《情书》应该是蛮多小清新的热爱。
情节简单却也充满曲折，气质含蓄却也让人心潮翻涌，画面平淡却也有过目难忘之处。
日式的恬淡雪景，日式的气质美女与美少年，日式的美学格调与生命意蕴。
初看，难免觉得有些单调缓慢，但总有点什么可以触动你，关于爱，关于青春，关于生活。
青春走过，只留下一路芬芳
博子失去了未婚夫男藤井树，一直生活在对他的追忆之中不可自拔。寄出一封无望的信，想不到竟由此拔动了女藤井树关于国中时代的记忆。
当前的女藤井树，有一份图书馆员的工作，一处与爷爷和母亲相依为命的老宅，一副久拖不愈的病体，一段看似与邮递员纠缠不休实则缺乏爱情的生活。
被一封封信件牵连而出的国中记忆是五味杂陈的。
因为有一个同名的男同学而充满了烦恼的日子：被取笑，被恶作剧，充满了青春期不知所措而无从摆脱的困惑与难堪。
接下来一个个的细节画面却不露声色地展现出少男少女幽微细腻的情绪，象极细极美又极偶然的琴声，分明作响却又渺然难寻，但你却能清晰地感觉到心弦的触动。
骑自行车的男藤井树给同样骑自行车的女藤井树头上恶作剧地套上纸袋；
在自行车棚里一再做作地用所谓对试卷的借口延长相处的时间；
安静的图书室里翩飞的白色窗帘和窗口俊美得难以描述的白衣少年……
爱分明已在彼此年少的心中萌芽，不过就象男藤井书上门还书时的表情一样，欲言又止罢了。
无论多么炽烈的青春爱恋，终将被岁月封存成一坛清淡的老酒。
青春之所以美好，是因为它不可能重来，只能在回忆中永远地绚烂芬芳。
哪怕青春的底片已经褪色，回忆也会给它一再加上美丽夺目的各种滤镜。
其实，当女藤井树在《追忆逝去年华》的书里看到那张借书卡，看到男孩当年画给自己的肖像，也不过是打开了青春那坛老酒的封盖而已。
青春不再，年少时光一去不复返，留此芬芳，亦足够欣慰了。
不同的岁月里，爱有不同的名字
博子和女藤井树，有着几乎相同的容貌，面对着同一个男性（男藤井树）不同时段的爱。
同一个男性，出现在两人不同的生命时段。
男孩阶段的爱，是含蓄的胚芽；男人阶段的爱，在生命的契合。
其实博子本就不该怀疑什么，青春爱情的朦胧纯真与成年爱情的投入热烈真的没有必要去作比较。
两位女主角的不同点在于：一个在追忆中寻找和发现爱，一个必须在人生的新阶段与爱作别。
这些都是人生的必修课；发现爱，是为了更好地领悟爱；作别爱，是为了更好地告慰爱。
还有博子与秋叶的女弟子，也形成有意思的对比：女弟子在秋叶的爱之中欲迎还拒，徘徊迟疑；博子在爱而无望的情况下断然放手，真心祝福。
这些，都应在爱的千万种形态之中吧？
亲情，终究是你我最后的港湾
日本人的家庭观念还是挺重的。日本文艺片中，对亲情题材颇多涉及。
《情书》也是如此，既带给我们关于爱情的感动与沉思，也让我们体会到亲情的醇厚与可贵。
多年前，爷爷和母亲的努力，未能留住父亲的生命。
多年后，当女藤井树如父亲一样病倒，焦急无措的母亲和坚强倔犟的爷爷，宿命般地再一次采取了步行送医的方式，就象当年救父亲时一样。
还好悲剧不会永远重演！
即使风雪再大，
即使救护车又一次迟到，
即使年迈的爷爷会跌倒，
这一回，亲情的力量终于战胜了命运，挽回了女藤井树的生命。
这种情节好似与爱情、青春的主题无关，但能给人以别样的触动。
也许，好的作品都是这样，刻骨铭心的主线之外，还有这些象珍珠一样闪光的支线与细节。
