尼采是德国现代的具有很大影响力的哲学家、美学家。他的父亲是一位乡村牧师，社会地位并不高。但是由于他的父亲与国王有故交，因此受到恩待。尼采从小受到贵族阶级的教育。他家的教育方式也是贵族式的。我想这对他后来的哲学思想美学思想也有一定的影响。

《悲剧的诞生》是尼采的处女作。这部作品分为两个部分，第一部分主要是描写了尼采美学哲学的文艺理论，而第二部分则是用之前的文艺理论结合德意志文艺复兴时期的文艺作品评述分析。第一部分里，尼采指出古希腊悲剧的产生、发展、本质、终结。由此引出阿波罗精神和狄奥尼索斯精神，即日神和酒神。日神代表的是造型艺术、史诗等。也就是说日神追求的是沉湎于外观的幻觉，不深入本体。假如人生是一场梦，那么我们就应该继续全身心的做梦下去。而酒神所追求的是本体，他要求我们撕开面纱，直视自己，自视生活。假如生活是一幕悲剧，我们也要有声有色得演绎这幕悲剧。前者叫人不放弃人生的欢乐，后者驱使我们去正视人生的痛苦。前者追求一瞬，后者则是永恒。而酒神与日神的结合就造就了悲剧，造就了音乐。我们所听的音乐其实就包含着阿波罗精神与狄奥尼索斯精神。从这里可以看出，其实尼采的哲学思想流传的很长久。

古希腊人民生活得并不快乐，有奴隶制度压抑着他们，有国王的压制，有生活的压力。这个时候日神就产生作用了。为他们编织梦境，创造了奥林匹斯诸神。古希腊人民生活在这个梦境里，忘却现实的烦恼，心理得到愉悦。那么我们把时间轴从遥远的古希腊拉到现代社会，思考一下日神阿波罗精神对现在又有怎样的影响呢。可能我的理解不够深刻，只能理解尼采所要表达的百分之一，那我就用这百分之一来结合现实，分析其现实意义。当今社会生活节奏极快，你想要成功，你几乎没有喘息的机会。你会被学业被工作扯得晕头转向，你会为生活为父母担心，你还会因为自己没有达到自己所想要达到的目标梦想而苦恼，你有千千万的烦恼。大到国家还未完成统一，小到白米饭又涨价了。我们生活在这竞争的社会，好像随便做一件事情都是在比赛。一个再没有得失心上进心的人多少还是会被影响，会被这些无可避免的密密麻麻的事情弄得心浮气躁。我们当然得有调节的办法，不然那还不得患上抑郁症啊。（现实状况是抑郁症患者确实在不断增加）那么阿波罗精神就是给我们带来梦境的快乐放松，就算明白这是幻象，那也就尽情地沉湎享受吧。当然我认为还是要坚持适度原则，这也是尼采所提倡的。适时从梦境回到现实，这个时候你也许已经熬过了现实的残酷，日神所追求的一瞬欢愉也就是指这个吧。

酒神精神是更为狂放粗野的，它肯定人类的情绪欲望，是一种英雄式的悲壮。他是为人类取火而忍受秃鹰啄叼撕裂的苦，是解开了斯芬克斯谜语却难逃弑父娶母命运的无奈悲剧。他们以个体悲剧成就了超越个体的壮美。相比日神精神，尼采更为推崇酒神思维。他看重酒神思维中情绪的爆破，欲望的释放，恐惧的表现，斗争的凶猛。他提倡的肯定生命，肯定人生。而我的想法是酒神精神更易于艺术的形成。不知是我本身思想有所限制还是确实是如我所想的这样，艺术源于生活这句话没有错，但会引起社会轰动，催人深思，给人心灵以极大震撼或者耳目一新的感觉这种艺术哲学思想一定实在精神极度放松，情绪完全释放的状态下产生的。就好像是一个裸露自由的人在空净的天空下辽阔的大地上，天下万物就他与精灵，好似与自然合二为一，有点儿毛姆的《月亮与六便士》里的思特里克兰德最后在塔西提岛上创作巨作的感觉。你只有毫无顾忌，展示所有情感，然后发掘本体，你才可以创造出永恒不会过时的东西。这也就是酒神所追求的永恒。

关于尼采《悲剧的诞生》，学者周国平有过一段概括：“关于《悲剧的诞生》的主旨，尼采原来一再点明，是在于为人生创造一种纯粹审美的评价，审美价值是该书承认的唯一价值，‘全然非思辨、非道德的艺术家之神’是该书承认的唯一的‘神’。他还明确指出，人生的审美评价是与人生的宗教、道德评价以及科学评价根本对立的。……后来又指出：‘我们的宗教、道德和哲学是人的颓废形式。相反的运动：艺术。’可见，‘重估’的标准是广义艺术，其实质是以审美的人生态度反对伦理的人生态度和功利(科学)的人生态度。”

我之前没有接触过哲学类的书，因此看这本书显得很吃力。很多句子我需要反复品读体会，却也不能完全参透，很多深意我都没体会出来，或者我理解成了相反的意思。如果这本书是一镜湖泊，那么我从中得到的大概是其中的一点水滴。然而仅仅只是这点水滴，却也对我有多重的意义。它让我第一次真正意义上接触哲学，第一次去绞尽脑汁思考某个句子，第一次去联想生活与日神酒神。尽管不能完全读懂尼采，但值得肯定的是尼采真的有很特别的思考方式，用酒神日神与生活、艺术联系，从而肯定生活，确立艺术成就生活，并且尽然地托出了尼采的美学思想。我想仅仅只是稍稍地领略了阿波罗精神和迪奥尼索斯精神，这也将对我今后思考问题的方向态度有所改变。我想我和尼采一样，更加偏向酒神精神。