其实，艺术家们也不知道。
艺术是宏观概念，也可以是个体现象，反正挺高大上的。
了解艺术之前，我们先分析一下这个词汇。
简单来说，艺术是对社会生活进行形象的概括而创作的作品，包括文学、绘画、雕
塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等。
在很久之前，人们将艺术品分为了：建筑、雕塑、绘画、工艺品。
工艺品又细分了实用艺术，如陶瓷、金属器皿、纺织品、珠宝首饰。
随着时间的推移，时代的进步，音乐、喜剧、舞蹈开始被大众接受为艺术，归类表演艺术。
现在连计算机制造的图像也被纳入研究范围。
古罗马皇帝肖像的硬币，在古罗马人眼中绝对不是艺术品，仅仅是司空见惯的货币而已。
而现在，作为历史的见证者，它可能正躺在某个博物馆温控室的密封盒里被艺术家们研究。
艺术品是如何出现的？
在我们的想象中，艺术家的创造是无拘无束的，是不带目的性的灵感迸发。艺术家们也不知道作品将流向何方，收藏与何人。
其实真实恰恰相反，现在陈列在博物馆的绘画、雕塑、或其他艺术品，都是艺术家在特定环境，特定人，特定目的而创造的。
我们都学过诗仙李白的名篇《赠汪伦》这是太白兄游历桃花潭时写给当地好友汪伦的一首留别诗。
是不是满足了艺术品花生刚说的：特定环境，特定目的，特定人。
如今，艺术家们常常在个人工作室进行创作，再有商业画廊进行出售。
某个与艺术家素昧平生的顾客可能会购买这件艺术品，可能它再也不会与艺术家相遇。
艺术家在创造作品时，会使用专业词汇。
咳咳，这部分内容，我们下一篇讲。
