《中国传统色：故宫里的色彩美学》是一部由郭浩、李健明编著的色彩学著作。该书发掘了中国传统艺术美学、色彩美学，是一次对古代汉语颜色词和其中蕴含的美学、艺术的梳理。该书以四季为轴，以文物为依托，内容集合了384种中国传统色，把24节气72物候与96件手绘故宫文物关联在一起，再配上精美的手绘图，物候轮替，色彩转换，重寻古人对色彩的精微感受，延续千年的东方色彩之美。
读此书能品到色彩之美、文物之美、诗词之美。古人真是太会起名了，书中代表每一个颜色的名词都不是凭空而来，它初始局限在具象，随后扩展到意象，而意象却是由色彩衍生开去的想象和意识加工，不同的色彩具有自己的个性和灵魂。它们融情融景于一色，见一色，则知春夏秋冬，绘一色，便是风花雪夜，色彩的名字充满了诗情画意，万物色彩的流转，呈现了古人眼中所看到的世界，也沉淀着古人独特的审美。
作者在每一个色彩的词条之下，配上与这个色彩有关的一些诗文，供读者品诗赏色。“盈盈”，一片桃花映水，辛弃疾说姑娘“笑语盈盈暗香去”。李白的“床前明月光，疑是地上霜”，其色如白霜铺地，因而有了“霜地”一色。“苍葭”是初生芦苇之绿，刘禹锡写道“夕曛转赤岸，浮霭起苍葭”。 “藕丝秋半”，温庭筠在《归国谣》咏道“舞衣无力风敛，藕丝秋色染”， 藕丝染秋色，一种只可意会的美。
中国传统色之丰富若此，每个中国传统的色彩都有它的故事，如南唐的天水碧、明代的海天霞、越窑的千山翠、清代的紫花布。那么这本色彩之书正是带着我们去领略中国古典的美色，开启一段奇妙的色彩旅程。
在古人眼中看到：春青，夏赤，秋金，冬墨，四季流转，色彩的起承转合也在千变万化。
读此书，从而更能读懂生活中四季之色。
草木萌动是什么色彩？起色“欧碧”，为洛阳牡丹花色，陆游《天彭牡丹谱》载“碧花止一品，名曰欧碧。其花浅蓝碧，而开最晚”。承色“春辰”，呼应春天的辰星之色，浩荡宇宙中给了春天的暗示，一点希望，一点微芒。转色“碧山”，“我看青山多妩媚，料青山见我应如是”。合色“青青”，一青再青，缘于纯正，绿到不杂不假。
夏至是什么色彩？起色 “ 赩炽”，赤红如火，光亮艳炽。承色是“石榴裙”，色挟石榴之红，裙带美人之姿，那是唐朝服饰流行的颜色。夏至之合色是“大繎”, 繎者，红色之尤深，言若火之然也。大繎，其色大开大放，如火如荼。
白露有色彩吗？起于“凝脂”，《诗经·卫风·硕人》“手如柔黄，肤如凝脂”。转而“黄润”，汉晋蜀中特产的未经漂白的细麻布，其色微黄，故名黄润。合乎“缣缃”，书写用的细绢，缯白而称素书，缣黄称为缣缃，色彩有了书卷之气。
小雪的二候 “天气上升，地气下降”,意象之后是何色？起色为“月白”，赵孟頫《新秋》咏道“露凉催蟋蟀，月白澹芙蓉”。承之“星郎”，转而“晴山”，云雾散而晴山蓝，合乎“品月”，较月白而言更深更蓝。
行走在傍晚的乡间小道，夕阳的光透过交织在一起的烟雾，形成了一种紫蒙蒙的色彩，古人用了一个诗意的词来形容为“暮山紫”。王勃在《滕王阁序》中描绘太阳落山之景：“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。”
烟雨山水，绘成水墨画，淡浓之间，诠释了“五彩斑斓的黑”。我们会把这些颜色统称为黑、深灰、浅灰、灰白，这也太普通了，称之为浅云、月魄、不皂、雷雨垂、石涅.....，那是怎样的一番飘渺迷离意境。
花开之时，是用繁花似锦、五彩缤纷来形容？还是述说它的色彩，桃夭、杨妃、长春、苏梅、樱花、丁香、莲红……
大美中国色，有世间万物的丰富细腻，有千年传统的意趣情怀，给予了我们极大的想象空间，择一段时光，读一本好书，行一段色彩之旅。
