文/罗汉
心心念念想再看一次苏凤丽的夺梅大戏秦腔《锁麟囊》，终于在新年到来之际如愿，让平淡无奇的日子凭添了一丝惊喜。见到从宁夏西吉数百里外专程赶来、为亲眼一睹这台大戏的戏友，在黄河北聊戏喝酒虚度了一个下午，然后赶往黄河剧院，与上千人一起共享了这台华美的秦腔盛宴。
幕启，秦韵袅袅、绵绵隽永。春秋亭避雨，贫富对比；一场水灾，命运颠倒；道具锁麟囊，锁控着人物，锁控着剧情。
这出移植于京剧程派的同名大戏，以锁麟囊为主线，通过选囊、春秋亭赠囊、阁楼供囊、审囊等情节，讲述了发生在登州富家女薛湘灵和贫家女赵守贞之间悲欢离合的感人故事。它以京剧的神韵，秦腔的风采，再加上中国戏曲梅花奖、国家一级演员、甘肃省秦腔艺术剧院副院长苏凤丽领衔主演，她音色纯正幽远，行腔低回婉转，表演节奏鲜明，身段丰富多彩，秦风秦韵淳厚。 秦腔肖派与京剧程派的完美结合，让这出戏异常华彩旖旎，美轮美奂。
苏凤丽是秦腔泰斗李正敏先生（敏派）传人、著名秦腔表演艺术家肖玉玲先生的亲传弟子，并得到京剧“程派”传人李文敏的指导。她主攻青衣，表演风格大气流畅，追求内秀。在艺术上不张扬，实实在在，脚踏实地，一步一个脚印，对自己的艺术要求非常严格。唱腔上讲究发声、行腔与收音的融会与连贯。她嗓音甜美，扮相俊秀，做功细腻，将秦腔“肖派”唱腔艺术推向了一个新的高度，是西北秦腔界最著名的旦角演员之一。
在多年的舞台实践中，苏凤丽通过四十多本传统戏、十多本新编历史剧和现代戏，创造和扮演了各种不同的人物形象，逐步完善了自己的专业素养，打下了坚实的艺术功底，形成了独特鲜明的表演风格。看她每一出戏的演出，都有不同的感觉，真可谓“一样的心情别样娇”。不同性格的人物，都被苏凤丽塑造的活灵活现。从王宝钏到苏三，从薛湘灵到红柳，一路走来，谦虚谨慎、低调勤奋、专注执着是苏凤丽最好的标签。《锁麟囊》已成为她的标志性作品，《玉堂春》名振西北，《八月十五月儿圆》引爆西安。但凡有她的演出，西安、宁夏甚至新疆的戏迷不远千里追逐而来，争相观看。苏凤丽以其正宗、地道的秦腔表演艺术，赢得了西北广大观众的喜爱，也获得了骄人的艺术成就，成为西北五省戏曲界一颗耀眼的明星。
苏凤丽扮演的薛湘灵端庄清丽，表演自如优美，唱功更是令人赞叹。 在《春秋亭》一幕结束后，观众已被那些耳熟能详的经典唱段所带入，被秦腔时而激越、时而婉转的唱腔所感染，被薛湘灵的命运深深吸引。特别是洪水之后寻亲那段独戏，水袖翻转，唱腔悲怆，让人领略秦腔艺术的雅致和飘逸，也让我意识到，秦腔不仅仅有高亢激越，还可以低回婉转，荡气回肠。
随着演出的步步深入，演员们的精彩表演很快征服了全场观众，并紧紧抓住了观众的心，台上台下强烈的共鸣贯穿演出始终。观众们时而为主人公起伏跌宕的命运唏嘘不已，时而因演员的精彩表演击节叫好。主人公薛湘灵的扮演者苏凤丽，全情投入，嗓音婉转柔媚，扮相婀娜清俊，表演干练大气、细腻走心，塑造人物出神入化、精准到位，极见功力，多处雅致柔媚激越的唱腔，委婉顿挫、节奏鲜明。人物情感丰富，身段洒脱优美，水袖飘逸，演唱以情带声。巧妙融合了京剧与秦腔的优点，既有京剧程派雅韵，又有高亢苍凉的秦腔特色，把一个从大家闺秀的颐指气使，到登州灾变后的穷困潦倒，又因曾经的善行得到眷顾，终得全家团圆，脱离苦境的跌宕人生，演绎得丝丝入扣。 整台戏庄重典雅、浪漫激越，让人回味无穷。
苏凤丽以优美动听的唱腔，优雅的身段，节奏精到的道白，委婉顿挫的行腔，诉说着人物的悲喜哀乐。她出神入画、传神有致的表演，细腻、准确地塑造了大家闺秀薛湘灵的艺术形象，让剧中人物丰满的立在了秦腔舞台上。薛湘灵从小娇生惯养，美丽善良，富足任性，施恩不图报，后来惨遭不幸，参透世事无常与人情冷暖。剧中人性本善的情节，扶助、感恩，转换着世态炎凉与人情冷暖，诠释和表达了尽管世事变幻、人生无常、祸福旦夕，但只要广结福善，好人终有好报这样一个圆满的结局。
全剧用一老一少两个傧相贯穿始终，二人插科打诨，妙趣横生人的表演，为剧情起到了穿针引线的作用，也更加符合了秦腔看点，让观众感受到喜从悲来，悲中见喜的舞台效果，成就了一部新颖别致，华丽大气、娓婉动听的好戏。
秦腔《锁麟囊》虽然改编自京剧，但没有步京剧原版后尘，而是破壳而出，凤凰涅槃，在整体上有更大的提升甚至超越，整部戏将程派的韵味与秦腔高亢、激越的剧种特点进行了完美融合，主演苏凤丽表演大方、细腻、委婉，赵守贞的表演者郭峰的表演也可圈可点，国家一级演员贺中宏、温彩霞、左育强等著名演员的表演都相当出色，把流派、行当和剧种特色完整地融化到了人物当中，完美地呈现出了该剧的艺术品质，共同成就了这出华美大戏。
这部戏特邀曾为该团执导过《白花曲》的著名导演李学忠先生导演。在继承京剧之传统的前提下，对剧本进行了符合剧种特点的重大改编和艺术再创。使故事架构更加合理，充满了节奏感、形式感、抒情性和爆发力。作曲、舞美、配器，服装设计阵容强大。音乐制作精美，在保留秦腔浑厚苍凉、慷慨激扬的基础上，又设计了大段温婉优雅的唱腔，让剧情波澜起伏，人物的心理刻画真实可信，人物形象更为饱满，拓展了秦腔的表现力。简约又不失华美的舞美，回肠荡气的音乐及伴唱，大秦腔赋予了这部戏更多的沧桑与辽阔，以慷慨激昂的秦腔旋律与张力十足的戏曲表演将这一经典之作演绎出令人耳目一新的本色与韵味，把秦腔的魅力唱腔展示得一览无余。这出戏的艺术效果完全可以用无与伦比、精彩绝伦的感受来形容。
艺术之美本无界限，一出京剧剧目，被秦腔改编演绎得如此完美，这样贴切，这样激荡人心，确实给人意外的惊喜，带给我非同寻常的震撼及观剧体验。这台曾让秦腔舞台振奋的大戏，也成就了苏凤丽，再一次证明了秦腔艺术的无穷魅力。
