春天来了，
动物们又到了交配的季节。
当年赵忠祥老师，
为《动物世界》做的解说，
被一直玩梗玩到今天。
说明了一个真理：
无论在小动物还是人类的心中，
春天，
都是个适合恋爱的季节。
所以艺术界的大师们，
在描绘大好春光时，
也是动不动就爱夹带点私货。
不是顺便给心上人表个白，
就是抒发一下对甜甜恋爱的憧憬。
幸福的狗粮，
随时随地都要撒出画面。
这类作品中最著名的，
当属文艺复兴时期的画作《春》。
这幅画不光名气大，
还很特别。
看起来是思春男女的欢乐聚会，
实际上描绘的，
却是一场赤裸裸的犯罪。▼
这幅木板蛋彩画创作于1481-1482年，
高203厘米，宽314厘米，
现收藏于意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆。
大概这么大▼
画中共描绘了9个人物，
都是古希腊/罗马神话中的男神女神。
这些神中有发呆的有跳舞的，
有飞在妈妈头顶干坏事的，
但都不重要。
右边这三个缠在一起的人物，
才是这幅画真正的重点。▼
这三个人在做什么，
不搞点背景调查很难看明白。
最右边这个飞在半空中，
全身蓝不蓝绿不绿的家伙，
是西风之神。▼
西风神抓住的这个姑娘，
是一个水泽仙女。
硬说他俩是在打情骂俏，
实在有些牵强。
因为姑娘的表情完全没有喜悦，
姿势也明显是在逃跑。▼
是的，
西风神看上了这位仙女，
但仙女并不愿意，
于是西风神就霸王硬上弓，
强奸了她。
然后，
仙女就嫁给了西风神，
过上了幸福的生活。
再然后，
还变成了美丽的花神，
为世界播撒鲜花。▼
这是什么莫名其妙的操作？
受害者嫁给强奸犯，
还幸福得成了神仙？
这里面是不是有什么误会？？？
还真没有。
仙女口中吐出鲜花，
化作花神衣裙上的装饰。
表现的就是仙女从无知少女，
转变为美丽女神的过程。▼
更神奇的是，
这幅三观各种不正的画，
还是一件送给新婚夫妇的贺礼。
《春》这幅画的创作者，
是之前聊过的，
文艺复兴时期的意大利画家，
桑德罗 · 波提切利Sandro Botticelli。▼
波提切利最大的金主，
是当时的欧洲第一豪门，
美第奇家族。
这一家子人不光有钱有地位，
对艺术更是爱得深沉。
当时最有名的画家雕塑家，
几乎都为美第奇家族服务过。
《春》是美第奇家族老大，
专门订来送给自己新婚的侄子的。
既然不是送给仇人，
那为什么要定制这种内容呢？
先看看波提切利为美第奇家族，
画的另一幅婚礼贺图。▼
画中描绘的是一场宴会上，
手持利剑的骑士，
正在追赶一个衣不蔽体的女人。
猎犬已经先主人一步，
扑到女人身上撕咬。
旁边还有个没良心的男人，
正在安抚宾客。
这幅画的内容，
出自意大利作家薄伽丘的《十日谈》。
就是初高中学生推荐书单里，
都会出现的那本必读名著。▼
书里有则故事，
讲的是小强爱上了贵族小姐，
但是呢，
贵族小姐死活瞧不上他。
有天小强在森林里闲逛，
思考怎么才能顺利摆脱单身。
突然一个裸女从眼前闪过，
后面追着两条恶犬，
还有个骂骂咧咧的骑士。
小强心想这人啥毛病，
怎么追求姑娘不成还放狗咬呢？
骑士见他一副想管闲事的样子，
深深的叹了口气。
说事情不是你看到的这个样子，
其实我才是受害者啊。
原来骑士和姑娘都是鬼魂，
他活着的时候喜欢姑娘，
可追来追去对方就是不答应，
一气之下骑士就自杀了。
没多久姑娘也死了，
因为生前对骑士的傲慢和残忍（？），
她被打入地狱，
永生永世承受被对方虐杀的痛苦。
骑士说完，
一边挖出姑娘心肝丢给猎狗，
一边和小强约定，
我们下周同一时间还在这里哟。
于是小强约来一堆亲戚朋友，
还有那个瞧不上自己的贵族小姐，
让他们现场观看了这一幕。
贵族小姐万(怕)分(的)羞(要)愧(死)，
当晚就主动去跟小强表白了。
一周后他们举行了婚礼，
从此幸福快乐的生活在一起。
。。。。。。
这是什么！
让人口吐芬芳的！
强！盗！逻！辑！？
所以看明白了吗？
这些故事和画，
创作的目的都一样。
就是要告诉当时的姑娘们，
别管嫁的是什么人，
嫁了就不要作。
老实一点本分一点，
才有资格获得幸福哦~~~
在《春》这幅画中，
西风神、仙女和花神的人物组合，
暗示了春天到来的过程。
象征繁殖的春风拥抱了大地，
于是长出了繁茂的花朵。
这一组人物也象征了人间的肉欲之爱。▼
左侧这三个跳舞的女神，
是维纳斯的随从 — 美惠三女神。
她们分别是美丽、欢乐和欲望的化身，
代表了生命的欢愉。
与右侧人物形成对比，
象征的是天界的精神之爱。▼
最左边的男人是沟通之神墨丘利，
他正挥舞手杖，
驱赶空中冬日的阴霾。
出现在这里，
也有向世人报春的意思。▼
墨丘利是画中，
看起来最心不在焉的人物。
他身子侧向画外，
完全无视身后跳得起劲的美女。
有种说法认为，
墨丘利背身抬手的姿势，
是为了配合西风神的下落。
形成一条暗线，
象征从人性之爱到神性之爱的升华。▼
画面采用了三角形构图，
位于视觉中心的关键人物，
是代表爱与美的女神维纳斯。
她举起一只手，
正在向人间赐福。
身后的树丛构成了一个拱门形状，
一般只有在描绘圣母时，
才会用到这种构图，
说明了维纳斯的高贵地位。▼
维纳斯上方飞着的，
是他的儿子 — 小爱神丘比特。
这个形象大家都挺熟悉了，
跟中国的月老差不多。
只不过月老用红线丘比特用金箭，
都是帮人搞对象的。▼
这幅画在创作之时，
是计划挂在人视线上方观赏的。
所以波提切利在画面底部，
描绘了非常精致的鲜花草地。
共有170多个品种500多朵，
涵盖了各个季节的花卉。▼
这幅画中的维纳斯，
和波提切利另一幅名作，
《维纳斯的诞生》中一样，
都是以他早逝的暗恋对象为原型的。▼
两个版本维纳斯的对比
也许是出于对当时女性的同情，
波提切利不忍心，
让心上人直视犯罪现场，
只能将维纳斯的头转向了左侧。
要是放到现在，
如果再有人，
敢理直气壮的搞这种女德绑架，
大家也别多废话，
就请他圆润的离开吧。
很多人看这幅画的时候，
都会注意到花神的肚子。
觉得这圆滚滚的，
是不是连孩子都怀上了。▼
其实这只是当时一种裙子样式，
故意把腹部突出，
以显示女性的生育能力。
而且仔细看看，
这画里的女神哪个不是肚子圆滚滚，
总不会是集体怀孕吧？
这种女性形象和花神的裙子一样，
只是反映了当时人们，
对于繁衍后代的追求和崇拜。
墨丘利和爱神维纳斯，
还有段绯闻，
生下过一个雌雄同体的孩子。
有人猜测，
丘比特那个身份不明的爸爸，
可能也是墨丘利。
所以画中只有这三人身上，
出现了红色的衣饰。▼
墨丘利的形象，
据说是按照金主爸爸来画的。▼
咱们前面也说过，
维纳斯的原型是波提切利的心上人。
这位姑娘还活着的时候，
金主也是她的追求者之一。
不晓得是不是他拿刀逼着波提切利，
帮他到画里圆梦来了呢？
19世纪中期，
《春》去到英国展出，
深深的影响了当地的画家们。
他们追随波提切利的风格，
创建了画派「拉斐尔前派」。
其中的代表人物米莱斯，
以《春》的基调为灵感，
创作了经典作品《奥菲利亚》。▼
今天的「短颈鹿瞎说画」就到这里~
春天来了万物复苏，
希望各位适龄小伙伴们，
都能收获甜甜的爱情~~
不甜的不要！
