（民俗）正月正，闹花灯          ---jeff

正月里，是新春，家家户户看花灯。这句俗语在民间广为流传，可见，舞灯艺术在我国民间深入、持久和具有广泛的群众基础。舞灯作为一项传统民间技艺在我国自古就有，曾经在民间非常盛行。近些年，随着纸质传媒，影视文化和网络文化的兴起，多种文化形式百花齐放大大丰富了人民群众的文化生活，压缩了传统文化艺术的存在空间和艺术生命力，使得传统的舞灯艺术在很多地方渐渐销声匿迹。特别是随着老一辈艺人陆续离世，而新一代又没有得到很好的传承，传统文化面临断层的危险。

传统文化是中华民族的瑰宝，代表着民族的精神和未来。拯救传统文化艺术也日益受到一些有识之士们的重视，从国家顶层设计的保护政策到民间实实在在的一步步贯彻与执行，使得过去很长一段时间频临失传的技艺能重见天日，也足以令人欢欣鼓舞。在一切都向钱看，以经济发展为首要目标的当今社会，能有一部分人仍然甘愿清贫甘愿寂寞地坚守传统文化的孤岛，令人肃然起敬。

我的农村老家过去有舞灯的传统，每年正月就是各种舞灯艺术表演如火如荼热闹非凡的季节，用“你方唱吧我登场”来形容恰如其分。我们地方黄梅戏《闹花灯》里也有一句描述当时热闹情景的唱词“这班灯转过了身，那边又来一班灯”。有名的地方戏《夫妻观灯》更是将正月里老百姓观看舞灯表演的场景描述得如同身临其境，足见当时是何等的盛况，何等的受欢迎。

过去没有什么娱乐活动，没有电视和手机，不能看电视剧，更不能微信聊天，抢红包。农村人过新年要么打牌赌博，要么走亲访友，要么舞花灯，偶尔也有地方戏。舞灯是群众自发组织的大型文艺活动，参与的人员众多，表演的节目丰富，时间周期也相对较长，对民间文化交流，对乡村风土人情的影响深远，魅力独具。

舞灯以自然村为基本单元，一旦形成共识，大体上每家每户都要出人出力献计献策。过了农忙季节，全村百姓们在一起开会聊天商讨大事，说着说着就可能扯到灯会的话题上。这时候，如果有人站出来挑个头（就像成立有限公司的发起人），能够得到大家的响应（得到原始股东们的认可），这事就有点名堂了，大致可以认为十有八九。

既然话已经提出来，又能得到大家赞同，挑头（带头大哥）的就会联合响应的人组成一个临时松散的民间组织，搭建一个平台相当于SPV或有限合伙企业，独立运作“舞灯”项目，一直到项目结束清算。

舞灯这个项目，经营的是一种文化，是由一场场的表演组成，既需要道具，服装，场地等等这些硬件及设施，更需要有技艺表演的“明星”---人。整个项目的组织实施具有一定的专业性和复杂性，组织者也需要有一定的管理能力才能保证从头到尾不会出现大的纰漏。

整个项目运作得好不好，体现出组织者的管理水平，更是需要参与人员群策群力和不辞辛苦的工作，不计得失地付出。一切的一切都体现出，平台有了后人的因素就是最主要的。带头大哥有可能是村子里有一定威信的中年人，但舞灯表演是活蹦乱跳的体力加智力活，更需要众多年轻人的积极参与与配合。舞灯表演前前后后一般半月左右，从大年夜开始到正月十五结束。因为十五元宵便意味着过年的结束，代表年文化的娱乐活动也可以终止了。但如果是大的村庄，亲戚多的话可能要到二月初二。二月二龙抬头，意味着庄稼人要进入农忙的季节，准备春耕。

从经济的角度看，一个项目的运作如果没有强有力的资金作为后盾，都难以获得持久的生命力，像现在的很多的非盈利性组织也都有经济来源或者有获利方式。就像有人说的，一切不以盈利为目的的企业文化都是耍流氓。农民起义和闹革命这样的纯粹政治活动也都离不开钱，没有钱就玩不转。舞灯活动虽然是民间自发的群众性文化活动，也需要有一定的经济支撑和获利方式。活动的收益模式比较简单，主要是通过受赠的方式得到钱或者财物。既然是接受捐赠，就没有任何的硬性标准，有的只是当地不成文的标准，百姓们心中有杆秤。作为舞灯活动的承办方（通常是一个村庄），会视自己的经济状况和其他各方面综合考量进行捐赠，一次一、两百块钱不等。如果主办方和承办方各自的村庄有亲戚关系，亲戚们也会奉献数目不等的钱物作为“感谢费”。另外，热情的承办方还会给“龙”或者“狮子”等主灯披上一条喜庆色的布料，叫着“披红”。这些“红”也是利润的来源之一，最终要进行分配。

运作舞灯活动初期会有不菲的投入，需要购买大量物品，如各种道具，服饰，乐器，表演器械，蜡烛或者电灯等耗材，鞭炮等。有时候还需要引入外脑对团队进行培训指导，也需要支付培训费。预算里还有日常开支和活动经费。所有这些费用都需要活动的参与者按照人头预先缴纳，等整个活动结束再清算分红。所以，举办这样的活动需要一定的管理才能，还有经济与财务等各方面的综合能力。

正式演出一般是从大年夜开始，筹备和演练在双抢过后就可能被提上议程。

项目确立后，每天吃过午饭，村里参与活动的人们就会聚集到一起“共议国是”。做灯具，购买物品，培训演练等进行得有条不紊，以期正式演出时能一炮打响。

俗话说“台上三分钟，台下十年功”。舞灯不需要太专业的基础，但也需要学习和排练。一般要提前一个月左右进行演练，一是练习技巧，再是练习对环境的适应，还有互相的配合协作。除了自身的各种动作，舞灯的表演者还必须听从乐队的吹奏，乐队就是实际的指挥。

“千日胡琴百日笛，喇叭唢呐一口气”。乐队也需要长时间的演练才能保证表演时的纯熟。被选入表演团队的多是年轻力壮的小伙子们，小伙子有体力，有激情，脑子好，接受快。年龄稍大的中年人要么进乐队，吹喇叭唢呐，打鼓打锣，或者背东西，做服务。十多岁的小孩们也不闲着，也有用武之地，他们扛牌灯（纸糊的长方形的一种扁灯），或者充当啦啦队员，在自家演员表演中引导性地高声喝彩，表演完毕主动地报以雷鸣般的掌声。

参加表演的小伙子们长衣短打，穿著宽松的练功服或者运动服，运动鞋，舞动起来个个身形矫健身手不凡，动作如脱兔，安静若处子。他们头上还要裹一条素色毛巾，一是为了看起来更加精神抖擞，再就是表演时大汗淋漓可以擦拭汗水。每人都系一条红色腰带另加白色绑腿，更加显得飒爽英姿。

灯的类型通常有“龙灯”，“狮子灯”，“走马灯”。如果地方势力大，村子里人口众多，他们可能会考虑主办一种叫“百兽灯”。能够兴办百兽灯，不仅需要财力雄厚，人员配备齐全，更有一种说法是需要村子里需要曾经出过文臣武将一类 的“大人物”，方能承载得起，否则可能会带来不利。所以，百兽灯是一种很牛逼的标志，灯来了，人皆仰之。

我们很常见的是龙灯和狮子灯。

龙灯比较吉祥，也是中规中矩的灯。龙灯分为单龙和双龙。双龙龙灯基本是“龙”在表演。双龙戏珠，盘柱子，腾云驾雾等动作，在娴熟的表演者手里“龙”几乎要活起来。

龙灯分三大部分，龙头，中节和龙尾。龙头和龙尾都是单独的一节灯。龙的中节则是由很多小节连在一起组成。

龙灯里“龙”的骨架是用毛竹扎成，像糊灯笼，但比灯笼结实多了。它虽然不需要经质量体系认证，不需要经历质量万里行的考验，但它至少要能舞半月，要“云里雾里”“飞”上几百里，没有一副好的硬朗的身子骨还真不行。骨架外面包一层红色棉纱布，称为龙衣（不知为什么没有叫龙皮）。下面用一根结实的木棍作为舞动的手柄。里面则燃起红红的牛角蜡烛，更加增添喜庆的气氛。后来随着时代的发展和安全考虑，把蜡烛换成了手电筒的电池和灯泡。

龙是中国人传统的神兽，是吉祥动物。故而作为龙的化身的龙灯也讲究蛮多，譬如说龙的尾巴是绝对不能跑到龙头前面去，否则算是乌龙，大不吉利。支撑龙的棍子不能直接放地上，否则有起火的危险(不知有没有得到过验证)。女人不能拦龙头，否则也不吉利。不能用手直接去摸龙的身体，可能有亵渎神灵的不敬。如果龙游了自家的堂屋，那是很幸运和荣耀的，会带来一年的好运。

舞龙灯不但需要体力（爆发力和持久力都需要），也需要有技巧。因为龙要戏珠，要跟随舞龙珠的上下翻飞，做很多花样表演。龙灯里最难舞的是龙头，龙头一是份量重，二是它需要更好的能动性，后面的灯都是跟随龙头起舞。舞中间部分的要轻松点，大家互相能带一带。龙尾巴份量轻，也灵巧，又是单独，比较好掌控，一般安排可以体质稍弱的人去舞。但如果节奏跟不上纰漏很明显也会被人吐槽。舞龙不但需要个人能力，更加需要团队协作，最怕就是遇到猪一样配合不默契的队友。

狮子灯又叫麻狮子，因为“狮子”的皮毛披着厚厚一层麻，麻缝制在白色棉老布的表面。狮子的嘴巴非常夸张，与面部等宽，用“血盆大嘴”形容一点都不过分，更加彰显出狮子作为百兽之王的兽性与狂野。狮子灯一般是两人共舞，一头一尾。它的辅助节目多为武术表演，或者其他说唱表演。

舞狮子灯也是需要有一些地方势力才举办得起。我们在看电视剧《黄飞鸿》的时候就知道，舞狮子的人多是功夫高手。因为舞狮子不仅需要好的体力，更要讲究灵巧。舞狮子的高级动作是跳桌子，将桌子像叠宝塔一样叠起来，这可是考验表演者真功夫的关键时刻。舞狮子的两个人从最下面的桌子手之舞之足之蹈之地一层一层往上跳，两人必须配合默契，稍有差池就有可能发生危险，难度系数不比专业的杂技表演低。登顶“珠峰”（最高一层）后，还需稍做表演，证明自己的功夫到家。俗话说“上山容易下山难”，舞狮子演员两个人一起互相牵连，一起进退就更难。返回地面时，看似漫不经心实则如履薄冰地一层一层往下跳。落到地面，表演者如释重负。然后故作轻松地在地上做做翻滚，撒撒欢，再抖抖威风，就匍匐在一旁休息。舞狮子表演是刀尖上的舞蹈，需要很强的技巧和良好的身体素质，功夫稍差就难于胜任，可能会当场出丑，那面子就丢大了。

狮子们的表演告一段落，接下来就是武生或花旦们粉墨登场进行展示的时候，是骡子是马牵出来溜溜。武术表演往往是压轴戏，最受欢迎。武场也是武生们大显身手的舞台，就像每年举办的珠海航空展一样，展出的是武器，展示的是国家的综合实力。武生和花旦的功夫表演也有展示实力秀肌肉的用意。过去地方势力很强，动不动就可能因为各种利益纠葛产生矛盾，矛盾激化了甚至会用诉诸武力等方式解决。孰不知冤家宜解不宜结，冤冤相报何时了，可能仇也越积越深而发生械斗。所以，就有必要借舞狮子这样的机会进行功夫展示，告诫十里八乡的人们，咱可不是好欺负的。

除了功夫展示，也有说唱类表演。那年代没有专业音响设备，都是清唱，需要有真功夫和好嗓子。不像现在条件好了，什么样的高级设备都有，二流三流甚至不入流的“歌星”们对对口型也能蒙混过关，赢得满堂喝彩，赚到大把钞票。

我地的舞灯活动多安排在晚间进行，因为夜幕降临，各种花灯的灯光效果就充分显示出来了。另外，到了晚上，乡亲们活动的范围受限，基本都呆在家里不出门，灯来有人看。

灯来了，锣鼓喧天鞭炮齐鸣，喇叭唢呐助阵。作为承办方，则要放鞭炮焚香去迎接。然后进入祖宗的祠堂，表示对先人的恭敬。在先祖的牌位上焚香后就可以到操场进行正式表演。一场表演大致半小时到一小时左右不等，表演结束，主办方鸣金收兵，承办方则再次燃放鞭炮表示欢送。随后，表演队再到另外的村庄重复上一次的环节和动作。一般，主办方一个晚上要跑十多个村庄循环表演，连续作战，有时候要到午夜过后才会到家。第二天白天，劳累了一个晚上的演员们进行必要的休闲，以恢复体力，以利晚间的继续表演。

这些年老百姓的物质生活极大地丰富了，人们也不再为丰衣足食的问题操劳担忧。现在的人们都在思考如何提升生活品质，丰富精神生活。舞灯表演作为传统民间文化娱乐的一种，曾经为广大老百姓喜闻乐见。但随着商品经济的大潮冲击下，各类文化形态的入侵，传统文化的阵地逐渐萎缩，很多宝贵的民间文化及国粹都面临失传的危机。文化是国家的名片，体现的是软实力。传统文化更是一种沉淀和底蕴。近年来，国家也充分认识到传统文化对中华民族的号召力与凝聚力，和对世界文化产生的影响，把文化产业放到非常重要的位置，拯救民间文化已是刻不容缓。传统文化如何传承，如何去伪存真，如何发扬光大等一系列问题摆在我们面前，等待我们去一一破解。舞灯表演等这些最能代表中国元素的传统文艺形式，也希望得到各界重视，重新回到老百姓的生活中。

---01-07-2017