“这个世界,最公平的是太阳。不论纬度高低,每个地方一整年中,白天与黑暗的时间都各占一半。前几天,我们去了动物园。那天太阳很大,晒得所有动物都受不了。它们都设法找一个阴影躲起来。我有一种说不清楚模糊的感觉。我也好希望跟这些动物一样,有一些阴影可以躲起来。但是,我环顾四周,不只是这些动物有阴影可以躲,包括你,我弟,甚至是司马光,都可以找到一个有阴影的角落。可是我没有,我没有水缸,没有暗处,只有阳光,24小时从不间断,明亮温暖,阳光普照”
先讲一个故事《司马光砸缸》。司马光和小伙伴们玩捉迷藏的游戏,他充当“鬼”(台湾省的称呼,就是找人那个),在他把其他藏好的小孩找到后,他说还有一个人没找到。其他小孩说都找到了,但司马光执意带着他们去找。后来找到了那口缸,在司马光把缸砸破后,里面确是另一个躲在阴影里的司马光。当然这个故事是影片中的阿豪讲给郭晓真的。很明显,这个暗黑版的《司马光砸缸》是本片的立意所在。那关于这个故事,有以下几个问题,需要深挖一下:
1、影片中,这段故事是以动画的形式展现的,为什么呢?
2、动画呈现时,只有司马光是红色的,是有色彩的,是突出的,为什么呢?
3、动画中,司马光的脸是惊悚风的,像鬼一样的,为什么呢?
4、司马光在找到所有人后,说还差一个人没有找到,为什么呢?
5、当其他小朋友说人都找到了,司马光还执意让大家去找另一个人,为什么呢?
6、动画中那个缸的特写镜头很突出、很诡异而且很多,为什么呢?
7、阿豪讲这样一个故事,为什么呢?
影片讲的是一个不和谐的家庭:驾校教练身份的父亲阿文、化妆师身份的母亲琴姐、儿子阿和,还有阿豪。
阿豪
从剧中我们知道阿豪是一个善良、聪明、细心、内向、温柔、逆来顺受的人。他跟母亲的关系好。因为学习成绩好,又老实、不惹事,父亲阿文很爱他,也是只承认他这个儿子。他也单方面地疼弟弟(因为他在各方面都很厉害,很优秀,所以弟弟嫉妒他)。
在学习这块,可以说他就是典型的“别人家的孩子”。父母自然就很疼他,对他给予了很大期望。也可想而知老师、亲戚、邻居也都对他有很高的期望。这些“喜欢”和“期望”就像阳光一样。而他在剧中也像阳光一样去温暖别人,善待别人,看起来妥妥一枚“阳光大男孩”!可就是这样,却悄无声息、毫无预兆地跳楼自杀了?其实,原因既简单又复杂!
阿豪这个角色第一次出现,是在影片6分19秒。他跟其他同学一样趴在桌子上休息。可然后他惊醒过来,抬起头,再看向周围,空荡荡一片,随后周围同学又都出现。很显然,这是一个超现实镜头。再仔细听下背景音乐——金属质感的打击乐,还有回声,再加上昏暗的灯光,完全营造出了诡异又悬疑的感觉。我相信所有人看到这,心里肯定会嘀咕:这人有问题!
还有一个细节需要考虑——周围的同学都是睡着的,他是醒着的!有句话大家都听过,“众人皆醉我独醒”,其实,这个桥段所表达的也是这个意思。因为,他对接受的教育有想法!影片的后面有个桥段讲的就是这个。而且,其他同学的“睡”,其实也是细思极恐的一个事实!
在影片11分23秒到12分50秒,讲的是阿豪上课的桥段。仔细分析这个桥段,你会重新认识阿豪。
这个桥段一开始是一个在教室外拍摄的镜头。镜头的构图也很讲究,教师里的画面,是通过一个很狭隘的小门拍摄的,四周漆黑一片。而这个“狭隘”的门,所框住的景,其中缘由,不必多说!而且运镜是缓缓前推。下一个镜头切到老师,这时,镜头也是前推,但是速度,快了很多。这种速度的变化,能在不知不觉中营造出一种“冲突”感!那,是谁跟谁的冲突呢?下一个镜头,自然就切到了阿豪。
先来看下黑板上写的课文是什么——司马光写的《训俭示康》。《训俭示康》是司马光为其子司马康所写的一篇家训,主要意思是教导其子要崇尚节俭。这个就很有意思,家长总是站在伦理道德的高地,拿一套自己都做不到的理论一味地将我们“捆绑”!我们是,阿豪也是!而这个老师就是家长一样。而且,导演对这位老师,用的也是仰拍视角。其实,你往后看,会发现一些意味!
回到《训俭示康》,这篇家训讲的是“节俭”!而且老师也是语重心长地说着阅读时的注意事项。当老师解释“恶衣恶食”(意思是:不好的衣服,不好的饭),正要往下说的时候,发现了游离的阿豪,注意,在这个时候,导演调皮了一下。仔细看老师(注意他的形象是:大腹便便)的动作,他拍了拍自己装满油水的大肚子,穿的是整齐正式的衬衫!
当镜头切到阿豪的时候,他在游离。我觉得这时候的他是在想《司马光砸缸》的故事。然后,老师就说“你对我讲的不以为然是吗”。说实话,看到老师理直气壮又派头十足的劲头,我只想笑。当老师问阿豪“还是你根本不相信司马光所讲的东西”。没想到阿豪竟没有犹豫地反问“老师你相信吗?”
接下来,高能要来了。更没想到的是,或者说更讽刺的是,老师愣了一下,晃了下大脑袋,说“老实讲,我也不相信”!接下来,切到一个大全景的镜头,所有学生都看着老师。真是绝了!老师又说了一句“可是我相信一件事情,就是你他妈的,现在给我滚出教室”!
唉!其实当老师说出来“老实讲,我也不相信”的时候,你就会理解阿豪为什么上课会神游,其实,那是一种心里的“逃离”!而这种逃离,恰恰就是与这个世界格格不入,达不到“和解”的无奈!这时,你会对他的死有一个心里铺垫。
当阿豪被这位老师利用特权,催着滚出教室的时候,往外面走的镜头,导演用了手持晃动的技巧。这种镜头很有渲染的作用,尤其是用在这里。你可以想象阿豪心里肯定是12级的“大地震”,或者说,在我们心里是12级的“大地震”!
在影片43分47秒,阿豪主动代替父亲去陪小玉产检。当他来到小玉绑辫子的房间,坐下时的这个运镜,着实让我为阿豪心疼许久。在阿豪进房间到坐下,导演没有切镜头,而是一个跟摇。尤其是在阿豪坐下时,下摇的速度很缓慢,很“温柔”,就像阿豪这个人一样地温柔!那一刻,在面对阿豪时,就连镜头都温柔了起来!
还是在这个桥段,当镜头切的时候,墙上有一个细节
注意:在两人构图的中间,有一个“HELP”,就是“救命”的意思!先说小玉,其实,当你往后看的时候,你会发现她也是一个悲剧!而阿豪自然不用多说。也就是这个细节,也为下文阿豪的死埋下伏笔。
其实,细想之下,即使两人心平气和地聊着,即使在阿豪温柔又轻声细语下,也掩盖不了某种窒息感!
在影片51:46到52:17时,是一段长达31秒的太阳躲进乌云的镜头!刚开始看的时候,大家肯定都会觉得莫名其妙。而且,影片后面还有一段这样的镜头。其实,“太阳”和“乌云”在片中意有所指,也是内核所在。关于这两点,后面重点探讨。回过头来再看,导演为什么拍的是:太阳躲进云里呢?直到看到阿豪跳楼,终于明了,原来,那个太阳就是阿豪,他要去找他的阴影去了!
阿豪洗澡,刷牙,穿好干净的衣服,叠好裤子,走到阳台。这些都是再正常不过的事情,没想到的是……
值得注意的是:
一、这些桥段没有悲伤音乐的铺垫,就连他自己也没有哭,没有表现出一丁点的绝望(而恰恰是这,正应了“哀默大于心死!”这句老话)。包括导演在镜头上的运用,也只是用了一个窗户框住阿豪的构图,和两个缓缓前推的镜头。其实,这也是导演的厉害和自信之处。往往不知不觉或者没有预料的灾难,才是最致命的!只能说,太狠了!
二、从后面的情节,阿豪妈妈说,在走之前,他把房间收拾的干干净净,不想给家人添一点麻烦……多好的一个孩子!包括,他还洗了个澡,换上了一个干净的衣服……让人心疼不已啊!悲哉!
在54:08时,镜头从阿豪跳楼的地方,摇到楼下的现场。没有悲伤音乐的铺垫,自然而然,死的静悄悄;也没有悲壮弦乐的烘托,死的“一文不值”!导演在这时只是把画面调成了蓝色。蓝色,代表着悲伤、抑郁。也就是说,只是用了蓝色寄托了哀思!
其实,在整个影片中,只要是阿豪跟其他人同框的时候,导演在构图上动了心思
像这种构图很有张力!你会发画面里总有部分是空着的,阿豪就会显得被“挤”着。
虽然阿豪这个人像阳光一样,把所有的好都给别人,但是内心里却与父亲,与家庭,与世界格格不入。他一直是被裹挟着走的!
我们已经知道,因为阿豪学习好,被所有人寄予期望,因为他也很善良,被人喜欢(不像弟弟),而这些东西就是他人活着这个世界赐予他的阳光。但是,却没有人知道或者有意识地去了解他的内心。妈妈没有;弟弟没有;父亲在教育上只看结果,更不会;其他人也没有!他只会逆来顺受,把扎在心里的“刺”藏起来。其中有一个细节:父亲阿文每年都会把写着“把握时间,掌握生命”的本子给他,但他从来没有用过,但还是收下。
所以,那些“阳光”就会变得刺眼,变成炎炎烈日,烘烤着他的身体和灵魂。就连动物园里的动物,在烈日下都有阴影可以躲,而他没有!所以,他要变成鬼,去寻找阴影躲起来!
正所谓,这世上有两样东西不可直视:一是太阳,二是人心!
仔细想想,在现在和以前,有多少在家长和他人眼里很优秀的孩子,最终的结局!越是看起来听话,乖的人,一旦出问题,很难发现,一旦出事,都是极端的事。了解抑郁症的人都知道,在人前的欢颜笑语,抵不过晚上的沥沥小雨!这也是不明觉厉的事实!
“阳光”是阿豪,“阴影”是谁呢?
阿和
其中一个就是阿和!他从小叛逆,学习不好,还打架。所以父亲阿文从来不承认有他这样一个儿子,放任其烂。父亲都是这样,那其他人呢。所以,他是活在阴影里的,或者说他就是阴影。只不过他“死皮赖脸”地走了出来。至于其中一个原因,你可以看一看影片1:05:17到1:07:50这个桥段的台词。不过,我不建议深究,尤其是心理承受能力和心理敏感的人。不多说!
当然还有另一个最重要的原因,就是,为自己找一个“出口”,也就是宣泄点。借用阿和评价阿豪的一句话就是:
当自己出现心理方面的问题,或者有什么事情想不通的时候,要及时疏导,或者找人聊天,或者去看心理医生,千万别闷着!!!
菜头
影片中还有一块“阴影”烙在心里。就是菜头。他是没有从阴影中走出来的“阴影”。
关于他,还是有些心痛的。因为帮阿和砍了黑轮,在法庭上责任全被阿和推掉,致使他蹲了四年半的监。出狱后,他第一个想到的就是阿和,当然有复仇的原因在。
有两个细节,也能看出菜头对阿和的兄弟义气(只是这义气不合时宜罢了):
一、在宾利车上,阿和还是一味地说当初只是想吓吓黑轮。但菜头却说,自己从没后悔过;
二、因为阿和说过不能买宾利车上抽烟,当菜头拿出烟,想抽的时候,犹豫了
在2:02:57的时候,他还是下车抽烟了!
在影片2:03:08到2:03:16这个桥段,又出现了8秒的乌云镜头。这个镜头衔接的是菜头下车抽烟。有两个预示:
一、要下雨!
二、菜头的命运!
整个影片有两人死掉:阿豪和菜头。
其实想想,菜头的死还是挺有戏剧性的。影片一开始就是下雨天,只不过是他去砍别人。在这里,也是下雨,只不过是他遭遇不测!不免令人唏嘘不已!天道有轮回,“但行好事”吧!
其实这部剧的底是家庭和社会教育的问题。每一个悲剧的发生,都是有“原罪”所在的。那本片故事中的原罪就是这个不和谐的家庭。这个家庭的原罪是谁呢?父亲——阿文!
阿文
这是一个极端性格的角色,又是一个矛盾的人。他只承认阿豪是他儿子,不承认阿和,甚至不想看见他,用他自己的话来说跟阿和说不上话。
反过来想想,阿和为什么会蹲监?母亲琴姐有句台词,小的时候阿和叛逆,但是不知道什么原因。可以看出,她当时没有对阿和做心理防御和疏导。父亲阿文呢,更不可能,他只是放任其烂,说是管不了他,倒希望他蹲在监狱里,蹲到老,蹲到死!有这样的父亲,阿和那样的性格,好得了吗?!
对于阿豪,阿文口口声声叫着“儿子”,可他真正了解儿子吗?嘴里永远都是那套词“把握时间,掌握方向”
而谁听呢!因为就连阿文自己都做不到“掌握方向”,想想他们家的结局就知道了。他跟那个老师唯一的区别就是他相信这句话,但是做不到!
当然,父亲这个形象也不是一无是处,他也为阿和做过一件大事,保护阿和不被菜头威胁。
都说父亲是一个家的“顶梁柱”,如果他出了问题,这个家注定不和谐,会状况百出,连累的是妻子儿女!这个家的问题除了阿文的性格外,还有一个原因——沟通!
其实,处理所有问题的最底层的逻辑就是沟通!奉劝所有家长,都要理性对待家庭关系,多跟孩子沟通。孩子出了问题,要及时发现及时沟通,等出了问题,就后悔莫及了!也奉劝所有的人,心理别扭了,找人聊天,不要极端,“万事好商量”!
影片中有很多细节可以思考下:
一、本片掺杂了很多黑色幽默:监狱结婚、彩纸挂在工作人员头上;阿文在学员面前的自我剖析与训话;阿和和黄士龙互熬,以及讲的一个冷笑话等;
二、影片封面名为“A Sun”,也意为“A Son”。家庭矛盾不明觉厉!
三、当阿和接到出狱的消息时,监狱里其他人都唱起了《花心》?
《花心》原来其实是一个安魂曲(有兴趣的可以网上查查)。为什么在那时唱安魂曲呢?我认为有两个原因:
1、这首歌是献给阿豪的。你看看歌词,简直就是阿豪的缩影——“花的心藏在蕊中,空把花期都错过……”
2、这首歌也是献给他们自己的。不光阿和,监狱中的他们同样也是“阴影”。也是具有很强的社会现实意义;
四、监狱中的黄士龙这个角色,其实是有指向性的。
反正我总是想到周星驰电影中的“爆浆”。
这个角色的外形,其实是有些傻傻的。而且影片中有他算数的镜头,嗯,确实……但是他吃的胖,力气大,成了阿和房间里的头头,代表着某种……但是,阿和通过一些手段还是制服了他。其实这也是他走出阴影的一个原因和方式。其中意味自己品;
五、影片中还有一个有意思的细节——自行车。
母亲说阿和从小喜欢被她骑着自行车载着,但长大后就变得叛逆爱打架了!“自行车”这个意向,其实代表了一种“出口”,至少是小孩时期的阿和的一种情感宣泄出口。再品品母亲这段话,长大后的阿和叛逆的原因也就能找到了。
影片最后的镜头也有自行车,也是载与被载?说原因前,你想想自己小时候,当被妈妈载着的时候的动作和感受:你会抱住她,心里会感觉安全。同时,因为妈妈在前面,她会为你挡风遮雨!明白了吧,“自行车”代表的是一种爱,是一种情感的寄托和慰藉,所以,阿和能走出阴影。现在你再回过头来品品1:05:17到1:07:50这段里面的某些台词。
六、本片还有一个高级之处——人物塑造的有血有肉,不褒不贬,人物全是按照人设走的,不偏不倚,很是牛逼。
讲一个桥段,阿文和琴姐在山上的那段台词。当阿文说为了保护阿和,他怕了二十多层的楼梯去见菜头,结果等了2个多小时;为了保护阿和,他一个礼拜没有上班,像个保姆一样的看护着他,都不知道自己在干嘛!你看,话语中有对儿子安全的担忧,但骨子里的那个自私劲也表现的淋漓尽致。像这样有始有终从头到尾写实的角色,真是难得!
七、看完本片,越发对导演佩服!可想而知他对影片多么地自信,以及对影片的把控是多么地牛逼!以下是我这么认为的理由:
1、本片整体节奏平铺直叙,但就是抓人,不会让人产生看不下去的想法(甚至看了一半,我就想刷第二遍);
2、本片演员的表演,导演把控的也是牛逼!表演很写实,很生活化。在很多能大哭大闹的情节中,却也是平平的处理,而且效果很好!
3、在配乐上也是厉害!本来很多地方能铺很悲很带节奏的音乐,但是没有!
整个影片浑然一体,大写的服!
八、(也可能是过分解读)请你想一下,郭晓真这个角色,对于阿豪来说,是真的存在的吗???
最后来回答下那七个问题:
1、动画,对于我们都是童年的印象,代表着一种美好。但,在本片中,恰恰相反。生活不是童话故事!
2、这个也是导演的高明之处。首先,看到那个动画的时候,注意力会聚焦在司马光身上。可回到本片的阿豪身上,他太好了,以至于被所有人忽略,所以没有人去关心他心里想什么。形成了强烈反差和讽刺!
3、能毁童年,也能营造悬疑恐怖感。最主要的是能产生“鬼”这个印象。最后,阿豪不就是成了鬼,去寻找阴影去了吗!
4、因为,那个司马光不是真正的“司马光”。同理,大家眼中的阿豪,也不是大家自以为的“阿豪”,因为,没人了解甚至了解过他!
5、这就是点题之意!司马光执意要去找自己,是因为他想让大家去认识自己。阿豪也是,他就那样被世界裹挟着,捆绑着,欺骗着,他也想找个出口,他也想从炎炎烈日下走出来,走到一个阴凉的地方,休息一下!可以看出,他是有求生的意向的。所以,反过来讲,他是自杀,也非自杀!
6、那个缸,跟阿豪的骨灰盒很像!其中之意,不言而喻!
7、这个问题,你自己就可以解答!
我们都曾受过伤,才能成为彼此的太阳
影片信息拓展:
本片是由钟孟宏执导。
编剧:张耀升、钟孟宏
摄像:钟孟宏
配乐:林生祥
剪辑:赖秀雄
美术设计:赵思豪
灯光:陈志轩
主演:陈以文、柯淑勤、巫建和、刘冠廷、许光汉、尹馨、温贞菱、吴岱凌、施名帅等。
该片于2019年9月6日在第44届多伦多电影节“当代电影世界单元” 首映,2019年11月1日在中国台湾上映。
幕后花絮:
该片的故事原型来自于钟孟宏同学的真实故事,钟孟宏的一个同学年轻时伤了人,多年后当时一起伤人的友人跑回来跟自己要钱,从此也成为他和家人的恶梦。这段故事让钟导着迷也成为该片的创作起源。
获奖信息:
第56届台湾电影金马奖最佳剧情长片、最佳导演(钟孟宏)、最佳男主角(陈以文)、最佳男配角(刘冠廷)、最佳剪辑(赖秀雄)、观众票选最佳影片。