文/孟宇
7月20日
22:37
很久很久没有决定深夜写作了，平常规律的作息让熬夜逃得相当远。
一台电脑、一杯水、一副耳机、民谣歌单、透过窗户的风就这样简单组成了现在视野前的一切。
23:35
500字的框架已写好，睡觉。
7月21日
昨晚只零零散散的写下这两年学摄影的大、小标题，但是文章题目心里始终还是没底。
没题目，没开头。
一片空白格，暂停中。
看似简简单单的“拍照”，真当你要“较真”的时候会觉得很空。
深知浅尝辄止的背后，仅仅是拿不出手的只言片语。
没辙，就想到了平常喜欢拍照、发图的好朋友们。
没错，赤裸裸的场外求助。
“嗨，关于摄影拍照，你有什么感受吗？最直接的那种，想到什么就发给我，在酝酿一篇摄影稿子。”
本着汇聚并分享的小快乐，带着对“拍照”话题的困惑，穿插讲述着自己的故事，“从你的全世界路过庆幸触碰到了阳光”自然而然就定下来。
1
沙龙
每张 都罕有
拍下过 记住过 好过拥有 光圈爱漫游
眼睛等色诱
有人性 镜头里总有丰收
朋友什么都没有说，只分享了陈奕迅的《沙龙》。
黄伟文的词，似懂非懂。
对焦、定格、框住、留住、凝住。
或许最初是因为她而拿起相机，去记录平凡中闪烁的光芒。
或许这定格的艺术，能将时间牢牢锁住，把生命的气息包裹住，让浮光掠影残存。
我们去捕捉眼神，感受心灵的触动，从而让生命充满阳光。
当时间停止，前一秒和后一秒的距离固定，温度、速度、激情、友情相拥而至。
无论人间烟火还是灯火阑珊，能留在心底终究都是不一般的。
当我们偶遇生命里那些重要的时刻，“咔咔”的确是最好的见证者。
我们总是一路前行，一路拍照，一路想着能早早触碰到暖阳。
人生就是由形形色色的片段构成，同时用镜头丈量我们的跨度。
我们看着别人的同时别人也在观察着我们。大到广角小至微距，终其一生又或是某个节点。
2
十八岁的天空
大一的时候，因为三星S4 zoom手机而被学院的老师熟知。
它有着相机模样的身段，所以胖乎乎的。
每次拿出拍照的时候，的确很抢镜。
也就是从那时起我才开始了解手机拍照的各种模式，人像、风景、夜景、微距、广角、大光圈。
它是舅舅送给我的礼物所以也很珍惜，直到大三才告别了它辉煌岁月。
现在回头看当初的照片哭笑不得，曝光、构图、曝光补偿真是自由发挥。
但正是这样稀里糊涂、记录性的拍拍拍，让我逐渐喜欢上了“拍照”这件事情。
于是开始翻看微博里摄影大V的照片，明白需要发掘出自己的专属风格，并将照片按系列分类、组团出击的爆发力。
出门旅行前会在马蜂窝、蜂鸟网、图虫看大量的摄影作品，提前踩点学习构图。
你会发现眼睛没有了之前的漫无目的，只会不停地搜罗这看看那看看。
最开始使用VSCO 修图软件的时候，哪个滤镜美就直接套用。
根本就不在意亮度、对比、高光、饱和度，以至于朋友说感觉你的照片基本都是那三四种调调。
大学四年的拍照基本上多半就是自娱自乐，分享到朋友圈只为凑齐七颗龙珠召唤神龙。
3
社会生涯的第一站
引汉济渭工程三河口水利枢纽，在汉中市佛坪县大河坝镇，也是我毕业第一年学习摄影头回出差的地方。
记得很清楚那天下着雨，对于单反、摄像机一片空白的我只负责后勤保障工作——打伞。
我们一共有五人，其他四位按理说都算是师哥，接触相机的时间都是两年起步。
他们每个人都蛮热心，给我讲单反最基本的按键、操作，摄像机的结构分布、功能作用。
我当时“嗯”的一直答应，但终究没什么深的印象。
之后他们又给我推荐了“大学生自学网”和“吴师自通”单反摄影教程视频，日子久了你也能从每个人身上看到各自的闪光点。
电脑文件的归档分类，按照年月日、具体事项名称这样做会简洁明了。
多半还是会照顾你一些，即使拍的不好也还是一直鼓励。点点滴滴中告诉你怎么去拍，尝试着在镜头里寻找到“自己的味道”。
语言是门艺术，会聊天的人总会自带幽默和魔力，关系自然没得说。
当然他们对工作的认真、踏实、敬职敬责始终是我要一直学习的，当需要一定的高度、难度的拍摄角度每个人总会做出选择、去克服。
01
打破“闭关锁国”模式
之前写过在微博里有一帮读书打卡、电影打卡的大学同学，那时我还不太利用碎片化时间去读书，只是默默看着她们的坚持觉得挺好的。
直到认识了摄影学习的C老师，老师侃侃而谈对于很多方面的事物都有着独到的见解。
你会发现自己知道的事、读的书，真是少得可怜。
你不知道的事情，老师在中午休息的时候会选择性给大家“科普”，运气好的话还能全盘托出。
记得我在那里还没待多久，因天天的耳濡目染就主动放弃了曾经“保护原生态思维，坚持不动摇”的想法。
过后才知道自己读书上瘾，毕竟是消磨一个人独处时间的最好方式。
慢慢也懂得了“取其精华、去其糟粕”的意义。
没有广泛的读书思考，思维处处都在瓶颈。没有看大量的照片，拍照水平只会原地踏步，还误以为蹦跶得很高。
C老师是一个给你平台和空间的老师，他并不会过多的絮絮叨，所以略严肃一些。
老师只会给你说大致的方向，分镜头脚本怎么写、剧本怎么着手、在纪录片的采访中怎么挖掘故事。
日后才懂得了这些在当时一头雾水的事情，更多只为锻炼你。
自己当时小小的“还可以”距最终其实离得十万八千里，老师一遍遍耐心的指教会让你快速成长但“姜还是老的辣”老师最后还得自己上手。
想起大师兄在工作室八年的学习成效，“严师出高徒”在合适不过。
其实只要你敢问，老师都会耐心答复。
02
豁然开朗的下午
我和二师兄完成了S老师交给我们俩一次婚礼拍摄的锻炼机会，隔天在屋里挑选照片。
S老师走了进来说：“拍得怎么样，打开我看看。”
老师先看完了二师兄的摄像部分，接下来是我的拍照。
我打开已经选好的照片。
“其他的呢。”
S老师继续一张张的看着，不吭声。
“总得来说还可以。”
我，松了口气。
“你来看看这张。”
说着S老师将照片进行简单的裁剪调整。
“发现什么了？”
我说：“这也太好看了吧。”
这张照片其实是我早已淘汰的照片，因为觉得很平常。全图人数较多，乱糟糟的。
化妆师在给新娘整理头发，她们身旁还站着其他几个人。
但现在只突出新娘，她微闭着眼睛、双手合十，那份虔诚显得格外唯美。
S老师说：“所以，裁剪是第二次创作。”
那天就像打开一扇新大门，遇见久违的阳光、豁然开朗。
壶图，他是位婚礼纪实摄影师。记得是朋友看见我发了这次婚礼照片后推荐给我的。
之后在微博又陆陆续续关注了“陈宇学长”、“待安娜”。
常常回家的路上去看他们照片，有藏匿爱情的甜与蜜，有平静淡雅、空旷心灵的调色风，有洋溢在全身各处的喜悦。
总得来说，优秀的摄影师之所以优秀是因为善于发现美的眼睛。
同样是在南大街中大国际书店的旋转楼梯，我只拍了一张高空俯视螺旋样式照片。
但在微博上有回刷到一个时尚博主，在楼梯上拍出的人像、实景外加调色的组合拳就像给自己当头一棒。
S老师常实现零距离教学——讲述他手机中照片。如何色彩搭配、构图选择、实物比重、正确曝光。
我多数负责拍照，所以和S老师现场版教学的机会也很多。
第一次拍水利年会新闻照片，当时只知道P档的我，硬生生赶鸭子上架。
“拍完就撤，不能太长时间。”一旁陌生的摄影记者小声的说。
我心里：大写的尴尬。毕竟第一次拍，闭眼、不正、不实全都遇上，反正照片不能用那不得再来几张。
反反复复拍了后找S老师看，听完指教再去拍，就这样完成了我第一次会议拍摄。
谁也不曾想到毕业第二年会议拍摄已经七十多次，而最初的经验就来自水利年会的一上午。
一次拍西安理工大学生参观实习，学生人数多分为三组。因为每次的流程大致是相同的，所以只是换了人物。
当我拍完第一组学生照片，S老师会直接指出不足，为了让我在下一组中拍到更符合要求的照片。
下雨学生都打着雨伞，此时的“五颜六色”并没有触动着我的视野。
然而S老师拍了一张朦朦胧胧很有印象派的照片，雨水打在车窗上，透过可隐约看到红色、黄色、蓝色、橘色......
前段时间西安下雨，想起S老师的照片就也准备模仿一张。
果然橘黄色出租车和周边绿色植被的相框组合，成了我当晚朋友圈的分享。
03
开饭了
工作室中午管饭，所以每到中午就会等待Y老师说“开饭了”，而并不是“回家吃饭”。
Y老师，拍摄很出作品而且还能烧出一手好菜。
蘸水面、饺子、馄饨、锅贴、火锅、臊子面......
当然还有纯手工自制的月饼、香酥饼。
Y老师之前在照相馆工作，当我修图颜色过重失真的时候，她就会提醒我。
老师拍照也很多年，她的朋友圈就像是一个无穷的宝藏，我呢就会不停地挖，悄悄搬走价值连城的金币。
4
愿你触碰阳光 找到心中所爱
从没想过有一段时间近距离接触建筑工人，那些黑黝黝的皮肤在烈日下早已形成，那些身影在风雨中仍旧前行。
通过采访，整理纪录片《候鸟于飞》的前期工作和微电影《候鸟于飞》整个拍摄过程，对水利人、隧洞人有了一定的了解，知道其实每个家庭各有各自的艰辛和不易。
还记得自己第一次下隧洞拍摄，哐啷哐啷的小火车四十多分钟的车程，全程没有困意十足的新鲜感。
隧洞三十多度的湿热不一会就让衣服湿透，通常我们在隧洞的时间不会太长，而工人们一般都是八九个小时的工作任务，当TBM机器运转的时候平均温度最少也要四十多度。
S老师有时候说起他年轻的时候，练习闪光灯、做老式放映教学课件，那就是不停地反复练习，就自己一个人在屋子里。
之后认识的Z老师也同样说起自己在暗房冲洗照片，年轻的时候爱好也乐意，一不留神就到了半夜，反正家是回不去索性继续。
你会发现“上瘾”是瞌睡的良药，“我乐意”是兴趣的伴侣。
当然第一年的认真学习，才会成为第二年的契机。幸运的是我在毕业第二年又明白了三个道理：
不能当自己是个孩子，已然成为大人。
摄影是减法，画画是加法。
目的地不是目的地，沿途才是风景。
5
凌晨的消息
有的人喜欢熬夜，或许因为喜欢那份宁静。有的人也喜欢熬夜，或许是因为还有家人需要照料。
我迷迷糊糊听见手机“叮叮”好几个提示音，很困也就继续睡着了。
早上醒来，发现是小灯泡回复我的“场外求助”。
可能就我感觉吧，对摄影的理解是会随着认知、心境、审美变化而变化的。
最初可能会在意技术，比如器材、镜头、后期；慢慢会转向审美视角，比如构图、用光、氛围、创意那些。
再后来，会更在意叙事的视角，所拍摄的画面是否能讲故事，是否记录真实，是否不再矫饰。
似乎比起那些所谓的技术问题，更重要的是“感知”的能力和“体验”的视角。
摄影就跟写作一样，它的本质是创作。
你看到什么，感知到什么，才会记录什么，诠释什么。
前段时间，翻到六七年前的相册，《步停》。
那时候器材很一般，拍摄也很一般，但对摄影的兴趣，对那些细碎微妙的瞬间，那些光影变换，那些天光四射的喜欢，却还是近在眼前。
之所以现在坚持做“旅寻”系列，其实是渴望着，能在旅行中寻瞬间、见人性、觅自我。
而这也是以后拍摄所靠近的方向。我不知道会有多少人喜欢看，愿意看，但我相信“真实记录”本身的价值。
喜欢看你的照片，很大程度是因为，能看到背后的情绪，和那种灵光一现的拍摄直觉。
我当时存了这两张，言外之言，可能也是摄影的魅力之一呀。
当然第一张照片的来龙去脉已经在S老师那里写过，第二张是小区楼下刚好余晖过来映射到前面的车和小学生。
并没有过多的想什么，只是那段时间一直在找“逆光系列”照片，于是凭直觉速度拿出手机拍摄。
或许是因为想起自己小时候，宁可在外面逗留也不情愿早早回家的叛逆心理。
当然有的时候，自己都会说不出为什么喜欢的原因。
一首打油诗
《无题》
定格的瞬间
记录着流逝的痕迹
每束光都是一个情感
讲述里面所蕴含的故事
那些贴近生活
却又
悄无声息的人间烟火
6
现在分享朋友们的“走心援助”
有时候会很浮躁，索性拿起相机走进小巷里拍照。
你听按快门的声音，有时候就像自己的心跳一样。很清晰，很真实。
浮躁自然也会消失。
——大萌
我觉得摄影对我来说，就是会让我感到很开心。
想要去拍摄一个东西，说明那个时刻是让我愉悦的，并且希望把这份心情保留下来。
也没什么大的志向，也没什么很特别的想法，只是知道在拍摄的时候我很高兴。
——看到我请叫我去学习
随心情的冷暖交替，烦闷、压抑的时候平日习以为常的东西也会变味。
就很想把它拍下来，当然拍得过程是非常专注的，于是那些烦恼的事暂时抛在脑后，回头再想那些破事也会耐着性子去做。
当然还有去新地方，遇见新事物的时候，新鲜感爆棚，准会把它记录下来。
——东聿
记得很早以前看到一句话是这么说的：相机就是人的第三只眼睛，我一直以来都深以为然。
虽然相机达不到人眼睛那么广泛的一个色彩拾取，但可以传达出自己的内心，是能够表达出美好的一个途径。
我喜欢摁快门的感觉，我觉得能够把自己眼中所看到的美好通过相机尽可能的传达出来，这也是生活的一种乐趣。
——街上的野子
一瞬间的灵感，往往和技巧毫无关系。
——顽子
没啥感受，就是开心，瞎拍。
——不知
都拍，都拍，手机内存大。
记录生活的美好，证明人生并非虚度。
——Robbie
留住美好的瞬间。
——草莓
能第一时间想到的元素就是生活中的两个字：记录、悠闲。
——林钟二四
感觉脑子空白哎，拍人像特别不会角度。
其实拍照还是需要一定角度和技巧的，但是我都全无。
只是在拍景的时候，选角度纯粹跟自己的感觉走，后期滤镜来补。
——小神兽
我想到再发给你吧。
......
肉眼观察到的有时候用摄影机并不能表达出来，还是觉得自己切身的去体会更好。
别的我再想想。
......
摄影的审美好像都大同小异，要么一致觉得好看，要么就是拍的无感。
像陈漫那种大师拍的是真的符合每个时代的审美。
——heygalileo
摄影可以表达言语不能表达的色彩，情绪和故事。
比文字直观，又能保留，可以记录每时每刻的点点滴滴。
因为大学时喜欢出去玩，所以也喜欢上了摄影这种记录的方式。
到现在一回想过去就能翻到当时的照片这种感觉蛮好的。
——木木熹
最难拍的是情绪。
——爱礼丝
其实我只能说是喜欢拍照，还算不上摄影。
我觉得这是一种记录吧，一种热爱生活的表现，或者是把你当下看到的和所要表达的通过照片的形式表现出来。
所以，用相机还是手机不重要，场景美不美不重要，有没有人物不重要，拍摄时的技巧不重要，后期加了什么滤镜也不重要，而这些都是为了辅助表达当时的感受或者照片背后的故事。
也一定会有能和你感同身受的有缘人，而这本身就是一件妙不可言的事。
语言能表达的东西总是有限的，所以有时候才要图文并茂。
——大白兔奶糖
我一般喜欢拍自己和景在一起的感觉，反正live模式一通拍，总能选出来几张的，哈哈。
——summer
只要美就足够了！
——黄三岁
就是想拍一拍美景，留住一些美好瞬间，就是这么简单。
——观心
旅行越久，越意识到把很美的风景留下来，并不难得。
真正难能可贵的是将那些看似平凡的东西，拍出不一样的感觉。
——洛紫陌
我一直以来都是为了记录生活，比如最近我觉得拍照片不能充分表达我的想法，就开始拍生活的片段，vlog。
主要为留住生活回忆，就是过后看一看能知道自己到底一天天怎么过的，要不然感觉不明不白。
——种蘑菇的小歪
摄影让我更加热爱生活。
——依然
我比较喜欢街头人文，看到什么觉得好玩就拍下来。
有时特别希望相片能讲故事，有人能从中看出点什么。
因为在香港，特别喜欢拍那些和大陆不太一样的地方。
好比叮叮车、街道、手工艺人、菲佣、街上的标志......
——Ada Bi
