《月亮与六便士》读后感
星云大师曾说：“舍得，有舍才有得。”毛姆笔下的思特里克兰德即是一个在做减法的人。大部分人一生都在做加法，一个个身份，一个个角色，不停的往身上加。人的每一种身份都是一种自我绑架。
小说里的那个“我”问他:“难道你不爱你的孩子们吗”,他说:“我对他们没有特殊感情”;“我”再问他:“难道你连爱情都不需要吗”，他说:“爱情只会干扰我画画”。别人也许会同情他的穷困潦倒，他拿起画笔时，却觉得自己是一个君王。小说里的查理斯·斯特里克兰，原先是一个银行证券员，在一个突然的日子，他抛妻弃子去了法国：在那里，他遇到了第一个会欣赏他的作品的施特略夫，但他却破坏了施特略夫平凡辛福的家庭；他又辗转，到了南太平洋的岛屿上，在那里，他获得灵感，并创作出很多的艺术。看前半篇时一直觉得查理斯仿佛中了魔怔般，他的性格也十分的不讨人喜，为了自己却抛下妻孩，没有责任心：也暗暗佩服他对艺术的执着和奉献。看后半篇，才发现他的妻孩就像那菟丝子，他的前半生的生活太现实，而他向往的却是“梦幻”。你可以说他“六亲不认”、“太自私了”，但他确实是在做自己认为值得的事情，一件一生未完成的重要事情。
读《月亮与六便士》，首先懂得要做自己。文中的一次谈话触动了我：“喂，要是每个人都像你这样，这个世界就完蛋啦”，但是斯特里克兰却说，“你这句话说的太蠢了。不是每个人都愿意像我这样的。绝大多数人做着普普通通的事情就心满意足了”。理想，梦想。我们都很难下定决心的，不顾一切的去完成。像他，放弃所有，只追随于心中的美好。虽然他在活着的时候穷困潦倒，他将他的画像他的孩子一样保存着，他也许物质上不富裕，但精神是富裕的。所以，在生活中啊，发现美。我们应当坚持自己！
其次，生活需要创新，不冲动。“那些慷慨激昂的人自以为他们说的话是前人闻所未闻的，殊不知此类豪言壮语早已被说过上百遍，而且连说话的腔调也是大同小异。”生活不应该像钟摆甩过去又荡回来那样的永远往返无休，所以我们要创新。有些时候也不用自作聪明的去做一些事，在经历一些事的时候也不用冲动，都是“旧事”重提。
小说里施特略夫曾这样感叹美的不易：“为什么你认为美?世界上最宝贵的财富?会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来,美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中创造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”所以在生活中我们要看，在看，持续的看。用眼睛去发现美，用心灵去感受美。
最后，月亮和六便士，代表着理想与现实。正像毛姆说的那样，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。”月亮”是美好而遥远的，就像人们追寻的梦想，但追寻的过程也许孤苦，甚至最后会一无所得;‘六便士’象征着世俗、琐碎的生活，但也有其存在价值。
我还应该细读它，因为他的出色不仅仅是故事情节，更在毛姆的表达技巧。其中用第一人称“我”去说明这件事，真的是事件显得真实并亲切起来。还有文章结尾，他的原太太的家中挂着她以前恨的他的名画——一副他在岛屿上生活的快乐的画作。当然还有几处暗讽和前对后的铺垫等等。
大卫·米切尔曾说：“走的足够远，你就会遇上你自己”。我可能还需要走远些吧。
～～～摘自网络。
“我告诉你我必须画画儿。我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”-----斯特里克兰
物理学家费曼说过一句话：如果你喜欢一个事，又有这样的才干，那就把整个人都投入进去，就要像一把刀直扎下去直到刀柄一样，不要问为什么，也不要管会碰到什么。
回到之前那个问题：没有获得世人的认可，查尔斯画画是不是毫无意义？
假如问题合理，那么，前提就是：画画具有意义，是获得了世人的认可。
名利的有无，只是“溺水”的副产品。一种工作是否有意义，在于你是否为之“像一把刀直扎下去直到刀柄一样”，忘却一切，仿佛与世隔绝，仿佛一生只此一事，然后，在那种状态中，遇见极致的宁静，和盈然的幸福。
对他而言，绘画就有了超越一切的价值。
2018.4.X
