昨夜，我把我的第一次献给了《地球最后的夜晚》。

这是在我短暂的观影生涯中，绝无仅有的一次观影体验。

感谢毕赣导演，感谢剧组，感谢幕后的团队及所有演员。如果没有这部电影，我永远都不知道自己的审美有多么低下。

看不懂是我的错，差点看睡着是我的错，花30块钱买了这张票是我的错，我不配看这部电影啊，我不配啊！

提前十分钟去取票，每个取票机前都排起了长队，观影入口处也排起了长队，从未见过影厅如此火爆……

21：40那场，几乎一票难求，几天前看到群里各种收票买票的，票价可以炒到40多块钱一张。

你若问他们为什么这么想看这部电影，他们会告诉你：“一吻跨年”啊，在电影的最后几分钟，跟随主角和身边的人一起拥吻着度过2018最后的一秒，还有比这更浪漫的跨年方式么？

可事实是在电影开始一个小时后，便陆续有零零散散的观众开始离场，电影结束的那一刻，整个影厅一百多号人整体发出了奇怪的唏嘘声……

大家的表情很复杂，有人一脸茫然，有人带着深深的疲惫和倦意，有人却露出怪异的笑容。

而在那一阵唏嘘声下，也表达了他们诸多无法诉之于众的情感，无奈，不解、困惑、悔恨……

继《后来的我们》和《爱情公寓》之后，我们再次见证了中国电影的营销奇迹。

打着“一吻跨年”的噱头，本片在上映前四天，就拿到了预售四亿的票房佳绩。

导演用一个个超长镜头，向我们展示了各种钟表，水滴，灯光，潮湿的墙壁，幽暗的隧道，反光的玻璃，冗长的台阶。

演员用力的在舞台上造着属于自己的梦，观众在影院的座椅上鼾声四起。

于是我们明白，原来一个吃苹果的镜头可以拍10分钟，原来乒乓球拍转起来我们就可以飞到天上，只要屋子转动，我们就能亲到对方的脸。

以前觉得，电影的每一帧画面，每个台词，每个场景，都是不能浪费的，看完毕赣的电影后我才明白，是我错了，人家这叫做艺术，是技巧，是拍摄手法。

你可以说你看不懂，但你一定不能说它烂，因为有一大帮“专业”的影评人和文青等着骂你，文艺人拍的电影能叫烂吗？那是你欣赏不了，你审美低下而已。

其实欣赏不了没关系，我们可以去学习，去观看，去努力提升我们的观影水平和审美门槛。

但是大众的愤怒并不是因为看不懂，而是自己的预期和实际体验严重不符，抱着娱乐的心态去看了一部高深莫测，故弄玄虚的艺术影片。

商业片和艺术片的本质区别是什么？

前者的目的很明确，从一开始的电影投资，制作，到最后的上映，商业片就是奔着赚钱去的，迎合大众的口味，满足市场需求，达到“利市三倍”的商业经营效益。

而艺术片一般来说成本低，受众小，它不为迎合大众口味，从它诞生之初就决定了，它只是给部分特定的观众看的。

毫无疑问，《地球最后的夜晚》就是一部文艺艺术影片，所以也就决定了它的受众小的可怜，大众看不懂很正常，这没什么毛病，毛病在于它不顾受众的虚假营销。

据说这部电影的投资至少在1亿左右，这样的高成本，可以比肩一般的商业片了，也不是说艺术片一定就要低成本，而是说你拍完了电影，怎么着也得赚点钱吧，受众小那就注定你拿不到多少票房，那你凭什么赚钱？

不知道是早有预谋还是临时起意，一个“一吻跨年”的营销噱头就这样冒出来了，于是大批不明所以的年轻情侣被骗，带着自己的另一半，准备高高兴兴的迎接年度最浪漫的跨年仪式。

尽管它是部艺术片，尽管这样会被骂，我还是想说它烂，而且烂的很彻底。

不管你再怎么文艺和艺术，电影最核心的东西还是故事本身，你首先要把一个故事讲好了，讲通了，让大家都看懂了，再去谈你所谓的什么拍摄手法和艺术。

但真的，这电影大家确实就是看不懂啊，前七十分钟不知所云，后半段突然2D转3D，意味着电影才刚刚开始？

前面花那么长时间做的铺垫，信息量却少的可怜。

你告诉我，把一个十分钟就可以讲完的故事愣是用两个小时拍完，这就是所谓的艺术？

这是你们最期待的最后一吻的台词：

男主：“我可以亲你的脸吗？”

女主：“如果你觉得今晚的月亮够亮就可以”

男主：“我觉得今晚的月亮太暗了”

女主：“那如果你能让房子转到起来的话就可以”

男主：我念一段绿皮书的咒语先。

用刀尖入水

用显微镜看雪

就算反复如此

还是忍不住问一问

你数过天上的星星吗？

它们和小鸟一样

总在我胸口跳伞

……

文艺吗？浪漫吗？

我简直没忍不住噗嗤一声笑了出来，如果这也叫文艺的话，我们都可以去当诗人了。

导演装逼，最为致命。