艺术之于我，还是个遥远的存在。理解不了，也品味不了。但是至少可以去了解啊！
最近读了毛姆的作品，月亮与六便士。书中主角思特里克兰德是以高更为原型塑造出来的人物。看完了思特里克兰德之后，被他深深吸引，于是就急切的想要了解书中原型，到底是怎样一个人，他的画作又到底是怎样的呈现？
生平经历
保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，与梵高、塞尚并称为后印象派三大巨匠，对现当代绘画的发展有着非常深远的影响。
保罗·高更早年在海轮上工作，后又到法国海军中服务，23岁当上了股票经纪人，收入丰厚还娶了一位漂亮的丹麦姑娘梅特·索菲亚·加德为妻。可是高更在自己的绘画天赋召唤之下，35岁时辞去了银行的职务致力于绘画，38岁时与家庭断绝了关系，过着孤独的生活。
高更总是向往着远方，留恋那些具有异国情调的地方，他要求抛弃现代文明以及古典文化的阻碍，回到更简单、更基本的原始生活方式中去，他很愿意过野人的生活，这使他在39岁时踏上了去巴拿马和马提尼岛的旅行，在那里找到了自己期望的东西：茂密的植物、永远蔚蓝的天空、慷慨的大自然、简朴的生活。
代表作品
1898年，高更创作的《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》是一幅大型油画。据他自己说，这是他以最大热情完成的哲理性作品。因为在此以前，他在贫病交迫中心情十分沮丧。他无法摆脱贫困，不得不求助于罪恶的巴黎对他的艺术的肯定，他为此而愤世嫉俗，决定自杀。他曾跑到深山里吃下毒药，企图死后以自己的尸体饲兽，以求彻底的解脱，但被人发现救起。尔后，他又突然产生强烈的创作欲。他说："我打算在我死前画一幅宏伟的作品，我空前狂热，日以继夜地工作了一个月。"他想把自己梦幻中的一切画成一幅画。当他梦醒时，他觉得面对画幅"看到"了他所要画的整个构思：“我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？”这句话就成了这幅画的标题。
初次看到这幅画时，并看不懂其中的含义。只觉得色彩暗淡，有种压抑的感觉。后来查找了一些资料，发现后人对这幅画作的解读多种多样，有的人说，这幅画的婴儿意指人类诞生，中间摘果是暗示亚当采摘智慧果寓人类生存发展，尔后是老人，整个形象意示人类从生到死的命运，画出人生三部曲。还有人说，这幅画里时间的流逝和人的生命的消失都带有强烈的暗示色彩，形象的展开给人意犹未尽的感觉。特别是右边进入画面的狗以及在地平面上升的山峰，似乎暗示我们这只是人生发展历程的一个片断，画外还有无穷的想象空间。
可是看了对一副作品的这么多解释，我们不禁会在心里问这样的问题，到底哪种解释才是正确的？或许画家在作画时，并没有想那么多。只不过是画家的真情流露，妙笔生花。而后的释义是画家本人和世人后添上去的也不一定啊！可诠释的方式越多，一个艺术品才越有价值。
或许看了这么多，你仍然没有理解这幅画有多美，有多震撼。但菜头叔曾这样告诉读者，种子已经种下了，并不是所有的东西，我们都要指望在这十五二十分钟里产生结果。生命非常漫长，出芽率也不高。但是，机缘种下了，就有萌发的机会，不要急。
据说这部作品以3亿美元的价格成交，创下艺术品最昂贵价格成交纪录。忽然想起小王子里的一句话：“如果你对大人们说：我看到一幢用玫瑰色的砖盖成的漂亮的房子，它的窗户上有天竺葵，屋顶上还有鸽子……他们怎么也想象不出这种房子有多么好。必须对他们说：我看见了一幢价值十万法郎的房子。那么他们就惊叫道：多么漂亮的房子啊！”
