2016诺贝尔文学奖得主、美国著名音乐诗人鲍勃·迪伦曾说过：“如果我必须当一分钟其他人，那个人很可能就是科恩。”
在欧美乐坛上，能与鲍勃·迪伦齐名的音乐家已经不多，或许只有莱昂纳德·科恩和埃里克·克莱普顿才能算得上。在欧美20世纪流行乐坛上，他们都堪称巨匠。
而就在这个曾经的单身节已经彻底沦为全国人民狂买节的11.11，一位巨匠悄然而逝，享年82岁，他就是莱昂纳德·科恩。
都说鲍勃·迪伦是世界摇滚史上载入史册的人物，他影响了许多同时与后世的歌手，比如著名的约翰·列侬，尼尔·杨等，他对流行文化变革之大，甚至有人说他“改变了世界”。然而诗人艾伦·金斯堡却评价道：“科恩是唯一没有被迪伦思想改变的歌手。”
科恩一生低调，加拿大籍的身份和淡泊的行事作风让他远离了美国民谣革命的风暴中心，目前市面上没有太多纪录片记录他的故事，如果对他的音乐已经有所耳闻，还想要更深入了解他的话，应该从这部《莱昂纳德·科恩：我是你的男人》开始。
这是一部半传记半实录的电影，它以晚辈音乐人对莱昂纳德·科恩的致敬表演为主线，结合致敬歌曲，穿插了演唱者的访谈、科恩的诗歌、旧照以及科恩对往事的回忆。
后辈音乐人无论Nick Cave,Rufus Wainwright还是Antony，都是非常具有个人风格的成功歌手，但是让他们来演绎科恩老爷子的歌，音调还原而神韵却相差得很远。用乐评人赞叹迈克尔·杰克逊的话说就是“一直被模仿，从未被超越”。
在那个风云突变的60年代，全世界都在现代性的激变中动荡不安，鲍勃·迪伦就是当时美国乐坛有名的革命者，而与他几乎同年的莱昂纳德科恩却不关心政治，因此，当我们观看影片时，很难想象影片中说的，科恩的童年非常热爱超人漫画。
因为生在犹太服装商人家庭里，所以从小穿西装长大。这也是科恩的音乐为什么比一般平民的民谣乐更具贵气的原因，继承了一大笔遗产的他，青年时代在爱情海附近的小岛上独自度过，并创作了小说《美丽失败者》。
与我们的想象和期待相同的是，科恩是一个纯粹的个人主义者，比起外在世界的变革，他更喜欢向人类的内在探索。莱昂纳德·科恩一生出过9本诗集，2部小说，上千首歌，他以这些作品中那种对宗教风格的尝试和对六十年代嬉皮士精神的解读，获得了加拿大文学界的最高荣誉——“总督奖”。 片中，bono说他横空出世给乐坛和诗坛带来的惊叹，“他是民谣界的拜伦”。
作为犹太人的科恩注定要与宗教结下不解之缘。影片中很多情节展现了他与宗教的关系。90年代，在无尽的巡演中，科恩终于不堪忍受高负荷的工作，真正投身了自己从70年代一直热爱禅宗之中，成为日本临济宗大师杏山的徒弟，并从此获得了一个汉字法名：自闲。在他后来的专辑封面上，我们常常看到这个名字。
科恩关注自我、热爱自然的一面就在出家这一行动中得到深刻的体现，也是他与60年代的嬉皮士精神紧密联系的一个佐证，他不是在革命运动中展现叛逆，而是在东方的宗教中反抗着高度发达的社会所带来的异化。
从山中还俗的莱昂纳德·科恩又开始重操旧业，而此时他的音乐达到了更加出神入化的地步，嗓音也发生的不小的变化，他的音色“轻柔、低沉、醇厚……如烟雾般漂浮在冰冷、剔透却饱含伤感的电音骨架上”。而经典歌曲《一千个深吻》和诗集《渴望之书》正是此时的作品。
片中提及莱昂纳德·科恩诗作的深刻内涵，U2主唱波诺则说，“他写出了你人生的每个阶段，写出你年少的理想，道破你失恋的心情，点出你无法面对的世界；他想找寻一股超然的力量让你渡过难关。”
我们可以用科恩自己一句诗歌来理解他：“万物皆有缝隙，所以光才能透进”，人间充满了痛苦与绝望，但仍有希望在绝望之中萌生，“绝望之于失望，正与希望相同”。
对于死亡，莱昂纳德·科恩早有准备，在得知歌手Prince去世的消息后，科恩在facebook上分享了他1974年的一周单曲，曲中有句歌词说：“没人能获得永生的魔法”，而前不久在接受《纽约客》采访时，他说自己已经做好了面对死亡的准备。
那么就让我们用科恩自己的一句歌词作结：“与我共舞吧！跨越恐惧，重拾安宁。”
（本文图片来源于网络）
公号：第七艺术放映厅
