梵高，1853年3月30日～1890年7月29日。荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。是后印象主义的先区，影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
这幅素描风景可以算是梵高专注风景画的开始。在这之前，他一直痴爱于肖像画。当时的梵高已经励志要从事绘画艺术（经历了学业，爱情，工作的各种失败）。所以主动结交了当时荷兰最为畅销的画家，拉帕德。在同一地点，同一角度拉帕德也画了一幅素描。但俩人画的效果是截然不同。
拉的视觉重点在越过沼泽地，用很重的铅笔重点描绘了远处的小镇。前景用率性的笔触随意的涂抹把枯萎就表现出来了，可以说，一带而过。可梵高呢，你看他的画面。他把地平线推到画纸的最上端，弱化了小镇。将自己的目光锁定在了水面。那里有芦苇，花朵，睡莲，叶子，他用一簇簇的点，随意的黑斑，漂浮的圆圈，蜿蜒的曲线填满了画纸的底部，呈现了深不可测的丰富性。
拉帕德当时无论社会地位，财富都已经非常不错。算是当时社会的成功人士，他的视觉关注的是村庄，是那里的美好。而梵高呢，他关注的是那他认为有生命的水，画，睡莲等。他在有意逃避一些人，然而又无法摆脱对这个社会的依赖。他所看到的是自然界的他认为的真实，真本。那才是他要想表现的。两个人表现的都是一幅风景，只不过，内心不一样！
从另一个角度看，上帝给了我们观察世界的眼睛以及这个一样的世界。但是，反应到每个人的身上，又是不同的世界。所以，一个人画的就真的是这个世界吗？不是，也许你看到的就不是这样的呢？
美，处处不在，只是缺少发现。所以，万千的世界在等待着我们去发现，去表现。你所想表现的是你内心的真实写照，观者眼睛早晚会看到你的真实。画家的眼睛就是要发现，表现出这些美。从现实的，印象的，表现的，野兽的，立体的，超现实的，抽象的等等，无时无刻不在扩大着我们人类的视野，表现着我们人类对这个世界不可知的，未发现的美的追求。
现实生活中，和梵高一样遭遇的人也不少，只不过他们没能拿起画笔，或者说没有那个机遇（梵高利用家族关系接触到了，看到了，学到了当时最著名的艺术家本人及画作，扩大了他的艺术视野）拿上画笔给人类留下些什么痕迹。
每个个体不同，他发现的美也不同，所以，拿起画笔，学习基本的表现方法，去寻找，表现属于自己的美好视界吧！
