昨天又看了一边《V字仇杀队》，特意将声音开地很大，果然有意外的惊喜。片初柴可夫斯基的《1812》序曲让我惊喜，正义女神爆炸时让我兴奋地叫了出来，片尾议会大厦爆炸时更是激动地落泪。并不是说整部影片只有这三处让我喜悦。即使这是我第九次看这部电影，也不需要快进，思绪随着电影一起欺负，情绪一起变化。

忽然想起中国电影竟没有多少部经得起反复推敲，也许是我品味独特口味刁钻，在我记忆中的确没有一部影片能够上得了档。去年的《夏洛特烦恼》评价很高，刷第一遍时确实很欢喜，第二遍时却索然无味，快进快进快进一直到结束，除了秋雅的胸其他难入眼。并不是抵损国产影片，葛优老师的《活着》冲在前头，我只敢服气，但比起国外影片，还有很长的路要走。

在中国，电影更像是一种圈钱方法，利用名人效应票房根本不需要担忧，虽然偶有几个票房毒药但也只是个例。只要加入几个当红影星，票房过亿不是问题，最可笑的是《美人鱼》竟然创造了历史，虽然周星驰曾经很有才，但也只是曾经。至于制作成本，我想我们已经看够了五毛钱特效，谁知道两千万指的是软妹币还是日元呢？

电影，说到底是文化的一种，除了带给人欢乐以外，更重要的是走出影院后的回味与思考。《肖申克的救赎》之所以经典，并不是因为有摩根弗里曼，说实话除了他以外我并不认识其他演员。他之所以经典，是因为看完之后还值得回味。“我们关在监狱之中，而他却像在自家庭院散步一样悠闲”，试问，若是你被关在监狱中，会是怎么样的一种感觉？像胖子一样哭泣，颤抖，然后被狱警打死？还是准备像瑞德一样一次次申请假释失败然后做个监狱老板？我在这部电影中看到的是希望，是一个敢在典狱长的眼前架着双腿播放莫扎特的伟大男人。当安迪在暴风雨之夜逃出监狱的时候，整个人热血沸腾。

更早的《飞越疯人院》，整部影片前半部更像是胡闹，一个真正的“疯子”带领一群正常人出海捕鱼。100分钟的时候高潮正式开始，医院成了酒吧，墨菲带着两个女人让“病人”们嗨了一个晚上，最后竟然让自己的女朋友帮助比利实现了自己的愿望。要知道这部影片是1975年的，能做到如此，不得不服。很明显，墨菲帮助比利从阴影中走了出来，而拉奇德却以此为要挟，害死了比利，墨菲整个人疯狂了，以善的名义行恶，这怎么可能不使人愤怒！最后的结果却是最正常的墨菲被切除了额前叶。最后酋长将影片推入最高潮部分，杀死了墨菲，砸开窗户向着太阳狂奔而去。

《这个杀手不太冷》、《禁闭岛》、《盗梦空间》都是经得起三四遍，甚至数十遍推敲思考的电影，如果要以喜剧来论，《三傻大闹宝莱坞》是一部绝佳电影，“不要追求成功。追求卓越，成功自然会追随你”，“all is well”都是让我铭记的台词。

为什么国内外电影水平的差距会如此之大？大概是混淆了电影存在的意义。好莱坞以大片闻名，超级英雄，完美特效都是他的标签，尽管如此，它时时刻刻记得，这是美国电影。《美国队长》就是很好的例子。美国人崇尚英雄主义，那么就将它发挥到尽致。日本以动漫著名，《千与千寻》，《龙猫》都是非常温暖的治愈电影，老少皆宜，蓝胖子更是名声在外，一提蓝胖子，各国人都知道是日本。印度歌舞虽然总被吐槽，却也成为了印度电影的一种独特标签，中国有什么？中国有历史剧呀，若是在荧幕上看到古装，不是中国就是朝鲜，只有中国才会沉浸在过去的成就中无法自拔。还有朝鲜？沦落到和朝鲜同一档次了，还有什么可以骄傲的。

其实中国有大熊猫，为什么就不能围绕大熊猫创作电影？现在有了《功夫熊猫》系列电影，看第一部的时候尚且满意，后面两部的调调与第一部如出一辙，开始被唾弃被讨厌的低潮，到慢慢的高潮，我说编剧，就不能来点创新？齐天大圣也是中国特有的，去年出了一部《大圣归来》，这是一部可以称之为经典的电影，然而中国十几亿人，却要靠一部动漫电影来撑门面，可悲可叹。

演技方面又是另一个问题，我很久不看电视剧，甚至与电影也不倾向于看国产电影，就因为演员拙劣的演技。面部表情全靠眉毛，语气全是一个调调，身体只有一个动作，这让人怎么看？少年不知愁滋味和却道天凉好个秋是两种味道，但是大部分演员只能演成“站在原地，双眉紧锁，四十五度仰望天空悲伤”。梁朝伟为什么是梁朝伟，因为他知道用眼神去演戏。反观国外演员，哭是哭，流泪是流泪，愁是愁，悲是悲。这并不能说明什么，毕竟国外的演员很多都是高学历，念完书才去演戏，哪像中国这么急功近利，哎，说到底是中国房价惹的事，500万在北京只够买得起一套百平米的公寓，在国外可就是一套豪宅了，不拼命赚钱能行吗？

尽管如此，还是希望中国电影能够给力一些，这样以后看电影就不用看字幕了。

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