海滨：画中意5
史璜生在他的《古典主义的缺失》一书中所说：“格威德作品中的沉静之美和令人惊诧的技术处理与这位重量级的艺术家在文艺批评界所受到的推崇和在艺术史上的被认可程度是一致的。”——《画中意》系列前言
海滨：画中意5
约翰·威廉·格威德的绘画以某种方式反映着自己的思绪和梦想，他是英国艺术史中最神秘的人物之一。他的家人因讨厌其艺术家身份而和他断绝了关系，在1922年12月，他留下了临终遗言：“这个世界对我和毕加索来说太狭隘了，在我自杀后，希望家人把我忘得一干二净！”——《孤独的艺术》
海滨：画中意5
这种创作风格，也就意味着创作者极具主观性，他将自己的主体感受放置在绝对中心的位置，这大概也是古典主义在创作中恪守的原则：通过作品这座静态的桥梁，抵达彼此内心。
在格威德看来，女性形象独特的美是他发现的，端庄的仪表之美，沉静的神情之美，丰满的体态之美，优雅的举止之美，性感的成熟之美，都要借助他自己的作品，传递给欣赏者。
海滨：画中意5
他无意于让作品本身，与欣赏者对视或用身体与眼神完成互动交流。古典主义者追求一种内敛的有节制的艺术表达，格威德的诸多画作的这种一心向内的特性，构成其沉静之美。
他笔下的人物，大多处于悠然自得的状态，几乎没有任何夸张的动作或丰富的表情，没有德加《舞女》中用红色渲染出的热烈，也没有梵高《鸢尾花》中用蓝色表现出的阴郁。
海滨：画中意5
正因为如此内敛沉静，格威德的绘画作品才让欣赏者也变得沉静，由外而内的审美体验，带给人们优雅与愉悦的感受，不张扬也不压抑，更符合一种中庸之道，那就是恰到好处。
当我欣赏这些作品的时候，作品中的人物形象沉浸在自己的世界里，仿佛在回忆，又似乎在冥想或者遐思，不悲亦不喜，自在自为。对欣赏者既不构成紧张压迫，也不挑逗勾引。
