9月22日，中秋小长假第一天。一大早出发赴郑东新区恒辉酒店，聆听河南省青年书协名师大讲堂毛国典先生讲座。
毛国典先生，河南上蔡人，90年代在郑州工作，2001年调入江西科技师范学院，2004年调入江西省书协，后来，当选江西省书协主席。江西书法在他的带领下，一跃成为全国的排头兵。
毛老师此次回乡讲座，他首先动情地回忆了自己的学艺之路，说他是在河南成长起来的，感恩家乡的培养。
他讲了自己的师承，他在讲座中多次谈到他的老师——开封李逸野先生，谈到李刚田先生，谈到吴行、许雄志等先生，他说，河南书法有张海、周俊杰、王澄等老一辈艺术家为首的老中青梯队，有得天独厚的书法学习的氛围。他说，河南人不学书法是资源浪费。
接下来，毛老师重点从书法实践、书法创作与展厅效果等三方面展开讲座。请允许我零零散散地记下他的那些经验之谈，与大家分享。由于是现场速记，有些句子不一定是原原本本照录，间或掺杂些我本人的一点思考，请见谅！
胸襟
·玩命地拼才能做成事，才能成就一个人。要有为书法献身的精神，肯吃苦。
·一定要参展，入展有运气的成分，关键看实力。多上全国展才有位置，才能发出自己的声音。对入展、落选，都要抱一颗平常心。
·做事心要大，胸襟要开阔。大胸怀包容一切，不打压优秀的人和作品，包容你的对立面，包容否定你的人。
·带领一个团队，要有甘于奉献的精神，舍得付出，不抠门。
·组织者不当评委和教头，这样做的好处是没有山头和杂音，领导者处事光明磊落，大家都关注的敏感问题公开公正，这样就会上下一盘棋，队伍空前团结。
临帖
·书法学习，定位最重要。选定你自己喜欢的，与你的气质禀赋吻合的书体与字帖来临。如果为参展考虑，建议你另辟蹊径，找不太被人关注的碑帖来写。
·对古代的碑帖不能抱成见，不要厚此薄彼。明清书法为何不能写？书法要取法多样。
·书法实践重点是临帖。定位后不能更改，不要来回换帖。一家一帖，精研精临。一个帖写不成，其它都不行。
·我是用具象写实素描的方法来临帖。
·临帖先临点画，再临部首，我曾经把各种偏旁用连史纸双钩，贴于案前，强化记忆。要做这样的功课，要下这样的“笨”功夫。
·我几乎不相信天分和悟性。天分也好，悟性也罢，重点靠多接触，充分接触，靠环境的熏陶。朋友圈很重要，你接触什么样的圈子，融入了这个圈子，每天谈论的是书法，实践的是书法，在这个氛围里，久而久之，你就有了学书的悟性。
创作
·书法的学习要经历临摹——过渡创作——创作的过程。如何过渡创作？拿到书写内容，先忘掉自我，想想帖中如何写，在熟练的基础上局部或细节加以调整。要会融合，适时补充，适当补充，忌杂乱，七拼八凑。
·创作时，要有对国展的把控能力。要对笔、墨、纸加以选择，要学会集字、组合，写出的任何笔画都要有出处，书法有法，要擅长打组合拳。但是，无论如何创作，都不能脱离母体。要似曾相识而不是四不像。
·艺术，走到最后都是个人符号，要靠个人的综合素养去融通。文征明、赵孟頫、吴昌硕主要成就是绘画，他们把书法当成基本素养，却玩出了书法的境界。当前国展入展的三大群体：书法专业、美术专业、文学发烧友，书法家要自觉地提高自己的综合素养。学书法要想走得更远，可以学学山水画。
·要有职业的眼光，有职业的习惯。我爱观察各种各样的人，不是看他们漂亮不漂亮。我着重看光影，看结构；坐高铁和飞机，我基本是选靠窗的座位，相机不离手，随时抓拍。积累素材很重要。
形式
·有形式是进步。古代作品以实用、把玩为主，没有竞争，自然也就没有那么多形式。参展书法要考虑展厅效果，当然要讲究形式。人们的审美能力提高了，审美取向更多元，对形式的讲究是大势所趋。
·形式要做，但要把握好尺度，过犹不及。忌过渡拼接，忌不懂色彩乱搭配。建议大家看看《色彩构成》。
主持会议的河南省青年书协乔延坤主席和毛老师有整整二十年的交情。他回忆了两个细节，给我留下了深刻的印象：
毛老师从郑州到江西赴任，乔老师为其打包物品，三个方便面箱里，装了两千多方毛老师刻过的印章。
七届篆刻展，毛老师入展，他骑着破自行车来找在单位打篮球的乔老师，远远的喊着：小乔，我入展了！
那一刻，我的泪在眼眶里打转。
