Mitch Griffiths是英国当代著名的艺术家，他的油画在融合了古典油画文化的精髓同时又加入了自己的创意渐渐形成了属于他自己的独特的写实风格。Mitch Griffiths用现代肖像绘画去传达了包容、退化、冲突等思想。用独特的笔触去讽刺，去探讨当下社会的种种问题。

Mitch Griffiths 米奇·格里菲斯1971年出生于英国纽尼顿，年少时就非常喜欢画画，经常代表学校参加各种美术比赛。为了能够从事艺术相关的工作，报考了南德温大学，1987年从平面设计专业毕业，获得学位证书。紧接着，他又在南安普顿学院获得了国家级插画大赛一等奖。

他的第一份工作是做一名商业插画家，工作内容从杂志封面到壁画，还会有各种各样临时补充的工作，比如说加工薄金属片，虽然工作内容很杂，但是好在有稳定的收入来源。

在1994年Griffiths的一幅肖像画出了名，很偶然，也很出人意料。因为除了沉迷于油画，Griffiths还是一名狂热的拳击迷。

有一天，他画了一张克里斯·尤班克的肖像并送到尤班克助理巴里.赫恩手中，结果这个拳击手特别喜欢给他画的肖像，还想要用这张图吸引观众来看他的比赛，随后尤克班委托Griffiths为他画系列画像，并主动提供给Griffiths一份工作。

在接下来的三年时间里，尤班克成为Griffiths的主顾并在霍夫商业中心给他建了一个工作室。

通过尤班克，Griffiths结识了企业家特里·约翰逊，这个企业家在康沃尔拥有一个叫Hustyns的豪华休闲会所，有很多拳击手在那训练。

这之后，Griffiths开始成为一名真正的艺术家，并在接下来的五年来创作了100多幅作品，都陈列在市中心。

除此之外，他还帮助建立特鲁罗主教菲尔波茨画廊，同时2001-2002年先后在那里举办三次个人画展。经过这么多年的洗礼，Griffiths在油画方面渐渐形成自己的风格。他全身心的投入到古典油画文化中，广泛阅读艺术史并多次参观伦敦博物馆，寻找有创意的作品。

一回到自己的工作室，他就会尝试那些作品的画法、构图还有灯光，努力钻研，直到达到他能模仿的最高水平才罢手，然后把这些创意元素融入到自己的风格中。

虽然Griffiths的艺术语言的表达上有模仿过去的痕迹，但是从内容上看，他能够很犀利的指出21世纪的问题所在。在细致描绘的画布上揭露当今时代的伤风败俗与虚与委蛇。

表面看来，他的许多作品好像是在呼应熟悉的宗教图像，然而，实际上他的那些作品是借助虚荣、贪婪、成瘾与没必要的痛苦的象征来把人们从当代社会的高于一切的利己主义与消费主义中解救出来。

2001年Griffiths因《Armoured Heart》获得国家肖像馆BP奖，这幅作品被选做展览馆的宣传海报，进而使得他的作品在伦敦广泛传播。2002年他的伦敦个人展览首秀在肯辛顿的伊尼德劳森画廊举办，紧接着画家罗伯特.伦基维奇就在翡翠画廊办画展。由于对他的作品很感兴趣，于是那段时间格里菲斯经常去翡翠画廊，偶然一次遇到翡翠画廊的代理人，相谈甚欢，并把随身携带的素描本给他看了一下，看完之后，大为赞赏，于是就签订了长期协议，从2004年开始，此后，格里菲斯所有的作品都由翡翠画廊代理展览。

《Twenty-first Century Boy》作品中描绘了一个穿着卡尔文.克莱衬裤的人身上刻着可口可乐商标，信用卡绕头一圈，好像是荆棘的王冠，此外，他的胸部和胳膊有明显暗示自残的切割痕迹。

Griffiths的作品一直是反对战争的。在2015年在翡翠画廊举办的《Enduring Freedom》，呈现了一种带有很多被战争破坏的21世纪新风格绘画，尤其以三联画《First Person Shooter》最为出名，借鉴威尔弗雷德.欧文的诗《Dulce et Decorum Est》，他是一战中经验丰富的老兵，抨击了战争的荣誉，同时也暴露了战争的恐怖，并以流行的电玩特权《Call of Duty》命名。

Dimitri Ozerkov详细描绘了Griffiths的作品：“这是一部很直接、很真实的作品，其中大面积应用画布，精细编排构图，寻找真实的主题并具备伴随的属性。格里菲斯从当代生活和艺术史作品中汲取主题，以严肃的口吻和史诗般的情怀渐渐渗透到那些平凡的场景中。”