即将到来的大年初一，几部大片同台竞技，堪称“神仙打架”。

而在这其中，成龙和唐季礼，堪称一对“神仙组合”。别说华语影坛，全世界动作片都很难找到像成龙和唐季礼这样充满默契的“演+导”组合。

论年龄，成龙生于1954年，今年66岁，唐季礼生于1960年，今年整60岁；

论生日，两人都是4月7日，都属大白羊；

论出身，两人都从扮演“死尸”、被主角“打”、翻腾摔跌的龙虎武师做起，跻身独当一面的武术指导；

论关系，两人都被同一位电影大亨认作“干儿子”，情如兄弟；

论胆量，两人在经历过大风大浪大红大紫之后，拍戏依然不忘亲身搏命，直至今天...

但在这之前，他们又为什么能成为“成龙+唐季礼”呢？

远方也许尽是坎坷路

也许要孤孤单单走一程

——《壮志在我胸》

1978年，成龙凭《蛇形刁手》和《醉拳》红遍亚洲时，唐季礼还是个学生。因为姐夫罗烈，姐姐唐嘉丽都是演员，唐季礼在19岁那年就被姐夫带去片场看拍戏。当时罗烈与南派功夫大师刘家良关系甚好，就将唐季礼介绍给了刘家良：“这是我小舅子，在加拿大念书放暑假过来，他也有学功夫。”

听到“功夫”，刘家良来了兴趣，当场让唐季礼打了套虎鹤双形拳，并问他：“想不想做武打演员？”并提议“要做演员，要先从龙虎武师做起，因为功夫跟拍戏是不一样的。”那一刻起，唐季礼就铁了心要进电影圈，当然也毫无意外遭到家人反对。

为什么？1976年，16岁的唐季礼就考进加拿大温尼伯大学土木工程系，当时整间学校3000多个学生，只有8个人考到当地。父亲唐焕庭是生意人，一心盼儿子学成归来继承家业，没想到唐季礼竟然要去做武行这种“低学历”还“拿命拼”的工作，不恼火才怪。

可唐季礼义无反顾，情愿从刘家良的“擦车小弟”做起。家人反对，他就谎称在父亲其中的一间公司上班，其实是去片场拍戏。那段时间片场的武行也很疑惑：怎么每天都有个文质彬彬、西装革履、皮鞋锃亮的年轻人，一来就换戏服做武行，摔得伤痕累累再衣冠楚楚收工？

西装革履，除了掩饰身份之外，也能掩饰伤口。唐季礼当了两三年的武行，两条腿缝了十几针，脚跟爆了六七次，手指也断了几次，最惨的一次是摔断锁骨不敢回家，只能躲在哥哥家里，等母亲找上门来，见他整个脖子都是淤黑，还以为儿子做生意跟人有矛盾打起来了...

那段时间，唐季礼做武行的平均日薪是五六百，一月能赚两三万港币，比当时的银行经理赚得还多。而1979年，嘉禾给成龙开出的片酬支票已高达480万港币，却无碍他成为影坛最“不要命”的百万富翁——

1982年《龙少爷》，从近20米高的“包山”顶上摔到没保护措施的地面，一镜直落。

1983年《奇谋妙计五福星》，穿旱冰鞋从行驶的货车低下滑过去，稍有不慎，就被卷进车轮。

同年《A计划》，从20米高的钟楼松手，穿过三层帐篷落地，还亲身演了两次，玩命程度叫人咋舌。

目睹这些奇观，唐季礼也跟其他武行一样，对成龙的拼命和敬业程度叹服不已，或许还订立新目标——做下一个成龙！

只会流汗 不会流泪

不懂后退 只会奉陪

只想尝到挑战的滋味

——《问心无愧》

1985年，以“搏命”为荣的成龙，两次与死神擦肩而过——

一次《警察故事》，从六层楼顶扑出去，抓紧灯柱“一路火花带闪电”滑到底。最后成龙付出手掌被二级烧伤、手皮全掉的伤痛，打造这幕可以说是世界动作片史上最经典的画面之一。

另一次《龙兄虎弟》。演出一个从古堡这头抓住一颗大树“荡”过对面的动作时，由于树枝折断，成龙当场从约4.5米高的位置摔下，落地后还顺着一条斜坡撞到一块大石头上，头骨当场破损，命在旦夕。

这么重的伤，成龙仅住院三周就告出院，还打算重拍这个镜头。经历生死，或已无所畏惧，影片最后一幕，他直接从上千米高的山崖跳落，落在一个升空的热气球顶上！

其实成龙“恐高”。尤其坐飞机见其他人睡着，他就会胡思乱想：“如果飞机坠毁就我生还，却流落荒岛，该怎么办”，但为了电影，他什么都可以做。

而电影之神也不吝回报：1986年，《警察故事》获第5届香港电影金像奖最高荣誉“最佳电影”；1987年香港春节档，《龙兄虎弟》以3547万港币，创下有史以来最高票房纪录。但有多少人知道，背后都是成龙用命换来的？

上有大哥身先士卒，下至武行也豁出性命。包括唐季礼。

1986年拍《原振侠与卫斯理》时，他试过一个镜头NG了6次，第3次时已经摔裂了骨头，还是强忍痛楚拍完；又试过从五米高的地方被道具枪打中摔落地，足足有五六分钟动弹不得，要不是跟成龙同样“命硬”，后果不堪设想。

1987年，唐季礼还在《英雄本色2》里给张国荣做替身，从3~4米高的码头，跳到一艘迎面开来的快艇上，但危险就在于跳过去的位置附近就是引擎，如果位置不对，整个腿都会被卷进引擎里绞断！

那个年代，做武行有时真是“怕什么来什么”。唐季礼跳下快艇，一只脚不慎踩空，要不是他想到“抽身”，一只脚先踩到船尾，另一只脚赶紧“抽”上去，正好避开引擎落地，必定当场残废。

有惊无险，连张国荣都跑过来给唐季礼递毛巾擦汗，并帮他找干净的戏服替换，唐季礼则跟张国荣说“我再来一次。”结果跳得比上次更成功，也保证了张国荣这个镜头的可观性。

可见，唐季礼也是集胆大敬业于一身。难怪《英雄本色2》，张国荣还请他做“脸替”。

做武行的日子，唐季礼试过7天7夜没睡觉，也在“神志不清”之下做了很多危险替身。

这个世界，没有人能随随便便成功。

无论力量孤寡

也豁出去吧

——《一个好人》

1988年，唐季礼担任《天使行动2火凤狂龙》的武术指导与执行导演。论付出，他该被称作导演，因为署名导演的“胡珊”从头到尾都没拍过一个镜头，而且唐季礼还兼任武术指导和飞车导演，最后却只能挂名“执行”，也是无奈。

但最辛苦的，还是他连“武行”都要做，替女主角李赛凤完成一个从树上跳下来，砸穿房顶后再被箱子弹到地面的动作，整个高度有6米。对有经验的指导来说，这种动作演完肯定痛得半死，但唐季礼还是亲身一试，结果摔下来过了15分钟，他才觉得自己手脚能开始活动了。

可问题还在后头。虽然过程完整，可因为给女生替身，唐季礼摔下来后把头套给摔掉了，还要再来一次，吓得他先让剧组吃宵夜，缓个两三小时再拍。第二次下来，唐季礼付出胸口重伤，整整半年咳嗽都剧痛的代价，更无奈成片最后用的，居然还是他“掉头套”的那个镜头。

做上导演，还要像武行那样搏命，这也算是唐季礼的“成功之道”。隔年《天使行动》拍第三集“魔女末日”，唐季礼终于不是“执行导演”而是“并列导演”，但整部戏还是他独力完成。

1990年，唐季礼执导《魔域飞龙》，因进度超支超时，拍摄条件恶劣，工作人员离组，不够钱做发行等原因，票房反响一般，身为老板之一的他赔了不少钱进去，还不得不拖欠台前幕后的酬劳，事业几近陷入谷底。却不料影片上映后，香港著名影评人石琪在文章中说：“唐季礼的《魔域飞龙》里土人动作场面，比成龙的《飞鹰计划》有过之而无不及。”

就是这句话引起了嘉禾老板何冠昌的注意，他看过片子后马上找来唐季礼，开口就是：“你的《魔域飞龙》拍得很好，如果你后面有新片，可以考虑给我们个机会让我们投资一下吗？”

可以想象，那一刻唐季礼有多激动。但这只是开始。

没过多久，何冠昌又找到唐季礼，将《警察故事3》的剧本给他。唐季礼还以为嘉禾要让他做执行导演，结果何冠昌的答案让他又惊又喜：“我们是想请你做导演，武术指导也是你来。”那年，唐季礼不过30岁。

并非“得寸进尺”，但也算“年轻气盛”，唐季礼看完原版剧本直接提出希望“改剧本”，而何冠昌仅十分钟就回复“可以改”，还加了一句：“唐季礼想怎么拍就怎么拍，邓景生（成龙御用编剧）会帮他的忙。”

1991年10月12日，《警察故事3超级警察》正式开拍。当天，唐季礼一如做武行时，身穿西服出席拜神仪式，除了礼仪，多少也希望跟成龙的合作能开个好头，正如他所说：“第一次跟成龙大哥合作，最重要是不要开工一星期就被他炒鱿鱼，因为成龙大哥是我的偶像。”

去试试我志向我有我主张

对准风暴

挥出每滴能量

——《我有我路向》

为了新片，唐季礼开拍前就画出100多个分镜头。但第一天拍摄，成龙到第三个镜头就“导演附体”，提出按他的要求摆镜头。这让唐季礼开始有些不安：自己会不会拍着拍着就又成了“执行导演”？

但成龙很快就告诉唐季礼：“不要因为我是大哥，我提意见你都接受，我找你做导演，就是想看你的创意。现在开始，我有任何意见你认为不合适的，你都可以不要。”

正是这句话，让唐季礼吃下了“定心丸”，他意识到，自己能真正主导整部《超级警察》了，这将是真正的“成龙+唐季礼”作品。

不客气了。戏里客串一角，唐季礼先大胆给成龙来了“一记”——

既然做成龙的导演，就要比成龙更投入。片中动作戏不管多危险，唐季礼都先给成龙试一遍；成龙同样性格好胜，见这年轻人什么都敢拼，自己也不能落后，最后都亲身上阵演出，这时唐季礼就能专心掌机做导演了。

到头来还是“一起拼”。高潮部分成龙要吊在直升机上，飞过半个吉隆坡上空。

现在来看，这也不是常人敢做的特技。

这时候唐季礼在干什么？他坐在一块起重机吊起的木板上升到百米高空掌机，理由很简单——摄影师不敢，所以就自己来。

这个高度看下去，感受一下。

这才哪到哪？做了导演的唐季礼还要当替身，比如替曾江从摇摆不定的直升机上摔下来，落在火车顶上，要有个“不小心”就直接摔下火车了。但他坚持完成。

成龙比他更不要命。光凭这个镜头，他就成为华人明星里第一个被直升机撞过的人。

所以有天拍完，成龙主动对唐季礼说：“今天我在现场看到你指导，我就想起了我年轻的时候，你太勤奋了。”那天，唐季礼拿着四个对讲机，同时指导飞车跟直升机镜头，展示出他调度大场面的实力，直至今天的《急先锋》，全无例外。

最终，《超级警察》成为成龙演艺生涯又一部代表作，更让他首次夺得金马奖“最佳男主角”。当然也成全了唐季礼，影片全球票房高达4500万美金（3.5亿人民币），光北美票房就高达1627万美金，毫无疑问登上1992年华语片全球票房冠军宝座。

那年，成龙38岁，唐季礼不过32岁。

凭着热血与勇气面对挑战

战斗性格杀出血路

——《我要冲霄》

成龙与唐季礼不仅是“拍档”，更是“兄弟”：得知两人同天生日，何冠昌夫妇便将唐季礼收为“干儿子”，与成龙结为“干兄弟”，再加上何冠昌认作干女儿的梅艳芳，三人都成为了老板的“干儿女”。

这样的兄妹缘分，最终促成另一部影史经典《红番区》。

25年前《红番区》，成龙跟唐季礼一起伤腿，为戏搏命。

成龙之所以受伤，是做跳到气垫船上的动作时，因缺乏缓冲，跳下去时被绳索绊住，结果摔断了脚。唐季礼也第一时间登船看顾。

后来，两人一起斩获金像奖“最佳动作设计”。

25年后《急先锋》，成龙跟唐季礼一起压腿，兄弟情深。

对唐季礼来说，合作《红番区》还有更大“任务”，就是让成龙“改变自己”。

镜头之外，成龙不仅“恐高”，而且“怕水”：年轻时做武行，不谙水性的成龙要边划水边摁着周围的武行的身子才能游起来，拍船上的镜头时甚至“晕船”；后来《龙兄虎弟》摔伤头骨，更导致他耳水不平衡，比原来更容易晕船不说，拍戏也不便让耳朵进水...那些年，成龙很少拍摄在水里的场面。

可唐季礼偏偏设计让成龙勾在气垫船后面“冲浪”，难度前所未见。但靠这场戏，成龙得以克服“恐惧”，还蛮享受这种在海面上“滑水”的乐趣，当中自然有唐季礼的功劳。

此时唐季礼也有了成熟的个人风格。高潮戏不靠单纯的拳脚打斗，而是以让观众耳目一新，又惊心动魄的大场面呈现视听奇观。《红番区》就这么让巨型气垫船开上大马路，最后还跟兰博基尼跑车对冲，再用锯子将气垫船切开。

即使在今天，这仍是领先于时代的动作创意。

这艘气垫船实为英女皇拥有，特意为成龙借出。由于加拿大是英联邦国家，剧组来此取景时，当地政府也封闭海陆空，大场面任拍。在当时的华语片来说，的确只有“成龙+唐季礼”才在国际上上有这般待遇。

1996年2月，《红番区》在北美1794家影院同时上映，首周票房就以986万美元夺得周冠军，最终累计3239万美元，打破了非好莱坞电影在北美的票房纪录之余，更堪称这25年来华语片轰动北美的“先行者”。

当时放完影片，戏院里所有的美国观众足足鼓掌好几分钟，都惊呼 ：

“Amazing！Unbelievable！”

当中最让他们惊掉下巴的，就是成龙从这边天台，凌空跳到对面近10米距离的阳台上。

没有例外，成龙跳了，唐季礼也跳了。

作为动作大片，《红番区》不仅轰动好莱坞，更打入内地市场。1995年开始，内地进入“票房时代”，除了有正式的票房统计，每年也通过引进“十部大片”的方式刺激市场。那年春节前，负责发行《红番区》的“新影联影业公司”（25年后，该公司也参与出品了《急先锋》），决定效仿香港“贺岁片”模式，将影片排在农历春节上映。

在这之前，“春节”是一个黑色档期，因戏院年三十都会歇业，至初三才开始营业，所以得知要上映《红番区》，全国很多戏院的工作人员都抱怨：过年哪有人来看电影？

结果大大出乎意料。大年初一上映的《红番区》，光在北京一地，就创下空前卖座纪录——内地“春节档”与“贺岁片”概念，从此开启。

最终，《红番区》以平均2元人民币票价，创下全国9500万人民币的卖座佳绩，将内地首部统计分账票房的《亡命天涯》2500万数字提升近4倍，从而创下内地票房时代的首个历史票房纪录。内地“贺岁片之父”，唐季礼当之无愧。

也是成龙“改变自己”带来好运，到下一部《警察故事4简单任务》时，唐季礼特地将英文名取为“First Strike”——这是成龙第一次演滑雪特技。

在这之前，别说拍戏，成龙私下也没学过滑雪，但经指导，他竟很快上手，就此在乌克兰超过1000米高的雪山上直冲而下，最后则是从停在30多米的直升机上脱手，就这样摔进冰湖里。

那年，成龙41岁。

既然克服了“怕水”，《简单任务》后半部的重头戏，唐季礼直接让成龙靠一只泳镜就下水打了十几分钟。重点是，水下还有一条虎鲨——别说华语片，当时好莱坞又有几个巨星敢亲身挑战这种镜头？

拍这场戏也不容易。因当时水族馆工作人员提醒：“任何有皮肉伤甚至疤痕没结好的人都不要下水。”连唐季礼都用“危言耸听”告知成龙：“鲨鱼要饱你要饿着，因为如果吃太饱，到水底演动作就不灵活了；而且水压会把你胃里的东西压得吐出来，这些食物还会引起鲨鱼食欲，更危险。”

结果，成龙每次都不吃早餐，空腹下水，唐季礼还开玩笑：“可别做了鲨鱼的点心啊，哪怕是被咬掉一条腿，我这部戏也没法结尾。”被成龙骂了一通。

不过最惊喜的，还是剧组在乌克兰取景时，军方除了带主创参观飞弹基地，黑海舰队副司令更因是成龙的粉丝，直接将成龙和唐季礼带上军舰，当场为他们做了一次飞弹演示。最后，军方还同意借出核子武器的核元素作为拍摄道具，虽然已把最危险的部分拆掉，但实拍期间还是派出多位官兵守护...

所以下面这个核弹，是真的，真的，的。

《简单任务》不简单，反响更不简单：内地票房创下1.12亿人民币新高，除了再次打破纪录，也成就成龙在内地的第一个票房年冠，而且自1995年内地有票房统计以来，90年代内地最卖座的两部华语片，就是《简单任务》与《红番区》。

整个90年代，香港合共上映超过1460多部华语片，《简单任务》与《红番区》分别以5752万港币和5691万港币，高居十年来香港最卖座华语片冠亚军宝座；甚至北美市场，《红番区》3239万美元，《超级警察》1627万美元，《简单任务》1531万美元，也是90年代华语片在当地的票房前三...最终，《红番区》更以超过8000多万美元，登顶90年代全世界华语片全球票房总冠军。

而成龙与唐季礼也因此成为90年代华语片全球票房最高的演员和导演，更凭借《红番区》双双打入好莱坞，唐季礼甚至“两开花”：1997年执导西片《脱线先生》，片酬高达400万美元；1998年监制和执导的美剧《过江龙》，更拿到该年全美收视冠军。

走到这一步，唐季礼的成功要诀有二：一是坚信古话“明知不可为而为之”，二是父亲唐焕庭生前教过他：“男人要勇敢挑战力所不能及的事”。对他来说，这正是中国传统文化的内涵与精神所在。

相信我 你选择等待

再多苦痛也不闪躲

——《美丽的神话》

《红番区》与《简单任务》后，成龙与唐季礼这对“黄金拍档”，竟整整9年没有合作，毕竟经历这两部戏，他们已创下当时华人演员与导演的巅峰，再继续拍动作大片，也很难再有昔日的巅峰。

所以9年后，他们给予观众的答案是“创新”，证据就是《神话》。光是让成龙“战死沙场”，“轮回转世”，再上演“千年之恋”，已是前所未见。

要知道，从1976年开始，直至2005年《神话》前的30年来，成龙只试过在《新精武门》、《风雨双流星》和《火烧岛》里“死”过。这次饰演“蒙毅”将军，唐季礼当然将其“死法”拍得格外悲壮，尤其最后强撑躯体，宁死不降，让一代观众印象深刻。

对成龙来说，《神话》得到官方借出兵马俑，也正好有能传递他充满“正能量”的价值观。

相比之前几部，《神话》是否仍为成龙和唐季礼带来新的突破？答案是肯定的。

2005年“国庆档”，《神话》以9700万人民币票房夺得档期冠军，更高居全年票房亚军宝座——在这之前，“国庆档”在内地绝非卖座档期，更不敢想能有影片如此卖座。换句话说，15年前的“成龙+唐季礼”，其实引燃了内地“国庆档”的市场热潮，直至今日，“国庆档”已试过有两部影片达到30亿人民币，但可曾想到，这对“好兄弟”才是真正的开路先锋。

当然，比起90年代，千禧头十年，成龙与唐季礼只合作了一部《神话》，难免有些“意犹未尽”。但只要他们继续携手，奇迹就将不断上演。

2012年，成龙自编自导自演他的“最后一部大动作片”——《十二生肖》。片中如滑轮衣、跳火山，和各种激烈的拳脚动作，伴随他年龄渐长，直至今天也没再复制。他就想拼尽全力完成这“最后一次”。

唐季礼懂他，所以做了《十二生肖》的编剧之一。最后影片不仅以内地8.8亿票房高居年度第三，在东南亚市场，除了泰国，更全数打破华语片票房纪录，再为成龙创下无可比拟的巅峰。

又隔了5年，“成龙+唐季礼”打造了《功夫瑜伽》，又以内地17.5亿人民币票房夺得2017年春节档卖座冠军，也是当年内地年度票房第五；而在东南亚，《功夫瑜伽》的票房更以超过2000万美元的成绩，刷新华语片在东南亚市场的卖座纪录。

这还没完。从2010至2019年，华语片纯海外票房最高的两部，也是成龙与唐季礼携手的《十二生肖》（4600万美元）与《功夫瑜伽》（3600万美元）。此时，距两人首次合作，已是“三十年弹指一挥间”，虽然年龄、身手和状态都不同以往，但唯一不变的，就是“缔造奇迹”。

成龙有句人生格言：岂能尽如人意，但求无愧我心。这番话用在他与唐季礼的组合上，无疑再合适不过。

30年来，这对“好兄弟”走过许多风风雨雨，经历香港电影从巅峰到衰落的挣扎，也造就华语电影打入好莱坞的奇迹，又在蓄势待发的内地票房市场身先士卒，劈波斩浪，更一直是华语片在海外票房的“急先锋”，当中需要的不光是才华，更需毅力。

2020年春节档，你会期待属于他俩的《急先锋》吗？