你是否也像我一样: 总觉得自己写得不够好,于是不等文章写完就想迫不及待地修改?
追求完美而非结果,让我们的写作之路走得额外辛苦, 总也写不出心目中理想又受欢迎的好文!
今天学习了弘丹老师的课程,才恍然大悟:好文章是改出来! 再好的美玉未经打磨,也是一块石头! 再有潜能的人,也需要激发培养, 才能成为人才!
当大理石被雕刻成大卫科波菲尔雕像时, 它才会成为一个伟大的艺术作品, 传于后世.
写作和修改是两件不同的事, 它们取决于你的定位
当我们写作时, 我们是作者, 我们用大脑进行创作设计, 就好像雕刻家找到了好的石材,开始设计规划雕刻的作品. 这时,我们主要考虑的时自己想要表达什么, 应该天马行空,无拘无束, 尽量快速地写作,不要重读写下的文字. 这时候很适合自由写作, 跟随心流而动.
修改文章那是批评者应该做的事, 我们可以过一段时间, 站在读者的角度来修改, 要心狠手辣, 大刀阔斧地删除写得不好的文字. 这需要的就是换位思考和同理心, 并且能做到断舍离!
昨天,我再看之前写的一篇文章<GETMO, 好到足以继续> ,我发现我的语言很学术, 不接地气, 读者读起来像学习理论知识,很难记住要点. 这就是边写边改的后果, 读起来不顺畅还有些晦涩难懂.
家里有个老船木, 本来是块没有生命力的枯木, 可它经历了岁月的风霜, 水流的雕刻, 成为了一件独一无二的艺术作品. 真正美的艺术是"炼神还虚"的艺术. 艺术品的精神明确,主体客体关系明确分离; 艺术形势法则隐藏于作品中不显现. "有限于无形,无限于自由,
写作是无限于自由的快乐, 修改是有限于无形的现实, 一次做一个角色一件事, 才能将二者有机的结合,创作出一部伟大的作品!
