电玩精神与剪辑精神的交织
——简评电影《罗拉快跑》
众所周知，电影是一种经过剪辑的艺术载体。《罗拉快跑》被定义为“电玩时代的电影”，因为该电影的创作精神在好几个方面与新一代年轻人为主体的电玩的精神如出一辙。该电影由著名导演汤姆•提克威导演。讲述了一个叫做罗拉的女子，因为男友粗心的弄丢老大的10万马克，为了拯救爱人，罗拉必须在20分钟内帮助男友得到20万马克。整部电影贯彻了三个主题：1.活在当下2.一起向前冲3.错了重来。
第一，活在当下,指的是人物的所有生命力，甚至是生存的意义，都只在行动的当时才能爆发出来。因此，他们不会思前想后，一切全都是做了再说。本片女主角罗拉接到男友曼尼的电话后，表示一定要在二十分钟之内拿到十万马克，然后念头一转，就直奔她的银行家父亲要钱。她不会先打电话联络以确定父亲在不在银行，也不会思考跟她关系不好的父亲是否一定肯马上给她一大笔钱，总之直接做。第二，一起向前冲。本片的主要内容是“跑"，不顾一切向前冲。年轻力壮的最大本钱不是“思考”而是“行动”。第三，错了重来。本片将同一事件用三个不同角度重演一次，本质上就是电玩精神的发挥，这次创新不成，下次换个方式再来。电玩游戏的最大特点是玩家扮演一个角色，不断闯关，每一关都有被消灭的可能，和人生不同，电玩游戏般会有三条命，条命OVER了，还可以用第二条命、第三条命去继续闯关。人生则只有一条命，玩完了，不可能再重来。
电玩游戏给我们带来的人生成幻在《罗拉快跑)冲得到了真实影像的诠释。这种诠释和漫画改编成电影不同，它奉行的是电玩的内核，也是所谓新新人类的精神。这即便算不上电影在形式上的一次革命，也可以读是一种非常勇敢的尝试,电玩内核在大银幕上得到了空前的体现同时，这种体现和它的意众群体产生了强烈的互动，在互动中产生出新的震撼。就像那种叫作“深水炸弹"的酒(把一杯白酒放在一杯啤酒中)，很容易就能使人陶醉。
除了电玩精神之外,《罗拉快跑》还奉行了简约主义的精神，虽然表面看起来眼睛会小很疲劳，但却不用动太多的脑子。因为影片在快节奏、令人眼花缭乱的画面切换背后,其表现的主题却非常简单清晰。《罗拉快跑》的影像呈现出一种高速率的镜头运动方式除却几段慢镜头的特写,几乎不存在任何一个凝滞的镜头，从而使观众的眼球开始疲于用奔命般地亦步亦趋地跟随着镜头的变迁和调动。影片在影像上的另外一个特点在于它的色调:主要场景、主要人物的色彩背景一律被一件明亮和“暖”的色调所覆盖。罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地肉不停地跃动，形成了一种强劲的视觉力量。
技术时代的来临赋予电影无限发展可能，于是《罗拉快跑》应运而生。虽是技术的象征，但是处处皆是导演工匠精神的所在，正如我们的法学精神，不断进步但是不离宪法大纲，不断发展但是围绕民生。
