一财的一篇文章说到音乐行业巨星不在，现在是独立音乐人的时代。
回忆一下，确实发现现在依然活跃的称的上巨星的都是90年 2000年左右出道的，离我们最近是<五月天>，在早一点周杰伦、陈奕迅。这些人无一不是传统唱片公司签约出道的明星。但这几年无论港、台内陆都没有称得上巨星音乐人出现或成形，相反众多独立音乐人的作品开始高频次出现社交平台和音乐平台上？
为什么这个产业不在诞生巨星了？ 为什么独立音乐人却走到台前了？
截止目前的巨星都是出自唱片公司，那么为什么唱片公司不再能制造巨星了？
我同意一财的观点「唱片公司不具备制造巨星的能力了」、「和唱片公司合作的音乐人越来越少了」
但本质上我更认为是互联网改变了人与音乐的连接，才造成了以上两点的出现。 这就改变提现在链接用户的渠道与音乐的媒介
传统的唱片公司的模式是帮音乐人写音乐、帮音乐人制作唱片、帮音乐人发唱片。通过自己掌握的渠道在全球发布，市场表现的好的音乐人会获得更多资源倾斜，从而发更多音乐，再获得更多资源，获得更多的名气和关注，如此循环。 不得不得说大明星都离不开市场资源的推动。
这个模式的基础是唱片公司把握着音乐制作和音乐发行的渠道。 这些都离不开充足的资源，说白了就是这些公司通过钱和资源掌控这个产业的供给和触达需求的通道。从而形成了平台（公司）发展的正向循环。而另外一个大的基础是过去人们接触音乐的渠道很单一：唱片、磁带和电视，相对好掌控。
至此形成了这个产业的闭环：音乐人找唱片公司合作—>唱片公司帮助制作和发行唱片—->多数用户通过可控的渠道获取音乐。
但当音乐在互联网上到处可见之后，这个闭环被打破了。
