如果有一天:
你不再寻找爱情，只是去爱；
你不再渴望成功，只是去做；
你不再追求成长，只是去修行；
一切才真正开始！
——卡里.纪伯伦
这句名言是一年前从朋友口中得知的。
卡里.纪伯伦，被称为“艺术天才”、“黎巴嫩文坛骄子”，是阿拉伯文学的主要奠基人，20世纪阿拉伯新文学道路的开拓者，是黎巴嫩裔美国诗人、画家，其主要作品有《泪与笑》《先知》《沙与沫》等。 纪伯伦出生于黎巴嫩北部的小山村贝什里，后到美国、法国等地旅居，他能熟练的运用阿拉伯文和英文写作被誉为站在东西方文化上的巨人。
我国著名女作家冰心翻译的《先知》《沙与沫》尤为被中国所熟知，对中国文学界的影响也相当深远，尤其是作品中的思想打动着许多中国读者，开始激起大多人灵魂深处的共鸣。
《先知》更是改编成动画电影，动画将《先知》诗集中的巅峰之作品整理出一个连贯的故事，就是极好的例证。他的文学作品中用富含哲理性的话语，影响着黎巴嫩方方面面；同时也深深影响着全世界每一个阅读它作品的人们，他的思想洞穿每个人的心灵，达到灵魂最深处的深思。
我在网上观看这部影片后决定介绍并推荐这部作品：
动画讲述了主人公诗人穆斯塔法，在被恶势力驱逐之前向人民解读关于自由、爱情、子女和死亡等社会哲理故事，穆斯塔法这虚构人物里包含着纪伯伦本人的影子，穆斯塔法在动画中对乡亲们的挂念和关怀更像是反映出纪伯伦对祖国黎巴嫩人民的热爱。
动画中故事的以为一位小女孩爱美尔的经历开始，一个故事主线穿起8个不同的主题，每个部分讲述一个哲理小故事，从《先知》中的26个生命论题中选择了自由、孩子、婚姻、工作、饮食、爱、善恶及死亡这8个主题，根据原著各部分相对独立的片段式特点，由多位大牌导演分别执导影片中的各个章节。
原著中各论题的展开，是由某一职业或身份的人，如农夫、织工或富人等提出“请给我们谈谈……吧”，然后穆斯塔法针对众人的问题依次回答。而影片中则编排中加入了一定的叙事线索：例如：穆斯塔法先是在小屋中结识爱尔美，要离去的他在警官的监管下穿过小镇，直到最终逃脱阴谋，成功登上“希望之船”。在这一过程中，穆斯塔法的“生命论题”自然流淌而出：在小屋中对爱尔美讲了“论自由”；当卡米拉为孩子（爱尔美）而烦恼时，对她讲了“论孩子”；在小镇上为新婚的男女讲了“论婚姻”；在城里为人们讲了“论工作”……在监狱里，对害怕死亡的爱尔美讲了“论死亡”等等。与原著相比，动画中的穆斯塔法在形象上更加鲜活，他不再是高高在上的孤独艺术家，而是能够真正融入周围人生活的有血有肉的普通人，有着最真实、最直接的情感表达。
他会为期盼已久的自由而欢快的舞蹈，也会因即将要离别而失落；会为警官被愤怒的绵羊撞到而畅然大笑，也会为自己被当地政府视为危险分子关进监狱而痛心......穆斯塔法成为城中人的一部分，而非独立的碎片，人们视他为先知，更是一位亲近的朋友，在影片结尾，他们为了救穆斯塔法，甚至不惜与警察发生冲突。
在纪伯伦的作品中，人类和自然宇宙万物间同声相契，万事万物蕴含着灵性的神圣。《先知》完美地体现了泛神论特点，而电影导演也充分把握了《先知》中的泛神论色彩。影片画面主要由自然界的树、风、水、云、土地、动物、植物及人类的身体等构成，以一种具象和清新的方式进入到对生命难题的解读。
影片里：在小屋中，穆斯塔法对爱尔美阐释“自由”的真谛：“当你在白日里没有牵挂，在黑夜里没有欲望和悲伤的时候，你们才是真正的自由，更确切地说，当这些事情包围住你的生命，而你却能无牵挂地超腾的时候，你们才是自由的。”伴随着穆斯塔法的朗诵，一群在地上觅食的鸟儿误陷入牢笼，被拴在看似“自由”了的树上，最终鸟儿们奋力挣脱，撼动了大树，获得了真正的自由。当卡米拉为自己总是闯祸的女儿爱尔美而烦恼时，穆斯塔法告诉卡米拉“你们的孩子并不属于你们。他们是凭借你们而来，却不是从你们而来”，画面中展现的是鸟儿和人类为哺育孩子所付出的辛劳，伴随着画面，原著中“论孩子”的内容以歌曲形式演唱出来，唯美动听：“你们是弓，你们的孩子是从弦上发出的生命的箭矢。那射者在无穷之中看定了目标，也用神力将你们引满，使他的箭矢迅速而遥远地射了出去。”影片将诗歌中的意象转化为直观的视觉体验，引起人们对父母子女关系的思考与回味。在城里，穆斯塔法受到热情款待，面对丰盛的食物，他讲述了与人们生活息息相关的饮食：“ 既然你们不得不杀生为食，那就让这成为一种膜拜吧……当你用牙齿咀嚼苹果时，你们应在心中对它说，你的种子将在我的身体里存活，你明日的蓓蕾将在我的心中绽放，你的血和我的血都只是灌溉天国之树的汁液，我们将欢快地共度所有的岁月。”伴随着穆斯塔法低沉的诗歌朗诵，画面中出现了一位犁地的农夫，流下的滴滴汗水汇入一张张干渴的嘴巴，他的嘴忽而又变成土地的表层，土层里的种子在水的滋养下，长成一棵棵葡萄树，结出的累累葡萄，最终被榨成葡萄酒。一位男子吃了与葡萄同放在盘子上的苹果，这颗微不足道的种子最终以男子的身体为土壤，冲破土层，经历风雨，长成大树……影片用形象生动的画面表现抽象哲理，画面之间衔接自然，自然万物间的联系也表现得淋漓尽致，真正做到了“诗中有画，画中有诗”。
纪伯伦不仅是一位卓越的作家，而且还是一位画家。在画作风格上，他更倾向于象征主义的创作理念，一生中留下了七八百幅绘画作品。动画电影中插入了大量纪伯伦的绘画作品，这些插画与作品主题都有某种关联性：例如，爱尔美不小心弄脏的那幅画正是纪伯伦的著名画作《创造之手》；在穆斯塔法与城里的居民谈论工作时，画面中连续出现了数幅纪伯伦较有名的画作。拿着画笔的画家正为油画作品《秋》润色：在空旷的背景下，女子恬静地紧闭着双眼，右手自然地摆在额头上，头发自由飘逸，体态优雅，引人陶醉；画作《婚姻》等。纪伯伦绘画作品中经常出现的“手”“婴儿”“山”等意象在影片中也有所展现。
无论是文学作品还是动画改编，纪伯伦的《先知》都是一剂补药，为人们的渴望与想象打开了大门。当我们面对黑暗与软弱时，其灵性的智慧会让内心去找“自我”、“爱”与“自由”。
