1 布列塔尼的猪倌 by高更
这幅画看上去非常鲜艳，每一块相邻色块都有明显差异，做了结构上的区分，为了明确分开画的内容、主题，甚至颜色和现实是不同的，比如原处紫色的树林，粉色的山路，黄色的猪等等，而画家绘画的技法似乎有些返璞归真，不再是古典时代精准到仿佛照片到复刻，而是有些随意的大块平涂，但就是这样简单的平涂，我们还是可以感受到猪倌的无所事事，低头吃草的猪和抬头啃树枝的鹿形成呼应，而猪倌和山谷里的尖顶教堂形成呼应。整个画面上可以感受到乡村生活的优美和闲散。
2 星空 by梵高
看这幅画会有种要被这星空吸进去的感觉，深藍色的星空是神秘而又静谧的，闪耀的星星散发出来光芒带着温暖的米色，给这幅画增添了不少治愈力，画家用短短的笔触一点点勾勒星云变化，一点点变换色彩，给这幅画增添了变幻感，也深深吸引了观者。前端高高冲上夜空的是篝火么，在黑夜中，色彩还是我们以为的色彩么，火焰还是如白天一般是红色么？在这安静又变幻的星空下，宁静的村庄高耸的教堂也瞬间变的渺小，和自然相比，人类也许终究是渺小的。走到印象派，看画变得更难，因为画家不再是精密的技巧，画成为画家表达思想和三观的媒介，也因此更容易产生共鸣。
3 大浴女 By塞尚
第一眼看到的就是两组人物和高大的树枝构成的那个大三角，除了稳定感之外，更是看到了三角中心延伸出去的那片风景。浴女们分成两组也分别有构成两个小三角，因此整个画面特别稳固。在色彩方面，天空和湖水的蓝色系和土地的黄色系，可以算是对比色，有色彩互补左右，但画家把天空，土地，湖水，人体的颜色都处理的偏柔和，让对比色在互补上柔和了反差，让整个画面色彩看上去鲜明又温和，而人身上和湖水天空中都渲染了土地的黄色、而土地中也融入了蓝色，让色彩有了一种流动的感觉。而树干的棕色色调和人体的钩边也突出了它们支撑画面的坚实感。人物画家画的简介，似乎感觉没有画完，但她们的形体造型却又似乎精心设计过。这样似乎没有完成的人物是第一次出现在鉴赏作业上，不同于以前的定制件，画家终于可以自己决定一幅画什么时候可以算完成了。
