从恩师吴福木那里，我知道了一个人的名字：高尔泰，也知道了他写的一本书《美是自由的象征》。
据老师说，这是老师的一位朋友推荐他读的。
出于好奇，也出于自己对美学知识的贫瘠。我从网上购买了这本书。
拿到书，我看到它很不起眼，所以并没有急着打开。因为我正在看《鬼谷子》，也因为那不是能一眼就吸引眼球的那种书。
我是在第二天写东西实在累了的时候，打开了这本书的。
书的内容写于建国初，可是序言却是写于那场新冠肆虐的那一年。并不长的序，我仿佛看见他躲在拉斯维加斯的家里，紧闭着门窗，戴着口罩，在一台闪烁着微光的电脑前码字。
他对于人工智能、对于地球的未来，对于疫情的肆虐……他甚至提出了“退一步海阔天空”！
对于他的无力感，我真的不敢苟同。
人类前进的步伐，没有什么可以阻挡，又何必悲秋伤春呢？
正如他阐释的“美”，那不过就是一种感受罢了！
他在写于1957年并作为本书第一章《论美》里，对于美的论述，还是很让我大开眼界的。
两篇相隔66年的文章，观点有点迥异。真不知到底是什么原因，促使他那么大的改变。
或许就是岁月，其实就是岁月。
还有一个重要的原因，环境！
青春的张扬与老态的失落，“七八点钟的太阳与暮气沉沉”，我们没有必要探讨，每个人的心态或许都会有他这样的经历，但却不会有他所经历的环境。
对于美的追求，人各不同。就像读“哈姆雷特”，“一千个人就有一千个哈姆雷特”；亦如打太极，“一人一太极”。
但真理他就是真理，你发现了真理，真理它始终就在，只不过是你早发现了它，别人沿着你的路也发现了他，只是晚了一点，或者你永远也发现不了。
这其实对于一个普通人来说，那没有什么的。可是，对于一个作者，一个艺术家来说，那则是不同的。
试想，你走在暗夜里，前面有一盏灯为你指引着方向，是多么的幸运；
可是，你不知道走近那盏灯时，等待着你的是真的灯，还是萤火虫，还是狼的眼睛。
在《论美》里，他反复向人们证明，美并不是真实存在，它只是因为有了人，有了人的心理活动的过程，才具有了美。
也可以说，美就是一种创造。
这给我一个启示，每个人的写作出来的作品，都是他呕心沥血创造出来的，他对于作者个人，是美的。但由于认知和知识水平等诸多因素的制约，他的作品或许给别人带来的不是美，甚至是另外的什么。
其实，每个人不都有这样一个过程吗？
对于后来者，我们应作为一个良师益友，尽可能地去帮助他，增加他的能力和知识，促使他更快的成长。
“一木不为林，一花不争春”，“春色满园关不住”，“万紫千红总是春！”
尤其是在现在人人享有写作的今天，适当地引导，恰当地帮助，才是我们最应该做的。
羊茂台现在做的，其实就是这样一件事，帮助更多的人奠定写作的信心。以自身的实际行动去推动全民阅读，全民写作。
每个写作的人，都是积极上进的，都是对自己的作品一丝不苟的，都是在不断地否定自己中前进的。
“写下即永恒！”“只要你敢写，就有人敢看！”这些凡人名言，真的值得我们关注，并力行之。
少一些鄙视，多一份帮助；少一些圈子，多一些团结；少一些帽子，多一些研究……
文学的路够宽，足够更多的人并行；文学的路够长，你不知道什么时候已被人甩在了身后！
美是自由的，追求美德心灵也是自由的！写作是自由的，热爱写作的灵魂也是自由的！
每个人，都有追求美的权利；每个人，都有享受美的权利；每个人，都有创造美的权利！
感谢高尔泰，感谢吴老师，感谢写作路上遇到的每一个人。
守一不移！我愿为所有爱好文字的朋友做那块铸就“八斗才”的羊茂台。
