以及相机与主体之间的距离同样也能够控制景深。

当你听到你的相机发出清脆的咔擦声，就表示完成了一次快门。

快门可以简单理解为遮挡在镜头和感光元件之间的一个幕帘，这个幕帘打开让光线从镜头通过作用在感光元件上的时间就是快门速度。

快门时间长，光线进入的就越多，快门越快，光线进入的就越少。

曝光三角之间的关系，也是相对的，提高一档快门，就要降低一档光圈或者感光度，降低一档光圈，就要提高一档快门或感光度，这样才能达到和之前等量的曝光。这种相对关系，我们称之为倒易率，或互易律。

通过控制光圈和快门，我们可以控制景深和捕捉画面的速度从而达到控制画面的目的。

充分了解了曝光三角，我们才能够了解各种效果的画面的形成原理，在心中想到一个画面的时候就知道如何利用曝光因素来达到控制画面的目的。

摄影都是烧钱的？

天天都能看到有人说摄影就是（把钱花）光的艺术。说出这些话的人要么就不是真的拍照的，要么就是纯粹的酸。

摄影器材很贵吗？很贵！每个厂商都有自己的高端产品线，还有更加高端的中画幅相机和数码后背，动辄数万一支的镜头，有些人出去拍照身上装备都不下几十万。

摄影很贵吗？完全不。拍照这种事儿谁都能做，拿个手机就能拍照，拍照这种形式早就没有仪式感而变成了一种全民活动。就算回顾过去几十年我们能够想象的出来的那些经典照片，有几张是用当时最贵的相机拍出来的？又有几张是器材党拍出来的？

就和买车买表一样，有些人认为车就是代步用的，表不过是用来看时间的，而有些人就必须要购买顶级的车表，因为这是他的门面。

拍照也是一样，真的拍照的人都会明白自己需要什么样的相机，而不会只想要那台最贵的相机。

批评很重要，但不要太看重批评

社交网络的时代，拍出自己喜欢的照片我们总想要发到朋友圈或者微博上，希望让所有人都喜欢自己拍的照片。

可是往往事与愿违，尤其是在涉及到某些题材的时候，我们收到的反馈往往能够让我们开始怀疑这个世界。

网络戾气有多严重，敲键盘不带脑子的人有多少，看看微博评论就知道了。

有的时候可能根本就不是拍照水平的问题，有的时候可能就只是因为照片中的模特儿在某些人眼中看来「不那么好看」，就能够招来这些人的羞辱、嘲讽和谩骂。而且这种主观性的贬低往往会带有病毒特性，会迅速的扩散，让不明就里只看到表面的人单纯的附和，并且随之蔓延。最后，只留下沮丧的摄影师，还有过了嘴瘾却依旧什么也没有得到最后还得早点睡觉免得第二天起床没有力气去工地搬砖的「评论家」。

这样的后果，可能会锻造出心理承受能力极佳的并且从此眼不见为净开始无视一切的摄影师，也可能会击碎其他摄影师的玻璃心，让他们从此再也不愿分享任何作品。

《无敌破坏王2》里，拉尔夫通过拍小视频成了网络红人，当他开始洋洋得意很自豪的时候却不小心看到了评论，评论里散发出来的满满的恶意让他迅速陷入沮丧，赞姐只能遗憾的对他说：“上网第一守则，不要看评论。”

摄影不是单一的，扁平的，它始终都在试图用二维的方式去展现一个更有深度的世界，它所要表现的，远比二维的画框内所呈现的要多的多，不仅仅有长宽高的三维世界，还包含了时间的流动。

有时，一张摄影作品所包含的世界只是冰山一角，它需要联系摄影师的故事叙述以及个人风格等一系列其他内容才能够明确其中的含义。

照片是主观的，评论同样也是主观的，每个人都只是站在自己的立场上，用自己的知识结构和世界观来看待别人的作品，我们不需要因为由于某个人本身的世界观价值观缺陷所导致的恶言恶语而让自己沮丧，自己的作品，最理解的莫过于自己，大部分人的评价只能代表他们自己，只有你自己，才能代表你自己。