这是我无数次想写黄家驹，

也是第一次提笔写家驹。

一直以来，我都觉得人是有两种灵魂的。一种灵魂追求有样子，跟上时代，以活着为生；另一种灵魂追求有味儿，特立独行，以乐活为生。有趣之人必是后者灵魂，大多有着真性情和执着的热爱。

真性情

让一个人有了区别于他人的特质，

不趋炎附势，不人云亦云，

有独立的思考和见解。

又因为执着热爱，

让一个人有了专注的领域和可爱之处。

香港

上世纪八零年代，是一个有趣的时代。城市文化的绚烂，绽放了充满鲜明特点的花朵，让人感受到自由、乐观和追求，当然也不乏靡靡之音和灯红酒绿。

当整个香港乐坛沉溺于风花雪月，人人都在“为赋新词强说愁”时，Beyond一直坚持着自己的音乐追求。从家驹的歌声中，可以找到对理想的执着、对命运的不屈、对世界的关注，对生活的热爱……他始终在物欲横流的商业社会中，保持自身的一份纯洁，更是动辄在封王封后的香港娱乐圈创造了一个神话。

  歌曲《海阔天空》

在我出生的第二年，黄家驹便离去，所以在往后生长的年岁里，beyond的年代早已过去。只是，时代从不会阻断一个不羁爱自由的文艺青年，被一首《海阔天空》中放浪形骸的浪漫、理想情怀所折服。从此，“原谅我这一生不羁放纵爱自由”，成了年少轻狂的岁月里彪悍又动听的标签。

家驹

与当今妆容精致、颜值逆天的小鲜肉相比，绝不算帅。相反，他总是打扮得随意简单，却极有个性。

舞台上的他，梳着烫卷的中分头，穿着破洞的牛仔裤，赤膊上绘满了纹身，胸前总戴着那条十字架项链。加上他不喜修饰，甚至有些粗糙的脸庞,自由而张扬的气质，让他的音乐在摇滚舞台上更加魅力四射。

起初接触时，反反复复听他的歌，看他的演唱会视频，四处搜罗有关他的海报、CD。在家驹恒定而又多变的摇滚曲风里，感受孔老夫子所说的：生命的“八面来风”——一个人应该把自己活得像站在舞台上一样宽敞和舒展。

    歌曲《再见理想》 

“现在就要爆发

尽量在这一刻抛开假面具

尽量在高声呼叫

冲出心中障碍……”

《再见理想》是家驹的第一张专辑，专辑发表后，受到市场普遍的质疑，大家认为他们的作品、装扮都太前卫，很不商业化，无法接受。虽然承受多方面的压力，但是Beyond仍然没有放弃他们的原则。

歌曲中凸显的无畏和坚持，在任何一个年代都足够带劲。没有商业气息的包裹，亦没有妥协的无奈，我歌唱我心，词里行间满是憧憬和热情，真好。这几个少年心里始终有一个摇滚梦，那个梦从不曾醒来， 而rock dream精神也得以延续！

多年后的我们再听这首歌，黄家驹和其他成员当时的复杂心境清晰可见，面对外界的舆论压力，痛苦、矛盾和郁闷如潮水般涌来，前进的决心却丝毫不曾动摇。这坚韧也成就了日后的Beyond，勇敢的人最值得大书特书。

    歌曲《不可一世》 

“咒骂这虚与伪与假…

今天的他，呼风可改雨…

不可一世太嚣张…

We don't need you anymore，Go to hell！”

后来

的《不可一世》传达的精神，与《再见理想》一样，只是更加激进愤慨。第一次听时无比震撼，歌词里的不满和宣泄，不迎合不屈服，充满抗争和不屑之意。非常有力度，是那种音乐一起，就让人蠢蠢欲动的歌。

    歌曲《大地》 

早期家驹的创作，在不羁爱自由的情怀中，在前卫的摇滚歌声里，尽情抒发着对个性和理想的向往。那时候的黄家驹是属于个人、属于自由、属于乐队的，而那时候的Beyond是属于摇滚、属于音乐、属于理想的。

后来

一首《大地》一举撕开了beyond一贯不羁的外套，野性的触角暂时收缩起来，歌曲中增添了浓厚的人文味道：“这刻在望着父亲笑容时，竟不知不觉的无言。”

父爱的温情和质朴，期许归家的情怀，通过家驹的歌声，将台湾与大陆的心联结在一起。大地的异军突起，让Beyond第一次被市场认可，自此便形成了自己的时代。

不得不说，《大地》是黄家驹创作的一个转折点，是其思想和情感的转折点，也是Beyond摇滚精神的转折点。此时作品的创作视角从自身逐渐转移到了外界，开始变得无私包容、开放和宏大。

后期黄家驹的爱属于《真的爱你》中的母亲，属于《情人》中的歌迷，属于《光辉岁月》中的曼德拉。而后期Beyond是属于博大情怀、属于社会、属于人类的乐队。

  歌曲《光辉岁月》 

1991年，是Beyond音乐成就上最鼎盛的时期，而就在此时，他们决定告别香港乐坛，告别家驹所感受的：“香港只有娱乐，没有音乐。”的社会环境，于是，他们去了日本发展。可最终，家驹意外身亡。

从此，世间纵有千万曲，人间再无黄家驹。

对于逝去的人，我们不用去探究他身上的秘密，关于神秘死亡，神秘爱人等等，都是对逝者的不尊重。

只需在时间的陈酿中，感受家驹歌声里执着的热爱、永不放弃的追逐，敢于抗争、有趣的摇滚灵魂，博大而无私的人文情怀……而这些，也是我这么多年来死心塌地爱着他的重要缘由。

我只知道家驹身上执着的热爱、永不放弃的追逐，敢于抗争、有趣而狂放不羁的摇滚灵魂……这些都是我这么多年来死心塌地爱着他的重要缘由。

如今经济的富足也造就了一代人精神的颓唐——孩子们的童年不再纯真，求学和职场路上诱惑重重；博物馆、美术馆人迹罕至，游戏厅和酒吧趋之若鹜；青年人已然沦为手机的俘虏，键盘侠们在网络舆论的指引下放浪形骸……

社会的滚轮一刻不停地转动，我们被时代裹挟着向前。尽管随波逐流成了大多数人生活的真实写照，但好在不管社会的价值观如何巨变，总有那么一群人在抗争中求索；不论时代的大潮如何涌动，有趣的灵魂依旧在熠熠生辉。

2004年，首次站上鸟巢的五月天，主唱阿信站在中央，高喊一句：我们不怕千万人阻挠，只怕自己投降，送给现在所有失落的年轻人。

时隔五年，

为纪念清华大学的百年校庆而拍摄的《无问西东》，终在2018年1月12日上映的。“无论外界的社会如何左右，都要对自己真诚，做真实的自己，内心没有了杂念和疑问，才能勇往直前，爱我所爱，无问西东。”

多年以后，

当学友的歌让爱情褪色，当港姐不再风华绝代，当天王们逐渐隐退，当周星驰越来越深刻和高冷……似乎一切都老了、变了。但是，仍然有那么一些人，因自身的有趣灵魂而经久不衰，并影响着一代代不愿妥协、永不放弃抗争的人们。

我相信，令家驹感到欣慰的是，在他逝去的这二十多年里，Beyond从未被遗忘，反而保持着与日俱增的吸引力，比现如今许多活着的人更受欢迎。甚至今天的90后，受到父辈们的影响，开始深入了解Beyond。

一种天性使然的关联，也是冥冥之中的感召力，让我们向家驹靠近，被他的摇滚精神吸引，学习并传承他的自由和博爱。

这是音乐的魅力？艺术的魅力？个性的魅力？都不重要，我想最大的魅力是人性，突破了时间和空间的阻隔，在我们每个人心中铸就了独立的自我认知和博大的人文关怀。

我们在家驹的歌声中，怀念着，想象着，尝试着，如果自己也生活在那样一个年代，会做出怎样的选择？

而如今的音乐环境，随着消费模式的更迭改变，让许多音乐变得廉价易得，唱片行业早已被数字音乐取代，内容制作者和分享者都享受着付费音乐所带来的巨大利润。

面对

海量的音乐库，我却找不到音乐可听。尽管各类音乐选秀节目层出不穷，摇滚、嘻哈也在尝试着用全新的元素与传统的文化结合，试图掀起新一轮的音乐浪潮。可是，终归是市场的产物，一些诟病时代、无病呻吟、满目欲念……

于是，在灵魂饥渴、理想落寞之时，我唯有拿出大学时期收藏的唯一一版《怀念黄家驹》的CD，慢慢聆听，聆听歌里的那些理想、温情，和一些博爱、抗争。还有，那个有趣的灵魂。