对于一张优秀的摄影作品来说，什么才是最重要的？可能有的人会说是光，没错，光构成了影像的基础，没有光就不会有照片；可能有的人会说是构图，也没错，构图是一张照片的美学基础，只有构图合理的照片才能够让观看者更加容易接受画面中的内容，能够在第一时间顺着拍摄者的构图原则将注意力集中到画面的主体身上。
这些都没错，但却并不是唯一的标准，对于一张优秀的作品来说，需要做到的还有很多。
拍照的过程更像是一种妥协，我们永远都不能做到完美，拍照不能像画画那样，按照自己心中所想随意所欲的去调整自己的画面。拍照更多是面对环境本身拍摄者自己做出的改变，不管光线好不好，不管面前的元素能不能满足自己的构图需求，都需要在妥协中完成一张照片，让它尽可能的达到自己心目中的理想的样子。
而对于一名拍摄者来说，我们必须要知道在一个画面中什么才是重要的，才是让我们拍出好照片的关键。
首先应该是元素，元素是画面的基本组成，也是看到一个画面的时候最先想要表达的内容。其实元素也是构图的基础，正是元素摆放的位置决定了你选择何种方式去构图。
然后是光，光永远都是拍照中最不可缺少的。光有很多种，有强光，有柔和的光，有淡化的光，有暖光有冷光，有自然光有人造光。光是一个很大的话题，需要深入的学习才能够掌握，但它只是一张好照片的充分条件，并非必要条件。
只能说有了好的光源，一张照片能更好看，却不能说想要拍出好看的照片，就必须要好的光源。现场自然光条件如何我们没有办法去控制，优秀的摄影师应该学会如何去利用现有光源拍出更好的作品。
拍摄的时机也非常重要，但这取决你的摄影类型，如果你拍摄的是运动题材的作品，或者街头题材，那么就要快，用最快的速度捕捉照片中的人做出动作做出表情的瞬间。像是一个吻，一次射门，一次海浪拍打海岸上的岩石的瞬间，只要稍微的忧郁，这些美好的画面就会消失不见。
有的画面也很慢，需要漫长的等待，像是一次日出，我们需要在拍摄地点耐心的等待太阳升起的那一刻，像是拍摄星轨，我们需要在很长的时间内等待着相机一次又一次的曝光。
很多风景照片拍的很好看，构图完美，色彩丰富，细节出众，真的很惊艳，但是大部分的风景照片也只是一时的惊艳，看过了就忘了，真正能够留在人们记忆深处的照片永远是那些有故事的照片。照片里的故事可以很抽象，照片里的故事也可以很具象，照片里的故事可以很复杂，照片里的故事可以很简单。
只有那些有情绪的照片，才能够经过漫长的岁月被流传下来。
