作者：丰子恺
这本《近世西洋十大音乐家故事》是通过一些故事、趣闻传说，介绍了十位震撼世界乐坛的大音乐家的故事。
莫扎特:不朽的天才
莫扎特（1719年11月14日－1787年5月28日）出生于神圣罗马帝国奥格斯堡自由城市（今德国），是一名德国籍作曲家、指挥家、音乐教师和小提琴演奏家。
莫扎特的生涯与他的作曲风格截然不同，他的生活十分悲惨，作品却没有过半点儿阴暗的气味，全都如阳春一般流露着温暖的光，如果说贝多芬是通过音乐表现了自己复杂的精神生活，那么莫扎特则与其相反，是音乐通过莫扎特表现了自己的美。
海顿:器乐的天才
海顿（1732年3月31日—1809年5月31日），出生于奥地利南部的罗劳，古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派奠基人。
海顿是一位多产的作曲家。一生共创作了100余首交响曲、80余首弦乐四重奏、30部左右的歌剧，以及弥撒曲和宗教礼仪曲、康塔塔、清唱剧等。因为在交响曲和四重奏领域作出的贡献，获得“交响曲之父”、“弦乐四重奏之父”的头衔。同时，因其性情温厚、热爱儿童、关心下属，获得了“海顿爸爸”的别号。
贝多芬:英雄的天才
贝多芬（1770年12月16日---1827年3月26日），世界著名的作曲家兼演奏家。出生于德国 波恩 。祖父和父亲都是宫廷音乐家。贝多芬一生创作了许多作品，也是维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主义时期）有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。
舒伯特:放浪的天才
舒伯特（1797年1月31日—1828年11月19日），出生于维也纳近郊的里赫田塔尔，奥地利作曲家。舒伯特被称为“歌曲之王”，他既是维也纳古典音乐传统的继承者，又是西欧浪漫主义音乐的奠基人。在他短暂的一生中，给后世留下了丰厚的音乐遗产。
舒伯特是贝多芬的崇拜者，也是他的知己，两个人在精神和事业.上都有许多相通点，贝 多芬一生的生活是轰烈的、雄飞的，舒伯特一-生的生活则是沉默的、雌伏的。
柏辽兹:愤怒的天才
柏辽兹（1803年12月11日—1869年3月8日），法国作曲家，法国浪漫乐派的主要代表人物。是法国作曲家、指挥家、评论家、浪漫乐派，柏辽兹享年六十六岁,生涯不算短促，然而风波不断起伏，纵观他的一生，从头到尾，仿佛是一场长久而可怕的噩梦。
肖邦:哀愁的天才
肖邦（1810年3月1日—1849年10月17日），19世纪波兰作曲家、钢琴家。肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
肖邦的气质，是波兰民族性的结晶，是热情中之热情者，忧郁中之忧郁者，他的生活犹如是一缕凄凉小调的旋律，所谓“亡国之音哀”以思肖邦正是一个适例，他的一生是哀愁的连续。
舒曼:努力的天才
舒曼（1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。
舒曼的一生,可用“努力”二字形容尽之,《古今音乐技术诸倾向》的著者约翰斯通,曾对他有这样的评语:他的生涯是“努力”和“理智”的生涯，他的苦作的苦痛，在他的作品中历历地表明着。
李斯特:博爱的天才
弗朗茨·李斯特（1811年10月22日[1]—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
李斯特生于匈牙利雷汀，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子，十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还创建了背谱演奏法，他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。
李斯特一生光荣、幸福，时时处处受人狂热的欢迎与优厚的待遇，和别的坎坷的音乐家比较起来，李斯特可以说是“世间的尊客音乐家中，除了生活最幸福平顺的门德尔松以外，恐怕没有人可以匹敌他一生的幸运的了，然而他的结局，到底也还是灰暗的。
瓦格纳:倒霉的天才
瓦格纳瓦格纳（1813年5月22日—1883年2月13日），出生于德国莱比锡，浪漫主义时期德国作曲家、指挥家。是欧洲浪漫主义音乐达到高潮和衰落时期的具有代表性的作曲家，也是继贝多芬、韦伯以后，德国歌剧舞台上的重要人物。此外，他还是剧作家、哲学家、评论家和社会活动家。所以，瓦格纳不仅在欧洲音乐史上占据重要的地位，而且在欧洲文学史和哲学史上也具有一定的影响。
柴可夫斯基:悲怆的天才
柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），出生于伏特金斯克市，俄罗斯浪漫乐派作曲家。柴可夫斯基的创作几乎涉及了所有的音乐体裁和形式，其中交响乐创作处于重要位置。继承了格林卡以来俄罗斯音乐的发展成就，同时又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，把高度的专业技巧同俄罗斯民族音乐传统有机结合，创造出具有戏剧性冲突和浓郁民族风格的作品。
柴可夫斯基的交响曲，可以明了的看出他作曲时的境遇与心理,除了第一交响曲外，第二交响曲是民族乐派倾向的表现;第三交响曲是折衷的，并且可以窥见起舒伯特爱好者的精神;第四交响曲是不幸的结婚后所作，却异常富于谐谑的分子;第五交响曲开始加入主观的感情;第六交响曲则是老年的沉郁的生涯的反映。
