拍的越多，你自然就会拍的越好。这绝不是一句空话，但是这里面却隐含着另外一层意思，拍的多了，看的自然也就多了。
这里的看是指更深层次的看。我们平常在观看他人作品的时候大多是浅层的观看，而非赏析，自然也就不会去深刻的研究他人作品的优缺点，也就不容易理解他人作品中所包含的情绪。但是对于自己的作品则不同，我们清楚那是在什么时间，什么地点，用了多少的快门，多大的光圈去拍摄这画面，画面中又带着什么样的情绪。
可能很多照片在当时看起来没有什么感觉，过一段时间再看会有不一样的感觉。
同样的，深层次的阅读摄影大师的经典作品也能提升你的图像的理解和感悟，从而提高你捕捉瞬间的能力。因为是大师，自然有光环笼罩，盛名之下，作品自然会有更深的解读，不管是正确的解读还是过度的解读。本身解读就从来没有唯一的意义，就像我们小时候做的阅读理解，每个人都有自己不同的看法，虽然作者从来没有这么想，虽然不按标准答案回答老师就不给你分。
但是这里不扣分！如果你能做到让你的作品给别人不同的解读，那么你也就顺利的迈向成功之路了。
今天我想说说两个看似截然不同的摄影师，David Burnett 和 Vivian Maier。
David Burnett 是上世纪美国最著名的新闻摄影师之一，曾被美国摄影杂志评为一百名最重要的摄影师之一。
作为一名新闻摄影师，他的足迹遍布世界各地，从越南战争到奥运盛会，从奥巴马到鲍勃·马利，他用其标志性的影像引导观众用不同的角度去看待这个世界。
很多时候，我们的拍摄都会严重依赖作为摄影师的视觉敏感，你会遵守拍照的流程，试图去拍出一张完美的照片，可是你有没有想过，你想做的这些，正是其他成千上万摄影师都在做的事情。
更多时候，另辟蹊径也许会是一条捷径。
说到体育摄影，我们想到的往往是大长焦，高速快门，连拍捕捉。可是 David Burnett 却偏偏不这么做。别人在赛场上越拍越快的时候，他却放慢了速度，而且越来越慢。他不会选择别人都会用的高端设备，而是采用了大画幅相机去拍体育赛事，而且经常都会用到移轴手法，使得画面看起来更像是一个场景模型。
不同于更多人试图抓住更多细节的表现，Burnett 更注重的是拍摄新鲜的角度来表现他眼中的奥林匹克。
很多时候，Burnett 的体育摄影和新闻界的体育摄影的感觉是完全分离的，他会完全按照他的感觉来拍摄。其实你也是一样，不要总是去想别人会去怎么做，多想想自己应该怎么做。你所记录下的形象应该完全顺从你的内心，同样的也不要担心别人会如何批评你的作品，他们的批评永远是站在自己的角度上，你就当做那是因为他们不健全的审美观，坚定的做你自己就好了。
器材、视角、流程，一切都不是最重要的，重要的，是自己看待这个世界的方式。就像 David Burnett 一样，做一名崇高的个人主义者。
有时候，一个镜头可以改变一切。
说到 Burnett，我想到一个关于他的趣闻，同样也是他的一个遗憾。也是关于胶片世界的一个法则。
1972 年 6 月 8 日，David Burnett 在越南记录越战，这一天他和纽约时报的一名记者去西贡的一个村庄采访，当地人告诉他北面的一个村子里正在发生激烈的战斗。于是作为战地摄影师的敏感，他就和一群摄影记者在村口等待。当时他使用的是一台老式徕卡相机，装胶卷是很麻烦的事情。他拍完一卷胶卷正在换卷的时候，有人从村庄里跑了出来，身边的越南裔摄影师 Nick Ut 抓住这个机会跑向那些平民，拍下了这张经典的照片：潘氏金福，并靠着这张照片获得了普利策奖。
而在一旁换卷的 David Burnett，仅仅晚了几秒钟，就错失了拍摄到这一珍贵画面的机会。
机会来之不易，就像好的画面一样，一定要牢牢把握。作为一名摄影师，你一定要让自己时刻准备着。同样的，作为一名摄影师，你一定要学会预测，预测将会发生什么，可能发生什么，这才是成为一名伟大摄影师的关键。
说到 Vivian Maier 这个名字，恐怕对于爱摄影的同学来说是无人不晓，她的传奇经历也让她走上了一条封神之路。
关于 Vivian Maier 始终是矛盾的，我们对她这个人知之甚少，哪怕是从纪录片或者其他渠道得知关于她的点点滴滴，但是那些也都是从别人之口说出来的，并不能代表她本人如何。我们了解她，只能通过她的照片，通过她看待这个世界的方式。
我们知道她是一个保姆，一个奇怪的人，但也是二十世纪最有创造力的街头摄影师之一。
她的作品在 2007 年的一次地区小型拍卖会上被偶尔发现，并在 2010 年展出后引起轰动，成为摄影界最热门的人物，而她在 2009 年就默默无闻的去世了，此时，发现她的照片的 John Maloof 才刚刚查明这些照片的真实主人。
但是她留下来的大量珍贵照片至今仍然在启发和教导着我们。
街头摄影的美妙就在于它可以用瞬间真实的记录人们最真实的面貌，一张照片就可以描绘出一个世俗的场景，并在某种程度上显示一段历史，不管是悲伤的还是快乐的，情绪都是真实的。
Vivian Maier 的照片不仅展现了纽约和芝加哥街头上所发生的真实，还记录下了那个年代那些平凡人的真实情绪。
就像我之前说过的，这世上本没有好的照片和坏的照片，只有有意义的照片和无意义的照片。找寻你想捕捉的瞬间的意义，才是你按下快门的动力所在。更多的时候，我们要学会等待，等待那决定性瞬间的到来。同样的，这些伟大的瞬间也称为 Vivian Maier 照片中最为强大的力量所在。
作为一名女性摄影师，Vivian Maier 还有一项强大的技能，就是入侵，入侵现场，她总是能找到各种媒介，将自己的形象与现场融合，这恐怕也是女性强大的自拍本能在作祟吧（误）。但是不可否认，她的那些自拍真的很好看。
更多时候，Vivian Maier 使用一台禄来双反相机，腰平取景的好处就在于你不用将镜头和你的视线与被摄者视线平行，在被摄者眼中也就不具备那么强的攻击性。
其实发现并且记录下那些美好的瞬间真的很难，但是事实上，这都是和你的努力挂钩的，这世上没有天才，只有勤奋和领悟。你拍的越多，练习的越多，你的技巧就会越熟练，你对影像对瞬间的领悟就会越强。你看到 Vivian Maier 拍了那么多惊人的美好瞬间，但是她被发现的底片超过 10 万张，你看到的那些照片又能占她全部照片的多少分之一呢？
从下面这些底片中，我们可以看出这位伟大的街头摄影师的目光是如何移动的。
经验是你获取成功的基石，而练习则是你获取经验的保障，我们需要更多的时间更多的快门更多的作品来改善我们看待这个世界的方式。
拿起相机，拍照吧！
