一次书画比赛过后，朋友收到一封信，信封上写着“××艺术家亲启”，本来这是件很普通的事情，举办方称他为艺术家，是尊称，但偏偏就有位同事过来，把这"艺术家"三个字反复读了几遍，而且句句是问号。我的朋友对他同事的这种态度，淡然处之。朋友和我说，这“三个字”以及同事的置疑，其实也是对自己的一种鞭策。但觉得又实实在在反映出一个问题，就是人们对艺术的理解，艺术是什么？艺术家又有哪些造诣？
无独有偶，在一次地方晚会上，当台上的舞者刚随着音乐翩翩起舞时，台下就已经有人在小声嘀咕：“这跳的是什么啊？这衣服，是把床单撕条吗？这造型，男不男，女不女……”当边上一位对舞蹈比较了解的朋友低声告诉他们服饰、舞蹈所呈现的意境，以及舞蹈的来由时，他们才恍然大悟，顿时安静下来，用心去感悟舞蹈之美。
这不正是艺术的真正内涵吗？艺术来源于生活，无论是音乐、美术，还是舞蹈、戏剧，都是艺术家们通过自己的观察、思考，并以不同的形式展现出来，引起人们的共鸣，带给人们不同的视觉盛宴。
那这种可以自如地接触艺术作品，并让艺术融入生活的能力从何而来呢？我们又该如何培养这种能力呢？
在美国作家丹尼斯˙J.斯波勒所著的《感知艺术》这本书中，给到了我们答案。这本书是美国的艺术普及读物，英文版已经出到11版，是一本单纯地教读者如何观察和聆听艺术作品的书，更是一本影响深远、读者众多的经典之作。
作者丹尼斯·J·斯波勒，是享誉国际的学者与艺术家，曾在美国多所大学担任终身教授或系主任，有多部著作是艺术教育领域的经典，自身也擅长创作舞台设计作品。
《感知艺术》全书共九章，这本书向我们展示了艺术是触手可及的，我们可以用哪些感知技巧来接近他们，从而建立对艺术的信心，并获得欣赏和参与艺术与文化的终生技能。
第一章，《绪论》部分讲述了“艺术是什么，我们应该如何应对并评价它。”作者分享的每个观点，都有相对应的精美图片来说明，让我们在看了一场电影或者一幕戏剧后，不但知道主角是谁，而且会对剧中的场景、舞美也有一定的认识，从而提升自己的艺术审美能力。
后面八章分别为：绘画、雕塑、建筑、音乐、文学、戏剧、电影、舞蹈。对于这8种主要门类的创作与感知，都将通过以下4个问题的问答模式一一向读者介绍艺术作品：（1）它是什么？（形式）（2）它是怎样形成的？（技术）（3）它如何触动知觉？（体验）（4）它有什么意义？（特质）
如果我们仍觉着艺术遥不可及，观察和聆听艺术作品时，也只是关注其表，而不解其深意，希望我们都能在这本书中找到开启艺术感知之门的金钥匙。
这本书还从人人都有的感知能力出发，以具体的艺术作品为对象，抛弃晦涩的理论和繁琐的叙述。只要我们有兴趣，就可以通过本书的引导，了解、欣赏与评价艺术作品，抵达艺术的世界。就知道画不是随便两笔、字也不是无矩可循，舞蹈更是发自灵魂深处。
好书当需深读，能够感知艺术的人生更精彩！
