最近重读唐诗宋词，把诗人的代表作，与他的人生经历结合起来，代入到写作的背景当中，原本就很精彩的诗作，更加身临其境，感同身受。后人评价李商隐:"诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。"西昆指的就是李商隐，“郑笺”，泛指对诗的解读与注释。可以说李商隐是现代朦胧诗的开山鼻祖，究竟是什么样的诗让人无法解读呢？
嫦娥
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
李商隐的这首嫦娥，我认为很好的概括了他生命的底色。李商隐在16岁时拜骈文大家、节度使令狐楚为师，得到了令狐楚的提携，并得中进士。后又到节度使王茂元处担任幕僚，深受王茂元的赏识，王茂元把女儿下嫁给他。看似李商隐既有恩师又有岳父两个贵人帮助，前途一片光明。但是没有想到的是，晚唐朝廷中，牛李党争激烈。非常戏剧化的，他的恩师令狐冲是牛党的重要成员，而他的岳父王茂元则与李德裕相交甚厚。从此，李商隐便陷入了牛李党争的政治漩涡，备受两方的排挤，一生困顿不得志。由此看来，李商隐才华横溢，可是，对于政治似乎不太敏感，把自己陷入了尴尬的境地。
透过云母屏风，烛影渐渐的暗淡，银河静静的消失，晨星淹没在黎明的曙光里。日思夜想，熬了一夜，诗人在想什么呢？月宫里的嫦娥恐怕后悔偷了长生不老药，现在只有那青天碧海，夜夜陪伴着她一颗孤独的心。诗人是否对于他曾经的人生选择有过一丝后悔呢？
每个人的人生当中都会发生一些让人后悔的事件，或者是求学，或者是择偶，或者是交友，或者是事业。当你在思考自己的对与错，得与失的时候，是不是也会生出一番感慨，"嫦娥应悔偷灵药、碧海青天夜夜心"。年少的时候，人们千方百计追求荣华富贵，等到得到以后，往往会觉得高处不胜寒，突然发现你想要的，只不过是和家人平凡的过好一生。
乐游原
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
这首诗被现代人引用感叹人到晚年，叹息光阴易逝，青春不在。不过李商隐写作此诗的时候才34岁，正是年富力强之时，还没有到感叹晚年之际。诗人更多的是希望通过赞美黄昏前后的原野风光，来惋惜美好的事物，总是非常的短暂。同时寓意着作者所处的中唐时代，虽然表面繁荣，但是危机四伏。
不光是一个朝代，每一个人生都是这样。生命的底色就是，不管曾经有多么的辉煌，多么的美好，但是终究无法长久。
晚晴
深居俯夹城，春去夏犹清。
天意怜幽草，人间重晚晴。
并添高阁迥，微注小窗明。
越鸟巢干后，归飞体更轻。
写这首诗的时候，李商隐36岁。这时候，牛党把持朝政，形势对李商隐非常不利，他只得离开长安跟随郑亚到桂林当幕僚，郑亚对他比较信任，多少能感受一些人情的温暖，同时离开长安这个漩涡，在精神上也是一种解放，正因为这样，李商隐才有了幽草幸遇晚晴，越鸟喜归干巢之感。
深居俯夹城，春去夏犹清。一个人深居简出过着清幽的日子，俯瞰夹城，春天已过去，夏季清朗。天意怜幽草，人间重晚晴。初夏多雨，岭南更是这样。久雨转晴，云开日霁，小草饱受一整天雨水的浸泡，终于得到上天的怜爱，雨过天晴了。诗人自己有着和小草一样的命运，在仕途上遭受了挫折和不幸，现在能够到桂林休养生息，总算是有一些欣慰。这句诗现代往往被人理解成为上天对老年人的关爱。并添高阁迥，微注小窗明。因为诗人站的地方比较高，凭栏远眺，天高地迥，夕阳斜照，透过窗棂。这一脉余晖给诗人带来了一丝喜悦和安慰。越鸟巢干后，归飞体更轻。诗人当时在南方，越鸟就是南方的鸟，鸟巢被晒干后，飞回北方时，它们的体态更轻盈了。世人抱着美好的愿望，待牛李党争的风波平息之后，他就可以回到朝廷重受重用。
即使是到偏远的岭南，也能让李商隐感慨"天意怜幽草，人间重晚晴"。每个人的人生当中，遇到挫折时，是否也能够因为一束阳光的照耀，为自己找一番这样的慰藉呢？
贾生
宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。
可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
中国的文人感慨怀才不遇，有三个文化符号。一是屈原，二是贾谊，三是王昭君。屈原是遇到了不好的朝代、无道的昏君，而贾谊遇到了盛世明君，文景之治时代的汉文帝，却仍有如此的遭遇，更加令人感慨。
诗人借贾谊的遭遇，抒发了自己怀才不遇的感慨，表达了诗人既无奈，又不甘心的心境。宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。前两句诗写的比较正面，让我们非常期待贾谊能够得到重用。在写作技巧上，诗人采用了欲抑先扬的手法，先给人希望。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。谈到半夜，汉文帝把席子往前挪，却尽问鬼神之事，只字不提国事民生。诗人借汉文帝，来讽刺晚唐时期的帝王，看起来英明，实际却昏庸无度，无识人之明。
作为现代人，我们真的非常的幸运，遇到了好的时代，只要你有才华，有志向，有能力，就一定能够出人头地。
夜雨寄北
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
一般认为这是诗人写给北方的妻子的信。当时诗人约40岁，正在巴蜀之地，任西川节度使柳仲郢的参军。君问归期未有期，妻子写信问诗人什么时候回家？诗人说还不知道何时能回。有的时候，不知道什么时候回来，比知道一个很长的时间更难过。第二句巴山夜雨涨秋池，通过环境渲染了诗人的这种苦闷之情。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。诗人的思维非常的跳跃，在这么艰难困顿的雨夜，诗人想象到回到家里之后，和妻子共剪西窗烛，一起谈论着此时巴山夜雨的温馨场景。从巴山，跳到西窗，再转回巴山，称得上时空的穿越，也可以说是诗人对自己的鼓励。
人生当中难免遇到困难，这时候也可以期待一下未来更好的处境，也可以想象一下，当自己战胜困难之后的情形。就像现在的孩子，读书很苦，等到有一天，他坐在自己心仪的大学的教室里，回忆曾经为了上大学而付出的努力，会有全然不同的况味吧。
锦瑟
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
这首诗很难考证其写作的年代，写作的背景，以及想要表达的意思。可以说它表达的是对亲人的思念，也可以说表达的是对人生的悲叹。但是人生中不同境遇的人们，往往都能够从中找到共鸣，这首诗可以说是充分的体现了朦胧的特色。全诗词藻华美，含蓄深沉，情真意长，感人至深。
普通的瑟一般都是二十五弦，这把装饰华美的瑟凭什么有五十弦？一弦一柱都是对美好年华的思念。庄周翩翩起舞睡梦中化为蝴蝶，人生仿佛如梦，说不清楚是你在别人的梦里，还是别人出现在了你的梦里。望帝把自己的幽恨托身于杜鹃，说的是蜀国的君主杜宇，禅让了王位，没想到国家灭亡，于是化身为子归鸟，日日啼血，一往情深，不死不休。清冷月光下的大海，鲛人的泪水凝结成珍珠，温暖阳光下的玉山氤氲中孕育着宝石。诗人一连引用了三个典故，渲染了人生如梦、世事沧桑的氛围，既有庄周梦蝶的亦真亦幻，也有杜鹃啼血的悲伤入骨。我们可以感受到隐约的淡淡的忧愁，但却不知道作者为何事而生感慨。也许我们每个人的一生当中，都会经历一些挫折和坎坷，都会生发出这样一种淡淡的忧愁。此情可待成追忆，只是当时已惘然。诗人此时此刻的情感，值得以后作为难忘的回忆，只是等到回忆的时候，已经没有什么用了，只有空为感慨而已。现代人常常用来引用，描述一段刻骨的感情，我们会觉得令人难忘，以后一定重新回忆起此时此刻，但到了那个时候，已经毫无用处，只能惘然了。
李商隐的一生，似乎每一年、每一月、每一天都笼罩在一种淡淡的愁苦和忧伤之中，锦瑟无疑就是他的这种愁苦的自然流露。此情可待成追忆，只是当时已惘然。可以看作是对爱情的追忆，也可以视为人生理想和追求的惘然，不同的人，不同的境遇，会有不同的解读。这也是李商隐的诗的魅力。当我们的人生当中遭遇了挫折与磨难，当我们感受到人生如梦时，我们也许就能更加深刻地感受到李商隐的这一句:"此情可待成追忆，只是当时已惘然。"
无题·昨夜星辰昨夜风
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。昨夜的星辰，昨夜的风，精美画楼的西畔，桂木厅堂的东边，给我们描绘了一幅美好的聚会场景，引发无限回忆和美好的遐想。诗人独自回味，我们则不由自主被他描述的风情所打动。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。古时候的人认为犀牛角天赋秉异，表达了只可意会不能言传的情感。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。描绘了昨夜一起相聚时玩游戏的场景。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。可惜的是，鼓声响起，我要上班去了，昨天的欢声笑语还在耳边，但是我却无法左右自己，我就象蓬草一样随风飘荡。
整首诗看似描述的是感情，哀婉凄凉的诗句下有一种似解非解的感觉。既象是写给不能长久相伴的恋人的，又像是哀叹君臣的遇合。诗歌很可能的着眼点，就在这最后两句。李商隐一直被到处贬官，感叹自己的遭遇就像蓬草一样身不由己、随风飘摇。这么真挚缠绵的诗句，这么似是非似的感情，让人猜不透摸不着，又似乎每个人都能在人生的不同境遇下，找到感情的共鸣，这就是李商隐无题诗的妙处了。
无题
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
整首词表达了思念恋人的悲伤愁苦，充满了缠绵悱恻的忧愁，和坚韧执着的精神。相见时难别亦难，东风无力百花残。前一句描写了恋人之间不能相见和离别的痛苦。东风无力百花残。描写了自然的环境，同时也是作者心境的反映。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。这一名句表现了对恋人的眷念之深，一直到死才能停止。这两个比喻现在常常形容一个人的付出是永无止境的。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。表达了因为思念，所以晚上辗转反侧不能入睡，以至于早上起来时担心自己的鬓发变白。遥想恋人夜不成寐，也和自己一样吟诗遣怀。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。蓬山是仙人居住的仙山，这里寓意恋人居住的地方，青鸟传说是西王母的使者。思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望，既然会面无望，于是只好请使者带自己殷勤致意，替自己去探望她。这个寄望于使者的结尾，并没有改变相见时难的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫，求而不得的痛苦和追求还将继续下去。
作为一首感情诗，这首无题可以说是句句精彩，情感的表达富有层次感。看起来描述的环境，实际描述的是孤独。看起来描述的是孤独，实际描述的是想念。看起来描述的是想念，实际上描述的是无助。各种情感都有可能。
也有许多人认为这首诗不能仅从感情上去解读，很多时候对远大理想的追求和对爱情的追求是一致的。三国时曹植的《洛神赋》中，通篇描述的是对洛神的追求，和求而不得的痛苦。实际上表达的是，曹植委婉的告诉自己的父亲曹操，自己对事业的追求和被拒绝的痛苦。这也是李商隐的无题诗的魅力。
被刘李党争耽误的仕途，抑郁不得志的境遇，书写了李商隐生命的底色，但是也提供了抒发诗情的素材。也许有了当大官的李商隐，就没有了当诗人的李商隐，人生的得失就是这么玄妙。 少年时读李商隐。只觉得他词藻华丽、对仗华丽、才华横溢，中年时再读李商隐，佩服他潦倒时还能有如此大气的想象力、丰富的思维力，更能理解历尽世事之后的欲笑却颦的那份无奈与淡淡的忧伤， 毕竟，谁的人生能够事事如意呢？
后人评价李商隐:"诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。"西昆指的就是李商隐，“郑笺”，指郑玄所作《〈毛诗传〉笺》的简称，泛指对诗的解读与注释。今人对李商隐的研究非常多，也是有非常多的解读，甚至给他安插了例如锦瑟、宋华阳这样的许多女朋友。因为李商隐的诗很多是不可解释、奥妙难以言传的，堪称中国朦胧诗的鼻祖。从《夜雨寄北》，到《锦瑟》，到《无题》，这一特点越来越明显。
后人称李商隐开辟了晚唐诗的新世界。日本师僧大沼枕山，曾经说过:"一种风流吾最爱，魏晋人物晚唐诗。"而李商隐则让晚唐诗焕发出了动人的风采，在晚唐很多诗人还局限在贾岛创造的氛围当中，在研究:"你吃了吗？″和"你吃了么？″之间的区别，想象力被严重的限制。这时候李商隐横空出世，可以说，没有李商隐，就没有晚唐诗的绚丽。
