我曾经上过两个学期的京剧选修课，一次在大二，一次在大四。大二的时候刚好香港回归，大四又遇上八十年校庆，所以老师都组织了演出。迎香港回归在小礼堂，庆祝建校八十周年在大礼堂。第一次的选修课跟着老师学习了老生的一段唱，第二次我又学习了武生😄，和一个学弟一起练了把双刀枪。

李国光老师是叶派文武小生，功底扎实，理论丰富。短短的几次理论课程，深入浅出的讲述了京剧的流派、曲牌、历史、表演等等，只是经过了近二十年的时间，这里只能回忆起来很少一些了。遗憾。
记得一次讲表演，老师说：浑身的戏在脸上，🈵️脸的戏在眼👀上。就是说演员在表演的时候，一定要注意自己的表情，根据演绎的人物，故事的情景，給出恰当的表情。而眼睛又是心灵的窗户，眼神之中要自然流露出人物的内心活动，让观众看到活灵活现的故事。

六小龄童先生曾出演西游记中的孙悟空，他有六百度的近视👓，为了练出猴子一样灵动的眼神，他专门跑去看人家打🏓️，静静的站在球台旁边，眼球随着乒乓球的跳动不停转动。在这样艰苦的训练下，才造就了西游记里活灵活现的齐天大圣。
还有一位前辈，为了锻炼眼睛，找来两根小木棍，把自己的上下眼皮支撑住，然后像正常人一样去生活、工作。把训练融入到了生活中，最终才能在舞台上演绎出丰满的角色，成就一代名家。
为了解说眼睛的重要，老师还现场表演了一下，群英会中周瑜在接到禀报，说蒋干来访的时候，作出的表情。首先是睁大双眼，表现出十分意外😯的样子（蒋干怎么会突然来访？），然后右手捋头上右侧的雉鸡翎，眼球向右侧转动，唱： “哈哈”（哦，他一定是来給曹操做说客的），接着左手捋头上左侧的雉鸡翎，眼球向左侧转动，唱：“哈哈”（嗯，我正好趁机除掉蔡瑁、张允），最后眼睛看向前面，双手放开，哈哈大笑（就是这个计策，呵呵，俺周瑜真聪明）。😄多年以后，我还专门找来群英会的电影版，专门看周公瑾炮制蒋干。

很小的时候听老人们讲：说书的嘴，唱戏的腿。那时候还不明白讲的究竟是什么意思？直到选修课上，李老师讲到舞台上赶路的时候，说演员拿着马鞭儿在台上走一圈，手搭凉棚，说上一句眼前到了某某地，那几千里的路程就走完了；或者孙悟空翻几个跟头，那十万八千里就到了；还有坐船的，拿着浆划两下，马上就到目的地啦。呵呵，真个是恍然大悟的。

李老师还讲了京剧是什么？既是以歌舞演故事者也（直到后来度娘长大了，我才知道这句话出自王国维）。仔细体会一下，每一出戏都是一个故事，群英会，白门楼，借东风，龙凤呈祥，这些是三国演义里的故事，武松打虎，三打祝家住，野猪林，这些又是水浒传里的故事，等等。若是没有故事，演员们也无从塑造形象，有了演员们的表演，则让故事传播的更加广泛，相得益彰。

大四那年的选修课上，有几个学弟坚持要学旦角，唱青衣😓。老师只好教了一段梁祝，十八相送里的一段对唱。经过一个学期的努力，这几个学弟还是开不了口，最后演出的时候就改成双黄了，同学们在台前表演，老师在幕后配音。还好观众不多，来看演出的还都是自己班上的同学……

记得李老师还教过杨宗保巡营，罗成叫关两段唱。都是经典的小生唱段，西皮原板。教的时候，老师一句一句的讲解，这一句表达了什么样的感情，应该有什么眼神，人物当时的状态怎么样，表演的时候要注意什么，真真的体会到了口传心授。虽然我们算不得老师的入门弟子，但是老师依然教的十分仔细，每一个细节都不会拉下，在讲解唱词的过程中，还会不时穿插一些演出时候的小故事，使得课程变得更加生动有趣。通过老师的讲解，我也体会到了传承的不易，没有讲解，弟子们很难体会到老师傅们表演的初衷，若是师傅🈶️丁点儿的保留，徒弟们也学不来师傅的风采，更加谈不上开拓创新了。正是有一代代的传承，才让京剧艺术一步步走向巅峰。

李老师讲过一个行话：搂叶子。就是通过学习其他表演艺术形式好的东西，把它拿到京剧舞台上来表演。也就是他山之石可以攻玉。京剧在发展的过程中，借鉴了大量其他艺术形式的优秀内容，极大的丰富了自身，同时也承载了更多的传承重任。

二十年过去了，不知道李老师是否还活跃在京剧舞台上，怀念当年的求学时光。