01
Hello,我是摄影师Wilson&金龙。
色温色调是后期初学者第一个接触的基本调色方法,其简单易操作性让初学者能够迅速改变画面整体色调,创造出不同的氛围。
02
什么是色温?
色温是照明光学中用于定义光源颜色的一个物理量。即把某个黑体加热到一个温度,其发射的光的颜色与某个光源所发射的光的颜色相同时,这个黑体加热的温度称之为该光源的颜色温度,简称色温。其单位用“K”(开尔文温度单位)表示。
显而易见的例子就是打铁过程中,原本黑乎乎的铁块随着温度的升高,由黑色变成红色、黄色、蓝色的过程。
光温度低的时候,呈现出黄色;光温度高的时候,呈现出蓝色。
因此,每当夜幕降临,我们仰望着璀璨星空的时候,天上有红的星星、蓝的星星,根据色温我们可以知道红色星星比蓝色星星温度低很多。
03
改变照片整体白平衡
色温色调滑块隶属ACR(Adobe Camera Raw)界面第一板中,通过色温色调滑块我们能够改变照片整体白平衡。
ACR面板可以在Bridge软件中通过快捷键Win:Ctrl+R/Mac:Command+R打开,或者鼠标右键“在CameraRaw中打开”。
PS可以通过点击“滤镜”-“CameraRaw滤镜”打开,快捷键Win:Shift+Ctrl+A/Mac:option+Command+A。
比如我们打开一张白纱布照片,此时白纱布照片白平衡是正常的,因为白纱布是白色的。
此时我拉动色温向黄色区域,发现白纱布整体偏向了黄色。
如果我再往右移动滑块,发现整体黄色更加浓郁。
同样的,我拉动色温滑块到蓝色区域,白纱布整体偏向了蓝色。
将滑块往左拉动,整体蓝色更加浓郁。
色调滑块亦是如此。
当然了,色温色调滑块固然好用,但是要遵从色彩不溢出的原则,适当即可,过了就不好看了。
04
添加个性化色彩
后期调色基础上,我们可以通过色温色调为照片添加一些个性化的颜色。
比如这张在深圳大学图书馆门前拍的照片,照片比较平淡,少了点该有的书香气氛。
PS:当初还是个初学者的时候没有设置Raw格式的意识,导致照片只有JEPG格式,也意味着当时现场拍摄的参数损失了,所以一定要设置Raw格式!!!
这里我演示的是色温调色工具的用处,所以还是把白平衡摆出来,方便对照。
我希望片子整体有种午后暖阳的感觉,塑造出书香的气氛,于是我拉动色温滑块至黄色区域,为画面添加暖色。
这下画面给我们留下的是舒适的午后校园时光。
根据色彩给人的感知性不同,可以通过色彩来为画面塑造不一样的氛围。
如这张我在大梅沙海滨栈道拍摄到照片,因为是阴天时候拍摄,照片层次不足,白花花一片,缺乏了这个场景应有的氛围感。
通过长曝光拍摄到雾面的海浪,加上几许的礁石,我希望片子能给人一种很宁静的感觉,蓝色给人的感知就是宁静、神秘、阴冷,那么我拉动色温滑块至蓝色区域,为画面添加冷色。
这下画面有了蓝色为主基调,给人宁静的感觉。
两种色彩的混合能够创造出新的色彩,如光的三原色中,红和绿混合能够创造出黄色,红色和蓝色混合能够创造出紫色。
那么,如果同时滑动色温色调滑块,我们可以创造出新的色彩。如这张在大学里拍摄的夜景,拍摄这张照片的时候已经过了蓝调时刻,天空留下的是不好看的暗红色。
为了弥补天空不好看的暗红色,又考虑到建筑物是欧式风格,我打算给片子加入淡淡的紫色,打造城堡式的梦幻风格,同时弥补天空的暗红色。
光的三原色里头红色和蓝色相结合就是紫色,于是,我拉动色温滑块至蓝色区域,再拉动色调色块至品红区域,此时画面出现迷人的梦幻效果。
05
通过色彩互补让照片变得通透
根据色彩原理,我们知道:光的三原色与油墨三原色是一组互补色。
R、G、B分别对应C、M、Y。
也就是红、绿、蓝对应青、品、黄。
考虑到篇幅有限,关于色彩原理的知识今天先不讲,下回补上~~~
现在先记住红绿蓝和青品黄是一组互补色就好了。
那么,互补色是啥意思呢?
简单说:互补色的叠加会让照片发“灰”,让照片整体有种“闷闷”的感觉,用现实生活的话来说就是“雾霾”。(可怕的PM2.5,现实生活这样也罢了,连拍下的照片也照骗我们!!)
反过来说:让照片通透的法则就是减少照片中的互补色。
有童鞋要问了:“通透是啥意思呀?”
通透:简单讲就是通明透亮,照片整体很干净,没有过曝也没有死黑的地方。
有时候天气特别好,天空十分湛蓝,白云很有质感。朋友圈里头就会出现各种蓝天白云的照片,然后批注:无PS天空蓝。(嗯,其实我觉得潜台词是说我不会用PS。)
可是,通透的天气可不是常有的,要是刚好出行拍照当天遇到“发闷”的天气,拍下来的照片就会“闷闷”的。
如这张照片,这是下午三点钟拍摄的照片,烈日当空,折射到镜头里的光线让整个画面“发闷”。仔细观察,会发现:画面罩着一层黄色的主色调,也是造成画面“发闷”的主要原因。
我想去掉这种“发闷”的氛围,黄色的互补色是蓝色,也就是说我需要提高照片里面的蓝色,减少照片里面的黄色。
当然,如果你细心点你会发现:色温色调两个调节板块,其实就是一组互补色。
色温:蓝色——黄色
色调:绿色——品红
所以,只要我拉动色温滑块到蓝色,其实就是一个加蓝减黄的过程,拉动滑块后,我们来看看效果。
原本造成画面“发闷”的黄色减少了,画面偏向蓝色,营造了宁静而舒适的氛围。
06
配合局部调整工具重塑光影
ACR界面里面有三个局部调整工具:画笔、径向滤镜、渐变滤镜。篇幅有限,在此不叙述。
点开任意一个局部调整工具,都可以看到有色温色调滑块,这意味着,我们可以自定义设定色温色调滑块,润色照片局部光影、细节。
比如这张照片,有爱的一家人满心期待地等待日出。
我觉得天空部分还不够蓝紫,但我不想影响整个日出的氛围,于是我用渐变滤镜,拉动色温滑块至蓝色部分,色调滑块拉动至品红部分,单独为天空部分添加蓝紫色。
再举个例子,我在江西武功山一条山路上拍摄的一株植物。我想说风景不代表一定要拍摄场景非常大、纵深很广、冲击力强的照片,小景照片也是非常不错的风景,当然掌握力度也不容易。
拍摄时候我特意把旁边的泥泞山路纳入取景框内,我希望大家能多留意身边的事物,美景可能就在你走过的每一条小路上。虽然用了大光圈的优势,但我觉得主体还不够突出,我想让这株植物带着暖暖的感觉,与泥泞的山路有一个冷暖的对比。
我点开径向滤镜,拉动色温滑块至黄色,为植株添加暖色。
这下植株就从山路中突出出来了。
07
总结
1.色温色调能够改变照片整体白平衡,但是要遵循色彩不溢出原则。
2.色温色调能够为自己的照片增添个性化的色调,两种颜色间能够通过加色模式创造出新的色彩。
3.色温色调在配合局部修饰工具使用时能够起到重塑光影、突出主题的效果。
4.色温色调滑块本身是一对互补色,通过互补色能够去除照片中的杂色,让照片更通透。