明天你是否会想起昨天你写的日记

　 明天你是否还惦记曾经最爱哭的你

　 老师们都已想不起猜不出问题的你

　  我也是偶然翻相片才想起同桌的你

一首《同桌的你》宛若一缕清风，轻轻地吹在人们耳边，却深深刻在人们心里。二十多年前，这首歌发行不久便轻松摘得大小音乐排行榜的头名；今天，它依然传唱不衰。

《同桌的你》代表着所有人的青春岁月，代表着对单纯美好的校园生活的怀念。《同桌的你》正是校园民谣的代表作品之一。

1994年，一盒叫做《校园民谣》的磁带，开始在大学生中风行起来。这盒磁带中的歌曲，全部由北京各高校在校大学生或肄业生创作。旋律优美流畅，歌词清新隽永，既有时代气息，又贴近年轻人的心声，尤其贴近大学校园生活。《同桌的你》就是这张专辑的主打歌。《校园民谣》在大学生中引起强烈共鸣。校园民谣歌曲也一跃成为当时大陆音乐的主旋律。

伴随专辑《校园民谣》的流行，更多校园原创歌曲开始出版发行。《睡在我上铺的兄弟》、《流浪歌手的情人》、《青春》等歌曲，打动了无数人。老狼、沈庆、郁冬、叶蓓、朴树等演唱者成为受人喜爱的歌手。“校园民谣”也从一张专辑的名字，演变为一种音乐形式、文化现象。校园民谣就像青春的记录者，载满了青春的纯真与忧伤。

高晓松无疑是校园民谣的代表人物。我很喜欢他的词曲。高晓松的词清新如水却蕴藏激情。他把青春的故事用如诗的语言娓娓道来。他写道:“开始的开始，是我们唱歌。最后的最后，是我们在走。不忧愁的脸，是我们的少年。不诚惶的眼，等岁月改变。最熟悉你我的街，已是人去夕阳斜。人和人相互在街边，道再见。你走后依旧的街，有着青春依旧的歌。总是有人不断上演我们的事。都说是青春无悔包括所有的爱恋，都还在纷纷说着相许终身的诺言。都说亲爱的亲爱永远，都是永远年轻的脸、不变的眼。”一曲《青春无悔》，忧伤而又唯美。是的，一样的地点，一样的情节，不一样的只是主角。那些我们执着的爱恋，在校园里年年上演；那些还在耳边的誓言和诺言，最终都败给了时间。可这又怎样呢，青春无悔。多少人，人到中年依然怀念校园单纯的情感，念念不忘牵过手的另一半。

时光流转，岁月变迁。恋恋不舍的青春、校园一去不返。人们不禁一遍遍对青春告别。高晓松无奈地说：“再见吧，那旋律依然在唱。再见吧，已不是旧模样。以后春花开了秋月清，冬阳落了夏虫鸣，谁来唱歌谁来听，谁喊了青春谁来应。”这些感伤是他们的，也是我们的。不论你的青春是隐忍还是张扬，是平平淡淡还是轰轰烈烈，总要对它说再见。青春是人生路上难忘的一段，也只是一段。

老狼演唱了高晓松的很多作品。记得《校园民谣》的录音师说：“从专业角度讲，老狼的声音很粗糙，不适合唱歌。”但是没办法，我就是被老狼这沙哑的声音打动得一塌糊涂。他唱的每一句，像海浪一样拍打着我的内心。在我看来，音乐最重要的就是一种感觉、一种共鸣，不需要太多的条条框框。老狼的声音低沉沙哑、有种沧桑感，表达的感情真挚哀伤。有人说，老狼的歌声像一本日记，而他就一页一页地将他的和我们的成长撕给我们看。我们听他唱给女生写的情书，听他唱午夜悲伤的电影，听他唱弹吉他的流浪歌手，听他唱恋恋风尘。一直觉得老狼身上流浪气质有余而学生气不足。这一点倒是和对其他校园歌手的感觉不同。

《校园民谣》专辑制作人、当年三十岁的黄小茂说：“有一天，我坐在办公室里，听到了一首歌。那首歌，就是《青春》。我自己也想不明白，是什么在这首歌里，打动了我自以为不再会被轻易打动的心。”

《青春》的词曲作者、演唱者是沈庆。在他的笔下，青春也是一种平淡，青春里满是“轻轻的风轻轻的梦轻轻的晨晨昏昏，淡淡的云淡淡的泪淡淡的年年岁岁。”相比《青春》，我更喜欢沈庆的《岁月》。初听《岁月》，感觉整个人瞬间被拉回上个世纪九十年代。歌曲没有华丽的伴奏，只是吉他加上简单的配乐。开始的旋律有种庄严凝固的味道。当沈庆唱到高潮“开始是我们相遇，最后是我们分离，天空都一样美丽。那许多简单情节，那许多复杂表情，慢慢都成为记忆。再翻开旧书信，再唱起老歌曲，字字句句都熟悉。留存在你我心里，流传在他乡梦里，都将成为过去”，我觉得头顶的天空都在旋转，就像命运的一次次轮回。

沈庆总是平静地告诉我们：“甜蜜记忆终会云淡风轻，眼泪叹息都如云烟聚散。”在他眼里，青春中的相聚只是过程，分离的结局早已写好。他引导我们平淡地看青春的忧伤，平静地告别自己的青春与爱恋。如果说高晓松在歌中放大了自己的感受，而沈庆则淡化了它。随着岁月流逝，当激情随青春退去，我们终于明白，沈庆的表达才更接近真实。虽然年少轻狂的我们不愿承认，但毕竟对绝大多数人来说，生活本就是平平淡淡。

当我听到朋友用手机播放《白衣飘飘的年代》时，觉得很欣慰：现在还是有人在听校园民谣的。说到叶蓓，我喜欢她饱满有力的高音。《白衣飘飘的年代》被她唱得很有气势。叶蓓的声音很干净、有张力，音域也广。还很喜欢她的《B小调雨后》，清新、跳跃、淡淡的忧伤。

我最早听的校园民谣歌手，是朴树。他是校园民谣的尾巴，时间上离我最近。最熟悉的自然是《那些花儿》，旋律如流水一般。忘不掉朴树带着哭声唱：“她们都老了吧，她们在哪里呀，我们就这样，各自奔天涯。”这首歌最流行的时候，我只是觉得很好听但听不懂。等我听懂了，却不愿再听了。朴树的歌里有抹不掉的孤单寂寞，我怕。

透过前人的文字，总忍不住回望上个世纪八十年代和九十年代前期的大学校园。亲历者说，那是个歌者如云、诗情如云的年代。那里有黑夜里独行的诗人，有草坪上悠扬的吉他声，有穿着白衬衣读哲学的青年。只有那时的象牙塔，才能孕育出校园民谣。

如今，我们的校园已不再单纯。越来越多的学者关心的不再是科学和真理，而是科研经费和头衔；越来越多的学生忙着考证、考碗、考研、找工作。大学理所当然地越来越像饭碗生产基地。我们的思想与以前的大学生有了很多不同。精神地震，压死了校园民谣。校园民谣，成为了校园精神被清洗前最后的浪漫。

另一方面，在商业大潮的侵袭下，唱片公司和音乐人越来越实际，歌曲的创作也不像以前那么单纯了。

我心心念念的大学校园，没有在草坪上弹吉他的男生，也没有精神矍铄的白发先生。也许，是我太理想化了吧。

校园民谣死了。

算了，还是转身向前走吧。那群唱歌的男生女生已不在风里面，我只能默默怀念。多年以后，我也会怀念我的大学——虽然它不是我想象的模样。

亲爱的校园民谣，夕阳下我向你眺望，你带着流水的悲伤。

（谨以此文祭奠校园民谣）