当你敲击键盘时，
阿拉斯加的鳕鱼正跃出水面。
当你挤进地铁时，
梅里雪山的金丝猴刚好爬上树尖。
有一些穿高跟鞋走不到的路，
有一些喷着香水闻不到的空气，
有一些在写字楼里永远遇不见的人。
这里似乎是另一个国度，
随出可见朝拜的信徒，
就这样一直一直拜下去，
不去理会周围的一切，
哪怕死亡。
这里似乎是世外桃源，
这里的山、水、人，
还有这里高远深邃的一切，
都仿佛在讲述着神话故事，
如梦一般。
没有人去在意生或者死，
因为这里并不拒绝现代文明的洗礼，
他们依旧坚守着对佛教的信仰与虔诚。
纯净古朴，勤劳善良，
传统虔诚，美丽壮阔，
就像这里的天和这里的地，
这里的人和这里的物一样。
还未进寺，就被嘱咐无数遍要
谨慎拍照，
里面的佛堂和其他很多地方都是不准拍照的。
藏民对信仰的虔诚度非同一般，
这是值得尊敬的。
虽然遗憾，但也正因为这样，
自己的眼睛看到的东西，才更加珍贵；
毕竟，
看过后，就只有存于脑海的模糊印象了。
刚进大门是色彩绮丽的转经筒，
据说滑动着走过长廊，
会为自己增加好运和福气。
这里的喇嘛，大到老年人，小到儿童。
在这神秘的地方，神秘的群体。
一切都很神秘。
寺院里有多个佛堂，
但只有一部分对外开放。
也只有佛堂外面和甬道是可以拍照的。
寺院的建筑别具一格，非常漂亮。
拉卜楞寺的讲解导游都是寺院里的喇嘛。
他们常年在此，对这里最为熟悉不过。
这张照片是讲解结束时喇嘛离去的背影。
在当地，
如果想要大大方方的给喇嘛或藏民们拍照，
一定取得对方的同意，以减少冲突。
喇嘛带我们进了佛堂参拜，
进到内部，
真的感叹到拉卜楞寺里的财富无法估量！
一幅幅精美贵重的古董级唐卡作品，
一件件华丽精致的器皿，
还有数不清的壁画、佛像、经卷。
各个都经历了上百年的历史。
简直是艺术文化的荟萃之地。
因为内部禁止拍照，
这里也不能让大家对这些宝物大饱眼福了，
只能各位有机会自己去领略了。
拉卜楞寺外面，便是桑科草原，
高远壮阔，
让每一个在都市混迹久了的人都能放飞身心。
最后，有必要提醒准备去拉卜楞寺的萌主们。
（此处敲黑板↓↓↓）
千万不要随便靠人家的墙壁！
像这种赭红色墙体，
它的材料是由藏语称之为“边玛”的灌木树枝
捆扎、染色制成，
所以叫边玛墙。
这种赭红色颜料对墙体附着力较差，一蹭蹭一衣服，
粉末落到哪里，哪里就是一片红。。。
就这样毁了一件外套，只怪自己作死凹造型
┓( ´∀` )┏
【绘画时间到！】
↓↓↓
每一场旅途，
都会有不一样的心情，不一样的感觉。
而最好的纪念品，
则是用自己最直观的方式，
记录下这种转瞬即逝的情感。
一篇旅行日记、或是粘了标本叶子的旅行手账，
再或是一幅画作，
都能恰到好处的记录或表达自己的感受。
小编也不例外，走在这么别具风格的地方，
照片也拍了、小工艺品也买了。
还缺什么？当然是一幅画！
充分发挥自己感性的一面，
一幅小画摆在家里，
即使很久以后，操劳之余，偶然的瞥见，
都会让自己怀念起曾经的旅行时光，
想起自己遇到的那些人、那些事。
还记得大巴车行驶在甘南地区的山路上时，
我从车窗看到的藏式建筑多错落的分布在山坡，
放眼望去，自由松散，
和都市里秩序规整的水泥大楼截然不同，
这给人的是闲适舒服的感觉。
今天这幅作品，
就是从藏式建筑错落的分布方式为灵感，
以极具藏族特色的窗子和屋檐为元素。
组合成这幅略为抽象的装饰画。
ps. 虽然本期是有色彩的画，各位萌主们也可以用线条、点状去作一幅黑白画哦~
需要的工具很简单：
纸、铅笔、橡皮、碳素笔、
尺子、灰色调马克笔四支。
之所以用高级灰的系列呢，
是因为拉卜楞寺给我的感觉
它古朴，有历史的厚重感。
适宜用太艳丽的颜色。
首先呢，我们要画的画是一幅装饰画，在画面随意画一些框架，决定了建筑们的前后排列，不要瞻前顾后，随心，表达自己的内心很简单，不需要想的太复杂。
只要保证画面大致是上紧下松、叠压关系正确，有一定的延伸感就好了。
第二步，把窗子的位置确定一下，勾出大致形体，近大远小，试着少量增添一些其他装饰，但不要脱离风格。
第三步，开始用碳素笔进行细致勾画，从你感兴趣的地方画起，可以是窗子，也可以是华丽的屋檐。
第四步，确定好每面墙的最高点，这样能在后期画屋檐和其他细节时，不会挤到别的区块。
第五步，对每面墙的屋檐进行刻画，藏式建筑标志性的特点，就是屋檐上的圆点。
第六步，将所有细节描画完毕，等油墨干掉后，把之前的铅笔稿用橡皮擦掉。
第七步，开始上色，上色要注意深浅色块的交互叠压，看起来有次序感。尽量不要有大面积深浅差异太小的色块衔接。
这样，一幅藏族元素的装饰画就做好了。颜色搭配随着自己的感觉走，一个人自己内心的感觉才是最珍贵无可复制的。表达自我的时候，一定要随心。
好啦，今天的旅行分享和绘画教程就到这里啦，
你们还满意嘛～
其实
无论生活的怎么样，
一定要多去欣赏和感悟，多去记录。
好的不好的，
逝去后，
都会变成脑海里的风景。
