采访对于我来说已经是个很久远的词了，曾经与大咖级别的女友们写文字的时候，采访过张海迪、张贤亮等青年的榜样，都是心灵鸡汤之类的风格。
在网络里做主持采访过著名军事理论家和军事评论家张邵忠少将，谈起军事武器如数家珍，提起题外话题就聪明的刷屏直拒的少将。
其实自己一直想采访的是陈丹青，喜欢陈丹青的画风，欣赏陈丹青的文字，《多余的素材》、《退步集》，看了他很多作品，欣赏他的那种桀骜不驯的刚直不阿的骄傲和细腻自嘲画风的组合。
陈丹青如是说：“很多感受没法放到画里面去，因为绘画就是绘画，它说的是另外一套语言。但写作可以让我很好地表达。”
他是个很帅真的人，看王宝菊采访他的中国文化每天都在消失时的采访记录： 王宝菊问：什么是文化？中国的文化到底是个怎样的文化？我们应该坚持自己的文化吗？
陈丹青说：文化就是一套价值观。比如中国重人际关系，就是从五伦里面走出来的。一整套待人接物、为人处世的观念，你再怎么西化，人际关系还是老一套，和西方人际关系不一样。 另一个对文化的定义，是用留下来的艺术品去界定，文学、音乐、绘画。
中国真正的音乐是周朝的音乐，到汉代失传了。后面的音乐，再没回到那个高度。元剧，失传了。明的昆剧，也几乎失传了，京剧才不到两百年历史，早已没落了。文学呢，整个语言变掉了。古文完全失效，连白话文都变质。当代所有小说家，六十岁以下的，你看吧，一下笔，全是1949年以后的白话文， 1979年以后的文艺腔。
这种直白的，不掩饰不虚伪的互动，沉淀的是人品，他说：什么叫做救自己呢？就是忠实自己的感觉，认真做每一件事，不要烦，不要放弃，不要敷衍。哪怕写文章时标点符号弄清楚，不要有错别字——这就是我所谓的自己救自己。我们都得一步一步救自己， 我靠的是一笔一笔地画画，贾樟柯靠的是一寸一寸的胶片。
他是个有思想的画家，那组《西藏组画》让你感受到一笔一笔的细腻下的饱满的倾诉，用颜色反差的张力，释放着一种沟通和共识。 采访应该是一种灵魂的对话，被采访者要超越教条和放弃虚伪，袒露人性里最自我拥有的那部分色彩，不是新闻发言人，必须照本宣科的进行阐述的逻辑堆砌。
很欣赏陈丹青被采访的语录：
在中国，鲁迅和马克思各有分工：鲁迅专门负责诅咒万恶的旧中国，马克思专门负责证明社会主义的必然性。
人文艺术教育表面繁荣，扩招、创收、增加学科、重视论文等等；实则退步，学生“有知识没文化”、“有技能没常识”、“有专业没思想”。
结交需胜己，似我不如无。说的是纯灵魂上的沟通。我曾经说一眼可以认出哪些是李可染的作品，那些染浓墨重彩下饱满画面的灵魂飞舞，只是一种夸张的炫耀，只是有些共性的东西是很熟悉的。
所以，读过一些陈丹青的书，看过好多陈丹青的画，看过几场他的采访，很想去采访他一些问题，关于自然、关于人类、关于艺术、关于文学、关于美等等，采访那些忠于自己内心的独白。
