在《妖猫传》上映的当晚，我就看了，因为我的心中也有一个关于盛唐的梦。它的画面太美了，美得震撼，美得精致，美得中国，这就是我心中大唐帝国应该有的盛世风华！

《妖猫传》的原著来自日本奇幻小说大师梦枕貘的小说《沙门空海之大唐鬼宴》，故事中德宗皇帝暴毙了，太子继位就偏瘫，一只能说人话的妖猫搅动长安城风云，重重迷雾笼罩在唐宫之上，诗人白乐天与倭国僧人空海联手探查，牵扯出三十年前玄宗皇帝和贵妃娘娘那一段被人刻意掩埋的真相。

有朋友戏说，以前念书的时候，老师说如果迟到就让我看十遍《无极》，现在我真怕单位领导说，如果迟到就让我看十遍《妖猫传》。戏谑之余，也不难看出对于《妖猫传》，不少人是持否定态度的，或许是因为《霸王别姬》成就太高，所以人们对陈凯歌有了更高地期待。但作为一个已观影的普通观众来说，我个人觉得就是仅仅凭着惊艳绝伦的画面，《妖猫传》也是值得走进电影院。

观众的眼睛是骗不了的，假的就是假的。陈凯歌说，这部电影只有3％的绿幕，其他全部都是实景拍摄，所以这些亭台楼阁看起来才是那么的自然而有气势，也更加有代入感。所以在抠图盛行的时代，他花了6年的时间再造了一座唐宫，于是就有了故事的开头空海和尚坐在马车里，行进在雨后的唐宫，青石板街泛着古意的光泽，暖黄的宫灯和着赭红色的殿柱，只需要一瞬间，我就去到了那个故事里。

或许对于唐朝，特别是盛唐，每个人都有自己的想象和期待吧。胡玉楼中箜篌作响，琵琶相绕，玉笛横回，美艳的胡姬脚腕间璎珞叮铃交击，迷人的胡旋舞彻夜不绝，长安城的贵人们在此一掷千金。多年前EDIQ说“胡姬酒肆灯花泪,以黄金销尽一宿魅，雾雨轻挠美人背，赏丝竹罗衣舞纷飞”，我想盛唐的夜理应如此。

作为重头戏的极乐之宴美轮美奂，绝对是一场美的极致享受。绚丽的牡丹瞬间绽放，让你的眼睛应接不暇；鲜红的酒池中鱼跃半空，一飞冲天后化作绝色美人吹奏仙乐飘飘；折纸化作的猛虎，给场面来点小惊喜；活泼的少年化鹤而飞，他们的笑容便是最好地温暖。期间还有李白让高力士脱靴的经典桥段，美酒入喉，一字不改，一首贯穿整部影片的《清平调》诞生了。陈凯歌对盛世大唐的爱与憧憬，心中的抱负和情怀，大概都在这场极乐之宴里面了，古意弥漫、开放包容而又充满激情。

专业影评人说，《妖猫传》的美学概括起来就是两个字：奇与丽，像一幅华丽的画卷，热情浓稠又不失高级感。我想不出这么高逼格的形容词，我只知道春琴（张雨绮饰）在吃瓜时的那一个回眸和转身，明眸善睐，顾盼流情，反而应了那句贵妃娘娘专属的“回眸一笑百媚生”；她在秋千上抱着猫儿低眉信手的模样，媚眼如丝，也美到了极致；而当妖猫附体后，赤足走在屋檐上，衣袂翩飞，双眉微蹙而口中低吟着“云想衣裳花想容”，就像是说的自己；再到胡玉楼中一曲霓裳羽衣舞，妖娆妩媚，最后也如花一般盛极而衰命陨至此，我见犹怜。她满足了我对仕女图的所有想象。

对整部影片我最无法理解的还是白龙对贵妃莫名其妙的感情吧，难道仅仅是因为极乐之宴上的一句叹谓“我也是孤儿，懂得寄人篱下的感觉”，于是就以为遇到了绝无仅有的知音，最后还因此而与丹龙反目成仇、偏执成狂？太过牵强了。就算说是御猫因为贵妃娘娘而报仇都说得过去，毕竟他们曾相伴那么久。

而对于影片中的贵妃娘娘，设定就是有着一半胡人血统，也确实是美极。不知道是不是我的错觉，总觉得她美的神态和韵味像极了《大明宫词》时期颜值巅峰的陈红，美则美矣但是这个贵妃娘娘不是我渴望看到的杨玉环。影片中的贵妃娘娘眼里总是带着淡淡的哀愁，即便是极乐之宴上万千瞩目。一个玄宗皇帝集举国之力来宠爱的盛世美人应该是大胆、热情，还有一点小骄横和跋扈的。而意外地惊喜来自李隆基，极乐之宴上他散发击鼓欢迎安禄山的到来，这种癫狂与精彩，还有那种迷之自信，看得我酣畅淋漓。

故事的最后，妖猫害人的谜底揭开，贵妃娘娘的死也真相大白。白乐天说，他懂了为什么贵妃娘娘最后会将自己的头发送给玄宗皇帝，于是《长恨歌》也一字不改。空海也说，他也懂了“孩子在我怀中安睡我就变得格外平静”，于是他也入了青龙寺（好像是，记不清了）。

可能是因为原著本身是来自日本的，片子也有众多日本艺术家参与，而日本一贯的压抑让我有点不喜欢，不过这也符合当时的设定。安史之乱后，唐王朝已经由盛转衰，多少有点将军白头、美人迟暮的无力感在其中。

个人觉得《妖猫传》是一部深思熟虑的作品，真诚而有艺术内涵。大唐风物细致入微，惩恶扬善深度足够，怪谈之中情感丰富，盛唐文化一览无余，而在最后也揭晓最终的命题——爱，最后仅仅就是善良。或许因为画面实在太美，所以完全冲淡了人们的注意力。

最后，想用无情无义无法无天的白乐天一字不改的《长恨歌》来结尾，也正如贵妃娘娘对李白说的，“大唐有你才是大唐”。是啊，大唐因为有他们这些泼天才华的人，才有了流传千古的魂。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

呵呵，三郎啊，你终究还是负了她……