瘦挺爽利的瘦金体，具有曲金断铁之美，追求完美的笔法就像他的画作一样登峰造极，独步天下。一袭明黄龙袍裹住的却是一颗不安于朝堂之上的内心，或许他的人生从一开始就是一场错误，何苦生在帝王家，正是对他人生的悲剧写照，如果只是生在平常百姓家，他或许会是一个举世瞩目，流芳百世的奇才。诗词书画无所不能，无所不精，如此人才却是亡国之君，荣耀的君王半生和凄惨的俘虏半生，悲喜参半的构成了他的一生，就像他对画作的苛刻要求一样，拒绝平淡，需要绝对的耀眼夺目。他就是宋徽宗。
宋徽宗对中国书画艺术发展的贡献包括重教育，选人才和存杰作。他提高画家的地位和待遇，创办了书学、画学，甚至亲自给它们指定课程和教学内容，并且将绘画纳入了科考，对画画的痴迷深深地捆绑住了他的灵魂，使他再无更多的精力专心于政治。
宋徽宗曾为应试学子出过这样一个考题，他要求考生画出“竹锁桥边卖酒家”这句诗所表达的画面。不满于众多考生只画出竹林、小桥和酒家，他认为都没表现出诗中那一个“锁”字。终于，他看中了其中一幅，竹林里挑出一杆酒旗的画作，他指出，虽然画中没有酒家却有了竹林遮挡住酒家的意境，突出了“锁”字，甚合心意。诸如此类的还有“深山藏古寺”，他看上了那幅，乱山当中有一泓溪水，一个小和尚在溪边打水的画作，他认为画中没有描绘古寺，可是打水的小和尚隐含出，在那深山小径深处有一座古寺的存在，“踏花归来马蹄香”他不爱马踩花朵的画作，独欣赏那幅蝴蝶围绕马蹄纷飞的画，没有花朵却香气自现。他对画作独到的欣赏品味体现了他的天赋和高度，对诗歌的深度理解还有极度丰富的想象力让人深深折服。这也决定了为什么画出惊世名作《清明上河图》的张择端，在北宋时期却毫无名气，甚至连在《清明上河图》上都并没有他的落款，而是在图中一行仅有85字的，金人张著的跋文中，才知道此画为他所作。因为，当时的宋徽宗是偏爱具有想象空间，意味深远，富有思考趣味的画作，而不张择端专长的长篇大作的纪实界画。
也许天才的艺术家都是不适合作为君主统治一方土地的，就像希特勒，那样一位出色的画家却最终走向一条残暴不仁的统治道路，掀起整个世界的腥风血雨，直接导致第二次世界大战的爆发。就像唐玄宗，一个天生的音乐家，曲高和寡的他，遇到了杨玉环这样一位红颜知己，高山流水之情，终抵不过国破家亡时一卷白绫赐死马嵬坡的最终结局，纵使日后再多思念，甚至引魂相见的情意浓浓，也挡不住百姓口中爱美人不爱江山的昏庸之君的悠悠骂名。就像李煜，一位天才的词人，却不是一位天才的帝王，他仁慈宽厚却政绩萧条，最终也是国破家亡，身死敌手。天才和疯子只有一线之隔，他们是天才也是疯子，疯子又如何能治理好一个国家，因为他们的心已经过多的投入到他们喜爱的事业，所以已无力再分一杯羹于家国天下。
“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。”
一杯牵机下肚，果然牵动全身的疼痛，挣扎着蜷缩起身体，一位多情的亡国帝王，就在七月初七，七夕节这样一个多情的节日里悄无声息的结束了生命。
就是在夺得李煜皇位的宋氏家族，150多年后又出现了一位皇帝，他叫赵佶，正是我们的宋徽宗，不少人说赵佶就是李煜的转世，他是来报复赵氏王朝的亡国之仇。如此繁荣富庶、幅员辽阔的大宋江山才会葬送给金人，大宋宗室的男女老少，才会或杀或掳，在贫瘠的金人之地，男为奴，女为娼，生不如死的煎熬着。
“无言哽噎。看灯记得年时节。行行指月行行说。愿月常圆，休要暂时缺。今年华市灯罗列。好灯争柰人心别。人前不敢分明说。不忍抬头，羞见旧时月。”这是徽宗流放时所作的《醉落魄•预赏景龙门追悼明节皇后》，不知道他是否真是李煜的转世，但是他与李煜的才情，与李煜的身世，与李煜的境遇，与李煜的经历竟是犹如复刻般的相似，也许这便是才子之间另一种表达方式的惺惺相惜吧。
今日，当我们再看过他们的画，他们的诗，感受他们的情操，竟是千般滋味在心头……
在博物馆内，展览的《清明上河图》前，一位年轻母亲怀中稚嫩的孩子，趁着众人不注意，悄悄向画伸出了手指，在指尖触碰的刹那，画中游船上的小人似乎微微弯了下眼角......
