从他一出道，我就是杰伦的铁粉儿。他个子不高，其貌不扬，独有的吐字不清的唱腔，让大江南北无人不知。对于周杰伦的歌，只有两种，一种是特别喜欢听，一种是根本不听。而我就是前一种。歌曲其实是客观的，而人的喜好是主观的，各自欣赏，互不妨碍。
我只谈谈自己对杰伦歌曲的感悟。当然这不是从音乐的专业乐曲方面，而且我对歌词和曲风的理解。
从2000年出道到现在，周杰伦的歌在流行乐坛上创下的奇迹，是很多歌手无法超越的，有人说过，周杰伦是划时代的歌手，他代表了八零九零后对青春时光的回忆和眷恋，如今听起他的老歌，有点致青春的味道。
从歌曲上讲，周杰伦的成功之道在于推陈出新。他的歌曲，几乎每首歌的旋律都很耐听，会让人感觉耳目一新，因为以前没人这么玩过，原来歌曲还可以这么唱。他的曲风大致分为：说唱，抒情，中国风，还有就是多元化的融合。
杰伦的说唱独成一派，他的吐字不清让很多人不接受。其实，这里也是有原因的，因为黑人的R&B和汉语的发音相互冲突，不能融合，而周杰伦给出了他独有的解决方法，不考虑平仄，尾音处理的像黑人一样，咬字模糊一些，牺牲发音，突出旋律，这就形成了如今众所周知的周氏唱法。这种演唱风格极具特色，他打破了传统的流行音乐的唱法，在演唱中，周杰伦加入了各种各样的元素，其风格五花八门，包罗万象，比如，《霍元甲》中加入了二胡，古筝和京剧，在重金属节奏中加入了《双截棍》，用北京方言儿化音唱的《我的地盘》，充满中国风的《菊花台》，《兰亭序》，最具代表最优秀的就是《青花瓷》，还有听起来很奇艺的《夜曲》，《忍者》，《逆鳞》等等，来自电玩游戏的《威廉古堡》，来自三国演义的《乱舞春秋》，在他的歌曲中，各种乐器都能派上用场，旋律非常吸引人，以至于有的歌非常耐听，经久不衰。
而杰伦的歌曲其内容也是丰富多彩，题材相当广泛，都很有内涵。其实他的歌真的要仔细品味，之后就会越加喜欢。如描写亲情的《以父之名》中对父亲的依赖，《爸，我回来了》中对家庭暴力的无奈和对破裂家庭的挽回，《爷爷泡的茶》中对爷爷和家的怀恋，《外婆》中对孤独外婆的同情和关怀；而描写友情的：《最后的战役》中临死不弃的兄弟之情，《三年二班》的校园风味，《斗牛》中球场上的对手；描写其它的：《梯田》对保护生态环境的倡导，《龙拳》抒发的民族自豪感，《忍者》、《双截棍》与传统文化的照相呼应，《止战之殇》、《半兽人》对于战争的反抗……甚至是周杰伦自己的生活感言，如《四面楚歌》对狗仔队跟拍的抱怨，都能写进歌中。而他的情歌，也不同于其他歌手，比如《七里香》，《爱在西元前》，《星晴》，《麦芽糖》，《浪漫手机》，这些歌都唱出了不一样的质感。
我说周杰伦歌写得好，可能有人会质疑，说因为他红，粉丝多，所以造成这种假象，其实不然，周杰伦给很多歌手写过大热歌曲。例如温岚《屋顶》、《夏天的风》，蔡依林《布拉格广场》、《骑士精神》、《就是爱》、《倒带》，S.H.E.《热带雨林》，陈小春的《献世》，南拳妈妈《你不像她》，李玟《刀马旦》，张惠妹《如果你也听说》，容祖儿《小小》，陈奕迅的《淘汰》，李宇春《刀锋偏冷》，李玖哲的《夏天》等等，这些家喻户晓的名曲，都说明杰伦是个创作天才。说百年奇才也不为过。
而他的成功，是一定离不开方文山的。方文山的歌词，除了议题的多元化之外，真正最独特、也最难能可贵的地方，就是他对文字风格的经营。方文山接受采访时说，他要求他的歌词一定要有天马行空的画面感、历史感，就像一部电影。如果看到歌词就能在脑海中表现出电影般的图像，甚至可以延伸出更多不同的想象，那就是他的目的。而他的歌词，给人一种视觉上的冲突效果，对事物的刻画和描绘极为细腻，如《忍者》为了营造东瀛的情景，特地用了一整段去铺陈日式建筑的场景：“居酒屋里的小神龛/离铺满鹅卵石的玄关/差不多一米宽的信仰/我坐着喝味增汤/在旁观看/有一种/榻榻米/的稻香/叫作禅”，透过居酒屋、神龛、玄关、味嘈汤、庭院假山、榻榻米、禅，让人随着对一件件日式物品的想象，仿佛真的看见一个开满樱花的日式庭院，随时都可能会跳出一个忍者。
比如《夜曲》：“一群嗜血的蚂蚁/被腐肉所吸引/我面无表情/看孤独的风景/……/当鸽子不再象征和平/我终于被提醒/广场上喂食的是秃鹰”，透过带着肃杀之气的景物描写，表达失去爱人后，生命不再有希望的情绪。然后在副歌的部分点出“为你弹奏肖邦的夜曲/纪念我死去的爱情/而我为你隐姓埋名/在月光下弹琴”，表达将终生追悼这份爱情的心愿。看完歌词，听完歌，眼前仿佛出现悲伤的男子，在空寂的广场上弹琴的画面，虽不刻意写出内心的伤痛与感想，但一景一物却完全流露出了对爱情的追悼与惋惜。
再说《青花瓷》。它的出众之处在于它能把离愁别绪描写的如此婉转细腻，将愁情表达的格外含蓄以致它韵味别生。“雨过天青云破处”据传语出宋徽宗，徽宗御批：“雨过天青云破处。这般颜色做将来。”这虽然是一首描摹爱情的歌词，可是在爱情之外，人们亦能感受到十足的“中国风”，向往虚无飘渺、可望不可及的“美人”，是自古以来文人心中蕴藏千年的美梦，《青花瓷》延续了这个千年之梦。它所积淀的雕花、绘画、诗词、书法等深厚的文化底蕴，它所蕴含的悠远深长的意境，使它不仅是一樽艺术精品，更是一件梦的衣裳。
而一首《听妈妈的话》，对很多年轻孩子有很多的教育意义，甚至潸然泪下，“为什么要听妈妈的话/长大后你就会开始懂得这段话/长大后我开始明白/为什么我跑得比别人快/飞得比别人高/将来大家看的都是我画的漫画/大家唱的都是我写的歌/妈妈的心她不让你看见/温暖的事都在她心里面/有空就得多摸摸她的手/把手牵着一起梦游/听妈妈的话别让她受伤/想快快长大/才能保护她/缕缕的白发/幸福中发芽/。而它的教导意义在于尽量不要让孩子们叛逆，学会心疼和尊重母亲。温暖的旋律，伴着语重心长的歌词，不知比那些枯燥乏味的说教强多少倍。
再说周杰伦的一首《梯田》，用黑色幽默的讽刺手法写出了环保的意义。怎么梯田不见多了几家饭店/坐在里面看着西洋片/几只水牛却变成画挂在墙壁上/象征人们蒸蒸日上/一堆游客偶尔想看看窗外的观光景点/但只看到比你住的再高一层的饭店。我想，大概也只有周杰伦才能把这么朴实的歌词写道歌曲里，因地制宜，综合利用/你说自私的人类狼不狼狈/，这种浓浓的乡情，似乎比很多人要看的深远的多。
周杰伦的很多歌曲都值得点评，借用高晓松的一句话：周杰伦的快歌负责他创作的高度，周杰伦的慢歌负责他传播的广度。有人说他唱功不好，有人说他吐字不清，有人说他歌词空洞，有人说他长得太丑，甚至有人说他的歌都是一个调，但很少有人说他旋律创作能力不行，但这些都没有妨碍周董继续创作音乐，并最终成为流行乐坛的时代创始人，周杰伦代表了很多八零九零后的青春，是无可复制的时代。
