“天青色等烟雨，而我在等你；炊烟袅袅升起，隔江千万里”。听方文山作词的这首《青花瓷》，一股浓郁的中国风扑面而来，意境优美，仿佛让我们穿越千年的时光，置身于窑场，亲眼见证青花瓷的烧制，感叹古人的匠心独运，瓷器的精美天成，回味其中的文化内涵和底蕴；这首歌又运用了“兴”的手法，用天青釉色烧制的偶然性来表现求与得的关系，证明了爱乃至人生最难的是求而不得，歌词淡雅清新，意境沁入人心，是难求的上品歌词。
但是仔细听这首歌，才会发现它更大的内涵。
首先是这句最让人回味的“天青色等烟雨”，结合歌词，它的意思应该是说需要等待一个烟雨时节的到来，方能烧制难得的天青色的釉色。然而，懂我国瓷器发展史的人都知道，天青色是宋代汝窑的代表釉色，著名诗句：雨过天晴云破处，诸般颜色做将来，正是形容汝窑的温润古朴，平滑细腻，幽静淡雅，雨过天方晴、云破日欲出的完美意境，它与青花瓷在烧制方法和意境表达有明显的区别；我们又发现，后边的歌词还写道：色白花青的锦鲤跃然于碗底。“色白花青”正是宋代影青瓷的特点，青白淡雅，无不暗合天人合一，和谐共生的意境，加之宋代汝窑和影青瓷的发展离不开宋徽宗的大力推崇，而宋徽宗一生信奉道教，寄情山水，这首歌体现出的也是燃檀香，铺宣纸，仿汉隶，画仕女，山水相依，道法自然的道家景象。所以我个人大胆猜测：方文山的这首《青花瓷》写的不是真的青花瓷，而是宋代瓷器的上乘代表—汝窑或影青瓷。
其次，歌词中提到“临摹宋体落款时却惦记着你”，本人对这句初始颇有不解，后来才发现它的厉害之处。大家都知道，“临摹宋体”，在书法上主要在明朝以后，如果从瓷器来说，汝窑存在的时间极短，北宋灭亡后，汝窑就绝产了，所以如果是烧制汝窑，北宋时期就不叫“临摹宋体”，而是当仁不让的运用宋体了；如果是烧制青花瓷，从现存的元明清青花瓷来看，一般落款采用的是楷体或篆体，几乎没有用宋体的存在，所以“临摹宋体落款”在瓷器上是不成立的。但是，个人觉得这正是这首歌词的高明难得之处，说明了这个“临摹宋体”与烧制瓷器无关，歌词已经上升到更高的层面，它表达了后人对汝窑绝产求而不得、宋代风骨不复存在的无奈和感慨，又用优美的古风体现了整首歌词中要表达的求与得的辩证关系。“临摹宋体落款时却惦记着你”，汝窑失传，无法烧制，就像我永远都无法了解你的心，而那些传世孤品就是你的形，那我就临摹你吧，临摹一遍就等于惦记你一遍，临摹一万遍就等于想你一万遍，就让我在以后的生生世世里，永远临摹你，永远惦记你。
窗外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你，其实不是我惹了你，而是在千年的时光里，你惹了我，惹的世人久久不能忘却，惹了芭蕉干枯骤雨歇了又起，门环破损铜绿掉了还生。
如传世的青花瓷自顾自美丽，你依然眼带笑意。
